文丨Congerry

OpenAI 让一部分艺术家先 AI 起来了。

昨天，OpenAI 更新博客，发布了七支由艺术家们使用文生视频工具 Sora 生成的视频，直接给好莱坞带来了亿点点震撼。

OpenAI 表示，自从 Sora 推出以来，官方就一直在与视觉艺术家、设计师、创意总监和电影制片人合作，试图帮助他们完成艺术创作。

请看这支由总部位于多伦多的多媒体制作公司“害羞的孩子们”（shy kids）利用 Sora 模型制作的短片——Air Head。

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看完视频，我们可以发现视频的画面非常逼真，主人公手臂上的汗毛，着装，地铁上所有人的状态、商场、雪山等等都让难辨真假。

视频作者 Walter Woodman、Sidney Leeder 和 Patrick Cederberg 表示，Sora模型让他们有能力扩展和实现以前认为不可能的故事，这标志着一个抽象表现主义的新时代的开始。

当然，这个视频当中也存在一些问题。

Google Gemini 1.5 看完视频以后发现：

并得出结论，这个视频的画面非常接近现实，但它很可能是用 AI 工具生成的。而无法完全理解并准确地模拟现实世界的物理原理，是Sora一直存在的问题。

除了这支视频，其他6支视频也是风格迥异。

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这支视频的风格是超现实主义和迷幻的。它使用了一系列快速剪辑的镜头，展示了各种不同的场景，从自然景观到城市街道，再到抽象的图像。视频还使用了扭曲和变形的效果，营造了一种梦幻和迷失方向的感觉。

它的作者是Paul Trillo，一位多学科艺术家、作家和导演。

Paul Trillo的作品受到了《滚石》(Rolling Stone)和《纽约客》(The New Yorker)等知名媒体的赞誉，并且在Vimeo上获得了19次“Vimeo Staff Picks”荣誉，这是给予Vimeo上最佳短片的表彰。

Paul Trillo 说："与 Sora 合作是我第一次感觉到作为电影制作人的自由。不受时间、金钱和他人许可的限制，我可以用大胆而令人兴奋的方式进行构思和实验"。

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这支视频的作者是Nik Kleverov，他是洛杉矶的创意机构Native Foreign的联合创始人。

Nik Kleverov 认为预算限制不再需要完全决定创意的叙述。他说：“我是一个以动态思考的创意人，所以当我使用Sora时，我真的感觉我可以将任何想法变为现实。”

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August Kamp，一位音乐家、研究者、创意活动家和多学科艺术家，她认为Sora对她来说是一个真正的转折点，因为它打开了新的艺术道路。

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Josephine Miller是位于伦敦的Oraar Studio的联合创始人兼创意总监，该工作室专注于3D视觉设计、增强现实和数字时尚。

她说：“Sora为我实现多年来的想法开辟了可能性，这些想法以前在技术上是不可能的。” “能够以如此高质量的水平快速概念化，不仅挑战了我的创作过程，也帮助我在讲故事方面进行了进化。它使我能够以更少的技术限制来转化我的想象力。”

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上文我们说到，Sora目前无法完全理解物理世界，但是本视频的作者 Don Allen Stevenson III 认为 Sora 的“怪异性”是它最大的优势：“它不受传统物理法则或思维惯例的束缚。” 他表示，与Sora合作使他的关注点从“技术障碍”转变为“纯粹的创造力……解锁了一个即时可视化和快速原型设计的世界。”

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Alexander Reben 是一位艺术家，在过去十年中，他一直在创作探索人工智能中人性幽默与荒谬的作品。

他说：“我使用Sora的体验是作为开发3D雕塑的起点。我的想法开始转向探索光测量学领域及其对雕塑的潜在应用。将视频转化为3D模型的前景让我感到好奇，因为它暗示着将AI系统推向其初始范围之外的可能性。”

我们可以发现，这几位艺术家或多或少都会提到一点，那就是Sora可以帮助他们将天马行空的想象变成现实，这是他们觉得Sora非常特别的一点。

OpenAI也表达了类似的想法：“当您不是在复制旧的东西，而是将新的、不可能实现的想法带入生活时，Sora 就会发挥它最大的作用，否则我们将永远没有机会看到这些想法。”

有意思的事情是，AI此前一直被艺术家诟病的原因之一就是它只会“抄袭”。

例如艺术家们曾批评AI图像生成器如Midjourney并没有真正创造价值，而是通过“窃取”艺术家的图像和艺术价值来进行图像融合。

他们认为这种做法剥夺了艺术家的创作成果和努力。但是Sora的出现似乎改变了这一切。

不仅如此，网友甚至认为Sora将会取代好莱坞。