宋词最后的挽歌：樱桃进士·蒋捷。
蒋捷年少时家境富裕、饱读诗书，考上了科举，中了进士，春风得意的他，尚未入仕拜相，南宋便亡了国，自此亡命天涯。后来面对元朝的征召，他拒不屈膝，隐居于山野寺庙，了此残生。
蒋捷出生“义兴巨族”，国难之际，他“绳祖志，不仕元”，一生颠沛流离，年老后隐居在太湖之滨的江苏省竹山。南宋覆灭，亡国臣子，他的命运可想而知。他没有选择做元朝的官，而是一生隐居，不再入仕途。
或许，《虞美人·听雨》一词写尽了人的一生，也写透了一个的时代的衰亡，雨声罢落，宋词也在他这挽歌般的吟唱中曲终落幕。
蒋捷（约1245～1305后），字胜欲，号竹山，南宋词人， 宋末元初阳羡（今江苏宜兴）人。先世为宜兴大族，南宋咸淳十年（1274）进士。南宋覆灭，深怀亡国之痛，隐居不仕，人称“竹山先生”、“樱桃进士”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其词多抒发故国之思、山河之恸 、风格多样，而以悲凉清俊、萧寥疏爽为主。
蒋捷，是南宋末年的著名词人。他的诗词创作丰富多样，每一句都是情感真挚，意境深远，时光越千年，一起共赏蒋捷词中绝美意境。
01
《一剪梅·舟过吴江》
宋·蒋捷
一片春愁待酒浇。
江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，
风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？
银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，
红了樱桃，绿了芭蕉。
南宋消亡之初，也就是公元1276年（元十三年）春元军破临安后，词人被迫离开家乡，开始流浪，在流浪途中舟行流经吴江县的吴淞江时，为了表达自己内心的思乡之情，写下这首词。
《一剪梅·舟过吴江》是南宋词人蒋捷的一首脍炙人口的词作。蒋捷生活在南宋末年，这是一个动荡不安的时代。蒋捷曾因战乱多次迁徙，他的生活充满了颠沛流离。这首词是在他的一次旅途中，乘船经过吴江时所作。全词分为上下两阕，通过对自然景物的细腻描绘，抒发了词人在漂泊途中的孤独、忧愁和对家乡的深切思念。
上阕以“一片春愁待酒浇”开篇，直抒胸臆，春愁如潮，欲借酒消愁。接着描绘江上行舟的景象，“江上舟摇，楼上帘招”，动静结合，展现了一幅江南水乡的画面。同时也反映了词人心境的不稳定和对外界的敏感。“秋娘渡”与“泰娘桥”这两个地名都以唐朝歌女命名，营造出江南水乡的风情，然而本该恬静安逸的风景偏遇上“风又飘飘，雨又萧萧”，不仅增强了自然氛围，也象征了词人内心纷扰难解的愁绪。
下阕转向对家的思念，“何日归家洗客袍”，渴望结束流浪，回归平静生活。银字笙与心字香的细腻描写，体现了词人对理想生活的向往。结尾的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，通过对樱桃和芭蕉颜色变化的描绘，隐喻岁月无情，美好转瞬即逝，流露出对青春不再的哀愁。
整首词情感真挚，意境深远，通过对自然景物的细腻刻画，抒发了词人在漂泊途中的孤独、忧愁和对家乡的思念。蒋捷以其独特的艺术手法，将个人情感与时代变迁巧妙融合，使这首词成为反映南宋末年社会风貌的重要文学作品。
02
《虞美人听雨》
宋·蒋捷
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
创作背景：
蒋捷生当宋、元易代之际，大约在宋度宗咸淳十年（1274）进士，而几年以后宋朝就亡了 。他的一生是在战乱年代中颠沛流离、饱经忧患的一生。这首词正是他的忧患余生的自述。这首词可能写于宋亡以后。
【诗词共赏】
词人的一生是在战乱年代中颠沛流离、饱经忧患的一生。这首词正是他忧患余生的自述。
此词以“听雨”为线索，以时间为顺序，选取作者一生三个典型片断，凸显词人晚年悲苦凄凉的境遇和心情。
同是听雨，不同的年龄，不同的环境，不同的际遇，有着迥然不同的感受。年少时，不识愁滋味，听雨听的是一种情调；中年时，颠沛流离的悲凉沧桑，听的是一种感慨；晚年时，历经磨难后憔悴，尝遍颠沛流离之苦，听的是一种岁月 的领悟。
“悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。”此句让人惊觉，这世间除了生死，皆是小事！
写这首词时，南宋已经灭亡，离蒋捷中进士也已经过了十几年。已经是垂暮之年的词人，独自一人客居竹山。
连绵的雨打落在僧舍中。听着外边淅沥的春雨，词人似经历了一生的悲欢离合。
人生境界，彷佛千斤之重。
他将一生写尽了一首词，跨过三千里地家国，跨过数十余载岁月，以听雨为媒介。写出了少年欢乐，中年离恨，晚年孤苦。
一样的听雨，不一样的人生阶段。
最后，已不是“却道天凉好个秋”。
似是放下，但却从来没有放下，不然又怎会听了一整夜的雨呢？
人到中年，在异地的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。
蒋捷是南宋最后一届进士，可能是大宋最后的留名词人了。
他在南宋咸淳十年考中进士，此时南宋已处于风雨飘摇之中。
南宋灭亡后，蒋捷拒绝出仕元朝，选择了隐居生活。在竹山福善寺，他度过了自己的晚年。
蒋捷的一生可以说是充满了坎坷和波折。
他出生于宜兴的一个世家大族，自幼聪颖好学，年轻时曾游历四方，结交了许多文人雅士。
然而，南宋的灭亡改变了他的命运，他不得不开始了漫长的流亡生涯。
在流亡过程中，蒋捷目睹了社会的动荡和人民的苦难，他的词作中也充满了对故国的思念和对现实的无奈。
这首词是蒋捷在南宋灭亡后的某个春天所作。
当时，他已年过半百，历经了国破家亡、颠沛流离的生活。
在福善寺中，他听着窗外的雨声，回忆起自己的一生，感慨万千。
少年时，他在歌楼上听雨，享受着无忧无虑的生活；
壮年时，他在客舟中听雨，历经了漂泊和孤独；
如今，他在僧庐下听雨，已经白发苍苍，心如槁木。
03
《梅花引·荆溪阻雪》
——宋·蒋捷
白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。
旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。
【赏析】
“白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？”起笔不俗，它不像一千多年前的古诗词，倒像是现代文坛常用的流行语。既没有描绘雪景，又没有直叙受阻，而是幻想出一只拟人化的白鸥来设问。白鸥栖息水滨，形象飘逸，出现在荆溪泊舟的背景中，显得十分和谐。
本词长短句的使用与情感交融，增强了节奏感。古人评论蒋捷的词“语语纤巧，字字妍倩”“洗炼缜密，语多创获”，清代词评家刘熙载更说蒋捷词，是“长短句之长城”，可见推崇备至。
04
《梅花引·荆溪阻雪》
「宋」蒋捷
白鸥问我泊孤舟，
是身留，
是心留？
心若留时，
何事锁眉头？
风拍小帘灯晕舞，
对闲影，冷清清，忆旧游。
旧游旧游今在否？
花外楼，柳下舟。
梦也梦也，
梦不到，寒水空流。
漠漠黄云，
湿透木棉裘。
都道无人愁似我，
今夜雪，有梅花，似我愁。
作品赏析
情感表达：词人以白鸥之口，巧妙地表达了自己被迫滞留的无奈与惆怅。通过对旧游的回忆，进一步抒发了亡国之痛和身世之悲。
艺术手法：全词运用拟人、象征等手法，将现实与梦境、孤独与怀旧交织在一起，营造出一种深沉而悠远的艺术境界。
历史背景：此词创作于南宋灭亡后，蒋捷本人也因此开始了颠沛流离的生活。词中的孤舟夜泊、对旧游的思念，正是他内心世界的真实写照。
《梅花引·荆溪阻雪》不仅展现了蒋捷卓越的词艺，也反映了南宋末年的社会风貌和文人的情感世界，具有很高的艺术价值和历史意义。#每日硬笔书法
05
《少年游·枫林红透晚烟青》
宋·蒋捷
枫林红透晚烟青，客思满鸥汀。二十年来，无家种竹，犹借竹为名。
春风未了秋风到，老去万缘轻。只把平生，闲吟闲咏，谱作棹歌声。
赏析
蒋捷的这首词是和其《虞美人·听雨》一样，是其对己身世和生平的自叙性文字。这首词在表达了更为婉约些。它用一种闲适、淡漠的表面，以潇洒而轻逸的笔调写出内心的隐痛蒋捷世属宜兴望族。
全词以写景起调。“枫林红透晚烟青”，枫叶深红，是经霜长久，“透”了即要落地。“烟青”在“晚”：这恰如一个饱经折磨身乏神疲，凄恻迟暮的老人。接着抒发愁思：“客思满鸥汀”，“客思”是客居江湖的亡国飘泊之愁：“鸥汀”，表示水乡，愁对闲暇栖息的鸥鸟和平静空阔的沙汀，一“思”便即景见情。
“二十年来，无家种竹，犹借竹为名。”“二十年”，应是亡国后的二十多年。他想“种竹”，因为竹节是被当作保持高节与虚心的象征的。种竹，实为寄托亡国遗民的心事。“种竹”而“无家”，是因国破家亡。如果还不想改变自己的好尚，而只能“借竹为名”。在词人故乡宜兴有竹山，在县东北六十里的太湖之滨，作者曾隐居于此，故号竹山。
转笔写时间之易逝。“春风未了秋风到”，季节迅速地变换，其余是一片空虚。“老去万缘轻”，意同《虞美人·听雨》的“悲欢离合总无情”，词人表示这种淡漠、麻木的感情，是包含了失去少年欢乐和豪情壮志的悲哀。实际上他是用冷漠、麻木来表示对黑暗现实的蔑视的。
“只把平生，闲吟闲咏，谱作棹歌声。”以颓唐、闲散、放浪的形态自污，以山水、渔樵为知音，作逍遥游，“闲吟闲咏”，让舟子、渔人，去作“棹歌”歌唱了。“闲淡”是被迫养成的：“无闷”、“无愁”恰是愁闷大到无可收拾的地步。
蒋捷世属宜兴望族，加上少年即中科第，使他从骨子养成一种名士风流的气概。但朝代的更换，使这一切都发生了变化。词只好在吟花赏月表示出对往昔盛事的眷念之情。
06
《虞美人·梳楼》
宋·蒋捷
丝丝杨柳丝丝雨。春在溟濛处。楼儿忒小不藏愁。几度和云飞去、觅归舟。
天怜客子乡关远。借与花消遣。海棠红近绿阑干。才卷朱帘却又、晚风寒。
词起笔两句描摹的景物，一点一染，纷纭迷离，即与词人羁泊他乡凄迷愁苦的心境相吻合，使词一开头便染上了思归的伤感情绪。但词人写愁，却不明说愁多，只说“楼小”，且以“忒”字加以强调，其愁之多，便不言而喻。“几度”一句，特设“云”、“舟”以写归思，下字运意，更见新巧：不说自己思归，却说“愁”飞出小楼，随云驾雾去“觅归舟”，且以“几度”加倍表现，这种用笔，看似平淡，但意蕴深婉，不能不说是词人匠心独运之处。至于借乐景以写哀愁，用笔之妙，已略如上述。凡此，皆为后世抒情词的写作提供了经验。此词另一特点，是语言的素淡清新。全词除“海棠”句外，皆不事藻饰，不事设色，句句明白如话，自然流畅，无一句不妥溜，无一句有艰涩造作之态。其实，像“楼儿忒小不藏愁”三句的写愁，“才……却又……”的连贯转折，显然是经过反复锤炼的。杨慎《词品》说：“炼句精巧则易，平淡入妙者难。”这首词却做到了炼句而精巧，平淡而入妙。
07
《声声慢·秋声》
宋·蒋捷
黄花深巷，
红叶低窗，凄凉一片秋声。
豆雨声来，中间夹带风声。
疏疏二十五点，丽谯门、不锁更声。
故人远，问谁摇玉佩，檐底铃声？
彩角声吹月堕，
渐连营马动，四起笳声。
闪烁邻灯，灯前尚有砧声。
知他诉愁到晓，
碎哝哝、多少蛩声！
诉未了，把一半、分与雁声。
词人写了一个秋夜中的种种秋声。笔锋非凡，意味亦显独特。词人以“豆雨声”起，以“雁声”收，写了秋夜中听到的十种秋声。但声声总离不了凄凉意，使一个正在发愁的人谛听这些声音，使作为声音的客体，严重地被染上“愁人”的主体印记，因而从笳声、雁声、蛩声、铃声中听到的，都是词人的苦闷心声。
08
《行香子·舟宿兰湾》
宋·蒋捷
红了樱桃。绿了芭蕉。送春归、客尚蓬飘。昨宵谷水，今夜兰皋。奈云溶溶，风淡淡，雨潇潇。
银字笙调。心字香烧。料芳悰、乍整还凋。待将春恨，都付春潮。过窈娘隄，秋娘渡，泰娘桥。
此词作于漂泊旅途，抒思乡思亲之情。
上片写旅途艰辛。起句“红了樱桃，绿了芭蕉”，描写春末夏初的特色鲜明的景物，暗示季节变化，流光抛人。“送春归，客尚蓬飘”两句承上转折，感慨春归人未归。“昨宵谷水，今夜兰皋”具体落实“蓬飘”二字，“昨宵”、“今夜”在时间上连续，“谷水”、“兰皋”在地点上变换，时间的连续与地点上的变换，正见出词人漂泊旅途的辗转流离，居无定所。“奈”字领起，“云溶溶、风淡淡、雨潇潇”三组叠字排句，蝉联而下，慨叹阴晴不定，风雨萧瑟的天气，更增添旅途漂泊的困顿艰辛。
下片抒旅途乡思。“银字”二句，是关于往昔的回忆也是关于未来的想像，风中飘蓬般流徙的词人，对焚香调笙的恬适家居生活，有着起乎寻常的强烈心理期待。他知道，这种期待也是家人共有的。“料芳悰，乍整还调。”即以客代主，透过一层，想像家人盼归乍喜的复杂心情。这样翻来覆去的想着，心中的离愁别恨越酿越浓，越来越多了，水上漂泊的词人，准备把这满腹的“春恨”、一股脑儿“都付春潮”，借一江春水把“春恨”冲淡、流走，这是无奈之际触景生情的消解办法。结句连用三个水上地名，回应上片的“客尚蓬飘”，形象地展示词人的不停漂泊和归心似箭。女性化的地名，也透漏了思乡的词人某种特定的心理诉求。
只把平生，闲吟闲咏，谱作棹歌声。
——宋·蒋捷《少年游·枫林红透晚烟青》
·诉未了，把一半、分与雁声。
——宋·蒋捷《声声慢·秋声》
·奈云溶溶，风淡淡，雨潇潇。
——宋·蒋捷《行香子·舟宿兰湾》
