在越剧艺术的浩瀚天空里，徐玉兰大师就像一颗特别耀眼的星星。虽然她已经离开我们了，但她留下的光亮，到现在还把越剧的舞台照得亮亮的。每次看到她那些很少见的珍贵照片，就好像一下子回到了过去，那个感情丰富的宝玉正迈着轻快的步子，去赴和林妹妹的千古之约。

徐玉兰的越剧之路，从她十二岁的时候就开始了。那时候，年纪还小的她，很坚决地走进了东安舞台科班，从那以后，就和越剧有了很深的缘分。在科班里，她就像一块干巴巴的海绵，拼命地吸收越剧艺术的养分。好多好多的日日夜夜，她都在舞台上使劲儿练习，流了好多汗水。每一个动作、每一句唱腔，都投入了她对越剧特别深的喜爱和坚持。这份从小就有的对越剧的喜爱，在时间的滋润下，慢慢长成了一棵又高又大的树。

1948年，命运把徐玉兰和王文娟连在了一起。从那时候开始，越剧舞台上就有了一对特别厉害的搭档。她们一起演了一部又一部很有名的戏。在《信陵公子》里，展现出战国时候的那种热闹又复杂的情景；在《西厢记》里，讲了莺莺和张生那种缠缠绵绵的爱情故事；在《春香传》里，传达出春香和李梦龙感情特别坚定的情谊；在《北地王》里，把北地王那种悲壮又豪迈的感觉演得特别好；在《追鱼》里，演出了鲤鱼精和张珍那种奇妙又好玩的爱情故事；而最让大家熟悉的，就是那部特别经典的《红楼梦》。

1962年，彩色的越剧戏曲片《红楼梦》出现了，徐玉兰在里面演贾宝玉。她就好像是从曹雪芹写的《红楼梦》里的大观园走出来的一样，把贾宝玉感情丰富又温柔的样子演得特别真实。她的表演，每一个眼神都满满的是感情，每一个动作都做得刚刚好，把贾宝玉对林黛玉那种深深的感情完全展现出来了。而且她的唱腔又高又亮，让这个角色变得更出彩了。当那句“天上掉下个林妹妹”唱出来的时候，一下子就把观众带到了那个像梦一样美好的红楼世界。这一版的贾宝玉，成了越剧舞台上很难超越的一个经典形象，到现在还有好多戏迷特别着迷。

徐玉兰的唱腔，在越剧艺术里那是特别厉害的。她胆子很大，做了很多新的尝试，把京剧、绍剧、杭剧等和越剧风格差不多的元素融合在一起，打破了越剧原来唱腔那种平平淡淡、很柔和的样子。她创造出来的徐派风格，声音醇厚、又高又响，就像江河在奔腾一样，气势很大。既有很豪爽、很有力量的感觉，又有很温柔、很细腻的感觉，把两种感觉很好地结合在一起，达到了一种很独特的艺术水平。听她的唱腔，就好像能看到很多匹马在跑，特别壮观，又能感觉到小桥流水那种很细腻的美好，让听的人完全沉浸在里面，特别陶醉。

徐玉兰对越剧的贡献，不只是表现在她演得特别好、唱腔很独特上。2008年，她成了国家第二批非物质文化遗产项目的代表性传承人，这完全是对她在越剧传承方面努力的高度认可。她把自己这么多年积累下来的经验和技术，一点都不藏着，都教给了后来的人，为越剧的传承和发展培养了一批又一批优秀的人才。她一边教一边做示范，就像火炬一样，给越剧后来的人照亮了往前走的路。

另外，徐玉兰还得到了上海白玉兰戏剧表演艺术奖、中国戏剧奖终身成就奖等好多荣誉。这些荣誉，是对她一辈子艺术成就的肯定，也是她在越剧领域做出突出贡献的证明。

可是，时间过得很快，一点都不留情面。2017年4月19日，这位特别厉害的艺术家因为生病离开了我们，永远地告别了她特别喜欢的越剧舞台，还有无数喜欢她的观众。但是她留下的那些经典作品，还有她对越剧艺术的喜爱和坚持，永远都刻在了越剧的历史长河里。

在徐玉兰大师去世七周年的纪念日马上就要到的时候，让我们再一次翻开那些珍贵的照片，重新看看她活着时候的样子。每一张照片，都记录着她在越剧舞台上特别辉煌的时刻；每一个画面，都装着她对越剧艺术特别深的感情。她虽然走了，但是她演的那些经典形象，像感情丰富的宝玉，永远活在观众的心里。她对越剧艺术的贡献，就像特别亮的星星，在越剧的广阔天空里闪闪发光，鼓励着一代又一代的越剧人一直往前走，为越剧艺术的传承和发展写出新的、更精彩的故事。

徐玉兰大师，她是越剧舞台上的一个传奇，是永远的“宝玉”。她的艺术成就和精神，会一直被记在越剧的历史里，成为越剧艺术发展道路上一座永远不会倒的大石碑。