娱乐圈是个名利场，流量明星层出不穷，你方唱罢我登场，热闹得像过年，但喧嚣过后，留下什么呢？

真正能沉淀下来的，是作品，是精神，是那些老一辈艺术家用一生雕琢的艺术精华，他们经历了时代的洗礼，见证了历史的变迁，用汗水和心血，铸就了中国影视的辉煌。

今天就让我们来了解一下，我国那些年近百岁的九位老艺术家都是谁，他们的演艺生涯都呈现出怎样的精神？

早期奋斗与艺术启蒙

20世纪上半叶，中国大地风云变幻，战火纷飞，民不聊生，在那样一个动荡的年代，艺术的种子却在一些年轻人的心中悄然萌发。

游本昌出生于1933年的江苏泰州，从小就展现出对表演的热爱，积极参加演讲比赛，模仿电影桥段，甚至在课堂上当起了“小先生”，带着同学们朗读课文，这种对表演的热情，为他日后成为一代表演艺术家埋下了伏笔。

河南开封的王晓棠，则在家族的熏陶下从小学习京剧，在动荡的岁月中，阅读了大量进步书籍，为她日后塑造革命女性形象奠定了思想基础。

1932年出生于辽宁大连的王心刚，从小就对舞台表演充满兴趣，在老师的指导下积极参加文艺演出活动，展现出过人的艺术天赋。

那个年代，物质匮乏，精神世界却异常丰富，对这些未来的艺术家来说，艺术不仅仅是一种爱好，更是一种精神寄托，一种对美好生活的向往，尽管生活艰辛，他们却始终怀揣着对艺术的梦想，并为此不懈努力。

游本昌在南京立商业职业学校就读期间，就开始组织义演，甚至改编名家作品，将《升官图》改编成三幕戏，展现出惊人的创作才华。

王晓棠则在巴蜀学校的求学经历中，接触到进步思想，这对她日后的艺术创作产生了深远的影响。

王心刚则在中学毕业后，参加了沈阳举办的文艺骨干训练班，并加入东北军工局文工团，开始了他的艺术生涯。

1950年，对于游本昌来说是意义非凡的一年，17岁的他凭借在话剧《胜利之歌》中的出色表演，获得了南京市学生戏剧一等奖，这不仅是对他的肯定，更是对他未来艺术道路的指引。

王晓棠则在1952年参军入伍，调入总政话剧团，随后被长春电影制片厂选中，出演了人生中的第一部电影《神秘的旅伴》，这部电影的成功，标志着王晓棠正式踏入影坛，开启了她的“银幕女神”之路。

王心刚的电影处女作《寂静的山林》则拍摄于1956年，这部电影为他赢得了业内人士的认可，也为他日后的演艺事业奠定了坚实的基础。

这些早期的经历，不仅磨砺了他们的演技，更塑造了他们的人格，为他们在之后的艺术道路上取得更大的成就打下了坚实的基础。

艺术巅峰与时代印记

进入六七十年代，中国社会经历了翻天覆地的变化，这也在很大程度上影响了文艺创作的方向和风格，艺术家们开始积极探索新的表现形式，力求用艺术作品反映时代精神，歌颂英雄人物。

在这个时期，涌现出了一大批优秀的影视作品，而这些老艺术家们，也迎来了他们艺术生涯的巅峰时期。

赵汝平，这位出生于1931年的哈尔滨人，在1947年就参加了东北民主联军七纵宣传队，开启了他的演艺生涯。

在六十年代，他凭借着刚毅的形象和精湛的演技，塑造了一系列令人难忘的军人形象，被誉为“军人专业户”，他的代表作《烈火真金》更是感动了无数观众，激励了一代又一代年轻人。

王晓棠则凭借电影《英雄虎胆》中的“风流女谍”形象一炮而红，她跳的那段热情奔放的伦巴舞，更是成为了一个时代的经典记忆。

此外《海鹰》和《野火春风斗古城》等作品，也展现了她精湛的演技和对角色的深刻理解，巩固了她“银幕女神”的地位。

同时王心刚也凭借着俊朗的外形和出色的演技，成为了那个时代的“红色男神”，他主演的《侦察兵》、《知音》等影片，不仅获得了观众的喜爱，也获得了业内的认可，为他赢得了“中国最帅男演员”的称号。

“男看王心刚，女看王晓棠”，成为了当时广为流传的一句话，也反映了那个时代人们的审美取向。

出生于1925年的吕齐则在大器晚成，虽然早年就投身于话剧表演，但直到1993年他才凭借电影《霸王别姬》中的戏班掌柜一角被广大观众熟知。

随后他在《编辑部的故事》中饰演的老编辑形象也深入人心，展现了他作为一名“金牌配角”的精湛演技。

田华的艺术之路，则充满了传奇色彩，1950年，她凭借电影《白毛女》中的“喜儿”一角，一举成名，成为了家喻户晓的电影明星。

她将“喜儿”从受尽压迫的农家女到充满仇恨的“白毛女”的转变，演绎得淋漓尽致，感动了无数观众。

此后她又陆续出演了《保卫和平》、《雷雨之前》等多部经典作品，成为了那个时代的代表性女演员之一。

这些艺术家们，用他们的作品，记录了时代的变迁，也塑造了时代的英雄，他们的艺术成就，成为了中国电影史上的宝贵财富。

岁月沉淀与艺术传承

进入九十年代，中国社会发生了巨大的变革，市场经济的浪潮席卷而来，影视行业也迎来了新的挑战和机遇。

老艺术家们在时代的浪潮中，有的选择急流勇退，安享晚年；有的则继续坚守在艺术的阵地上，用自己的方式传承着艺术的薪火。

邵万林，这位出生于1931年的山东汉子，他的艺术之路颇为坎坷，19岁时他参演了电影《秀江山》，但由于种种原因，这部影片未能公映。

这次的挫折并没有让他放弃，他默默地等待了二十年，终于在1972年，凭借电影《艳阳天》中的出色表演，获得了观众的认可。

此后他又陆续出演了《保密局的枪声》、《峨眉飞盗》等多部影片，塑造了众多令人印象深刻的角色，其中最经典的莫过于《倚天屠龙记》中的白眉鹰王。

于洋这位出生于1930年的老艺术家，他的童年生活充满了苦难，六岁丧父，家乡受灾，母亲带着他逃难到长春，在孤儿院饱受虐待，后又流落街头。

生活的磨砺，造就了他坚毅的性格，他主演的《卫国保家》、《英雄虎胆》等影片，成为了那个时代的经典之作，也展现了他作为一名“银幕硬汉”的魅力，晚年的于洋，虽然经历了丧子之痛，但依然与妻子相濡以沫，过着平静而幸福的生活。

田华这位“喜儿”的扮演者，在事业的巅峰时期，却遭遇了人生的重大变故——丈夫患病，为了给丈夫治病，她不得不复出拍戏，甚至接一些司仪、嘉宾的工作。

但她始终保持着高尚的品格，拒绝别人的捐款，谨慎挑选工作，坚守着自己的底线，即使在96岁高龄，她依然活跃在荧幕上，她的精神，令人敬佩。

吕齐这位“金牌配角”，在退休之后，依然活跃在影视圈，为观众奉献了一个又一个经典的配角形象。

他曾说：“只有真正生活在舞台上人物的规定情境里，才有可能让角色发出耀眼的光芒，”这句话，也正是他几十年来艺术生涯的真实写照。

改革开放以来，中国社会发生了翻天覆地的变化，影视行业也迎来了前所未有的发展机遇，新媒体时代的到来，更是对传统的影视行业带来了巨大的冲击。

老艺术家们如何适应时代的变化，如何传承和发扬中国优秀的影视文化，成为了一个重要的课题。

游本昌这位91岁高龄的老艺术家，依然活跃在舞台上，他曾说：“只要观众需要，我会一直演下去，活到老，演到老。”这句话不仅展现了他对艺术的热爱，也展现了他对观众的责任感。

牛犇这位出生于1935年的老艺术家，在2019年光荣地加入了中国共产党，这不仅是他个人的荣耀，也是中国影视界的荣耀，他的一生都在为人民服务，为艺术奉献。

九位老艺术家，九段传奇人生，他们用一生诠释了对艺术的热爱和追求，他们的作品，成为了中国电影史上的宝贵财富。

他们经历了不同的时代，却始终坚守着对艺术的初心，用自己的作品，记录了时代的变迁，塑造了时代的英雄。

他们不仅是杰出的艺术家，更是时代的见证者，是艺术的传承者，他们的精神，值得我们学习和敬仰。

在当今这个流量为王的时代，我们更需要反思：什么是真正的艺术？什么是真正的价值？

老艺术家们的经历告诉我们，真正的艺术，是源于生活，高于生活的；真正的价值，是为人民服务，为社会贡献。

我们应该学习老艺术家们敬业精神和艺术追求，传承和发展中国优秀的影视文化，创作出更多无愧于时代、无愧于人民的优秀作品。

参考信源：

百度百科——游本昌、王晓棠、王心刚、赵汝平、吕齐、田华、邵万林、于洋、牛犇

央视网《云顶对话》游本昌专访：不是不响，是于无声中听惊雷——2024.02.05

王晓棠：从演员到女将军——北京晚报 2012.07.31

王心刚年过七旬又当“红军”——环球人物 2006.10.30

田华：永远做“党的女儿”．中国共产党新闻网．2014-11-20

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