说起《动画城》主题曲，估计是一段很暴露年龄的旋律，但不可否认，那种与朋友相见的期待，曾经在每个人的童年里都上演过。

这也是中年人久田孝明在中年危机时刻突然想起来的过往。

眼下的他因为作品内容严肃无法适应快节奏消费而被市场抛弃，只能靠给网红作家当代笔勉强谋生，而妻子也带着女儿离开了这个死气沉沉的家。

直到久田无意间瞥见了桌上的鲭鱼罐头，他才被拉回了童年时那个无忧无虑的夏天。

1986年，小学生久田一家住在长崎的一个海边小镇上，虽然妈妈总抱怨爸爸赚钱少，他和弟弟还是在满满的爱意里长大。

此时的久田已经展现出一定的写作天赋，在讲台上朗读自己的作品就是他成长期的高光时刻。

与其他同学一样，久田也被班上的竹本同学吸引了。

因为这个同学只有两件背心换着穿，还喜欢在书桌上画鱼，又总是成为大家排挤的对象。

比如有一次竹本被迫带着众人参观自己家，同学们就一起嘲笑他家的贫穷，久田却不知道为什么自己无法参与到这场嘲笑中。

于是，暑假刚刚开始，竹本就来找久田，邀请他参与一场寻找海豚的夏日冒险。

好奇心战胜了恐惧，二人刚准备骑上妈妈的自行车，就被爸爸拦了回来，但他并非要阻止二人，反而拿了条毛巾困在后座上，只为了让竹本坐得舒服些。

就这样，其实并不相熟的久田和竹本开始了短暂又漫长的旅行，而属于他们的友情故事也才刚刚开始……

选择在世界很浮躁的2022年出现，好像是《鲭鱼罐头》与生俱来的使命，毕竟那时的大家刚刚经历一轮动荡，唯有属于年少的怀想方能治愈心灵。

但彼时的人们也比任何时候更拒绝说教，一味地灌输某种论调只会适得其反。

因此，《鲭鱼罐头》选择了一种更为温柔的表达方式，它让观众看见久田童年的海岸，吹过竹本儿时的风，任由路上去遇见各式各样的人，让屏幕里小孩子才有的放飞，暂时替代人们心中难以企及的放纵。

哪怕，他们没有看到传说中的海豚，甚至还弄坏了妈妈的自行车。

毕竟除了这些偶遇，他们还有身边的彼此，小小的身躯里藏着大大的信念，也悄悄联结起纯粹的友谊。

当然，《鲭鱼罐头》不只是在呈现一段浪漫奇遇，毕竟从戏里到戏外”海豚“都不重要了，反而是那句信誓旦旦的”下次见“最为治愈。

可也因为有了相遇，有了期待，就会有期待落空的一天。

当久田来竹本家造访，竹本妈妈问久田：你是竹本的好朋友吗？

久田信誓旦旦地回答，却没有得到竹本的回应，小孩子的全情投入，最害怕遇到并非等量齐观的重视，这段友谊也就此画上了休止符，伴着竹本手握的鲭鱼罐头饭团，与在车站送别好友的久田，一起留在了那个夏天。

这大概是很多成年人终生无法弥补的遗憾，因为当年稚拙的我们并不知道”下次见“也许会变成”再也不见“。

但当中年久田再度回望这段时光时，似乎仅仅是拥有过那样的回忆，就已经是人生中了不起的事情了。

于是，电影最后揭示了竹本在礁石上画的两只海豚，想象中的他和久田一起骑着海豚冲浪。

小孩子终究不知道未来的成人世界有多疲惫，可”与你共乘海浪之上“的记忆一旦落成，我们就有了”下次见“的契约，不管是在梦里还是在面前，都有一份来自”朋友“的温度与真诚。

不吹不黑，看个电影，说个观点。