叶永青

大家好，我是兰台。

国内油画圈有一位著名的画家，他叫叶永青。

他曾经是最具有海外知名度的中国画家之一，他的成名作《鸟》在克里斯拍卖行最终以667万人民币的天价成交。

可以说，曾经的叶永青是不折不扣的“川美之光“、也是“西南艺术群体”最具代表性的艺术家。

可是，2019年一则诉讼让“光”变成了“尘”，从“西南艺术群体”的领军人物变成了让这个艺术家群体蒙羞的人物。

那么，2019年究竟发生了什么呢？

2019年比利时艺术家克里斯蒂安·西尔万公开表示叶永青大量抄袭了他的作品；随后国内媒体大量转载，虽然当时分不清孰是孰非，但是从西尔万公开的叶永青抄袭作品来看，作为外行人都看得出两人的作品极其相似。

比利时画家西尔万

当时叶永青一直没有正面回应西尔万的指责，而西尔万也在随后在国内起诉叶永青抄袭。

经过四年时间，2023年9月，法院公布了判决结果：西尔万胜诉。

法院认定叶永青在25年时间里剽窃了西尔万87幅作品，其中有82幅已经被叶永青卖掉了，总计拍卖金额高达4200多万，叶永青从中获利128万，要求叶永青立即停止对西尔万的侵权行为，赔偿西尔万人民币500万元，并且登报向西尔万道歉。

至此，叶永青抄袭案彻底落下帷幕。

曾经的“川美之光”成了川美之耻，曾经的“西南艺术群体”代表人物成了“坏了一锅好汤的耗子屎”。

接下来，兰台就为大家介绍一下叶永青先生的“成名”之路。

叶永青1984年作品

叶永青，1958年出生于昆明，1978年考入四川美术学院绘画系油画专业，1982年从四川美院毕业。

叶永青的成名始于1985年他与美国著名画家、策展人罗伯特·劳森伯格的邂逅。

当时叶永青刚刚硕士毕业，并且顺利的留在了“川美”任教。

一个偶然的机会，他知道了美国画家罗伯特·劳森伯格要在北京办画展的消息；正好他的夫人当时在中央工艺美术学院进修，他正好借着看展的机会去看望进修的夫人。

当时罗伯特·劳森伯格虽然在美国很有名气，但是对于刚刚改革开放的内地来说，“当代艺术家”实在是过于“前卫”了，别说罗伯特·劳森伯格，就是知道毕加索、达利的都不多。

罗伯特·劳森伯格

自然也就没多少人去看罗伯特·劳森伯格的作品展。

而叶永青正好闲着没事，白天妻子去上课，他就去看展；整个展室完全可以用“空空如野“来形容，叶永青这样反复看展的，完全是独一无二的。

一来二去，罗伯特·劳森伯格就和叶永青这个“迷弟”（其实并没有，只是闲的）聊起了天。

1979年，叶永青（右二）与四川美术学院同学在重庆

而后来叶永青多次对记者说，罗伯特·劳森伯格对他影响至深(他被西尔万告抄袭后，也说西尔万对他影响至深，不过之前他从未提到过西尔万。)

并且表示罗伯特·劳森伯格让他在艺术上“开悟”了：

“八五新潮”时期我很重要的一批作品，其实都是在北京画出来的，都是在劳申伯格这个展览刺激出来的。

所谓的“八五新潮”指的是1983年之后，内地出现的一种以现代主义为特征的美术运动。当时的年轻艺术家不满于当时美术界依然以苏联现实主义的美术窠臼和传统文化里的一些价值观，试图从西方现代艺术中寻找新的血液，从而引发的全国范围内的艺术新潮。

左：1990年西尔万作品；右：1994年叶永青作品

但是，现在看，叶永青先生之前的许多说法可能只是一种自我美化。

更大的可能是叶永青的创作才华在他留校任教时就已经枯竭了，正如当年还年轻的他，曾经面对采访，坦率的说出了当时他的困境：

我常常像候鸟般迁徙于几个城市的生活，弄得我居无定所，四分五裂，我作画和搞作品也是打一枪换一个地方，我的作画方式和工作习惯乃至作画工具、材料都很‘业余’，在‘画家’这个职业中，我的选择也日趋边缘。近几年，我的兴趣也是零零星星，有时候我会有一种幻觉：我在丝绸上罗致和堆砌的这些碎片式的图像和日常之物，举手一挥，便满地鸡毛飞扬而去，仿佛一切都不曾存在过。这样一些中不中、洋不洋、今不今、古不古的东西，实在是生活的不堪和无奈。——《像鸟一样自由——叶永青艺术访谈录》 ——《中国当代艺术三十年（绘画）》文化艺术出版社 P271页

实话实说，叶永青“中不中、洋不洋、今不今、古不古”的苦恼恰好代表了“八五新潮”一派艺术家们共同的苦恼。

他们不想再重复源自苏联的现实主义的美术窠臼，也不愿意把一些已经丢进垃圾桶的传统文化的东西再捡起来，同时，碍于才华、语言和见识，他们又无法或者说不愿意老老实实的以西方现代艺术为师，只是捡起了西方现代艺术的一些边角料来伪装自己。

叶永青80年代末作品

当然，伪装的方式各有不同。

叶永青的方式就是抄袭。

根据裁决书显示，叶永青从20世纪90年代初接触到比利时西尔万的作品后，就开始大规模抄袭西尔万的作品。

在随后的25年时间里，抄袭了西尔万87幅作品。

换言之，叶永青的艺术生涯可以分为80年代江郎才尽期和90年代的抄袭期。

而和叶永青差不多同一个时代的艺术家们，许多人虽然不至于抄袭这么恶劣，但是他们也选择了不懂装懂的方式来伪装自己。

法院认定的抄袭作品

证据就是大概有十几位国内的画家、艺术家、艺术评论家为叶永青的抄袭作品《鸟》写过评论，其中CANS当代艺术新闻杂志总编辑郑乃铭可以说是盛赞叶永青的抄袭作品：

他笔下的鸟，也几乎都不是在作飞翔状。鸟，在这个时候也就成为跨越时空的一个渡口。叶永青于是在时间与空间不同交梭穿往过程中，以单纯的素颜来承载内心情感的张力，缓缓且疾疾。

如果这些艺术家们平时稍微对西方当代艺术上点心，多去欧洲看展，至于孤陋寡闻到不知道叶永青抄袭吗？

这里兰台出于最大的善意，愿意相信这些曾高度评价叶永青抄袭作品的艺术家们仅仅只是孤陋寡闻，而不是故意给叶永青抬轿子。

最后，借用国家博物馆原副馆长陈履生先生的的一段话来结束今天的文章吧：

在这个事件没发生之前，如果说中国当代艺术界的一些评论家不具有国际视野，或者说对西方艺术的知识不够全面，或者对艺术的看法有失偏颇的话，那你一定会受到围攻，同样会受到嗤之以鼻。现在他们集体都承认了不知道这位比利时艺术家，当然一定还有很多不知道的，而关于评论的反思呢？实际上许多评论家，包括一些策展人，在席卷全球的中国当代艺术的潮流中，只是艺术的承包商和艺术的掮客。

不知道大家是怎么看的？欢迎在评论区留言讨论。

END

参考资料：

《此时，更应细读叶永青》，陈履生，澎湃新闻；

《专访叶永青：我一生的故事就是逃离的故事》，YY视频专访；

《历经四年，叶永青被判抄袭西尔万并赔偿500万元》，澎湃新闻；