画家刘保国：笔墨当随时代，画面也不可脱离时代

文/冯海涛画作/刘保国

人物画主要分为仕女、童子、高士、宗教和一些历史人物。到了当代又多了戏曲人物和工农兵等政治色彩的人物画。在表现上，现在主要是分为传统和西方素描式两种表现方式。直至朱新建等新文人画画家的出现，人物画的表现才开始焕发了新生。但是，还没等浪花泛起，就如昙花一现般，又基本又回到了过去。如果说当代人物画有所变化，也仅仅是变形人物画和素描人物画成为了主流。可以说这样使得人物走进了一个死胡同。可是在偶然间看到了画家刘保国老师画的人物画后，突然又对中国人物画的发展有了信心。

刘保国作品

中国画的技法性表达，如果是其价值的核心，那么人物画的创作是不用考虑时代因素的，也不用考虑人物的造像的。可是，艺术的社会性、人文性和自我性都离不开时代背景和历史原因以及对未来的想象，所以，也就造成了画面的表现是离不开时代因素的，而时代的直观性就是当时代的人文，人物画的直观体现就是人物的时代形象、衣食住行和民风等，因此，一位人物画画家在创作的时间点内却是画的都是不在这个时间点的人物和人物场景时，其作品的艺术性和自己的艺术认知与理解上是不完整的。所以，作品的艺术性就大打折扣，又或者是没有的。而作为一位画家本身而言，其也没有尽到画家应该尽到的责任。

刘保国作品

刘保国老师的人物画，在传承上保留了中国画的意味，也就是中国画的核心“写意”，在技法上继承了中国画的笔墨，人物的表现上也没有留下一丝的古人影子。刘保国老师画的时代女性作品，更是把时代女性的内心释放以及社会的进步和思想的解放通过画面人物体现了出来。虽然，画的是海边的美女，却没有海的表现，有的就是泳装女孩惬意地在海边享受大海与阳光的快乐。看似简单的几笔，看似简单的颜色，看似简单的场景布置，刘保国老师却把自己的艺术观点和这个时代的人文思想体现得淋漓尽致。刘保国老师有一句经典名言：“笔墨当随时代，画面也不可脱离时代”。

画家刘保国

刘保国，1963年出生于河北邯郸，中国美术家协会会员，南京工程学院艺术与设计学院副教授。1988年７月毕业于河北师范大学美术系获学士学位，师从刘进安、白云乡；1993年７月毕业于中央美术学院民间美术系首届助教班，师从靳之林、乔晓光；2008年12月毕业于河北师范大学美术系，获硕士学位；2015年9月在首都师范大学刘进安现代水墨工作室访学。

代表作品

1992年５月，作品《柿子熟了》参加中国美术家协会举办“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表50周年全国美术作品展”，该作品发表在《中国画》第61期。

1994年10月，作品《转九曲》参加了文化部、中国美术家协会举办的全国第八届美术作品展。该作品发表在《中国画》第61期，中央美术学院著名教授、油画家、民间美术理论家靳之林先生为该画撰写了《它从民间来》（刘保国和他的转九曲）一文。

1998年10月，作品《红日子》参加中国美术家协会、中国工笔画学会举办的全国第四届当代中国工笔画作品大展。

2002年5月，作品《沿门子》参加中国美术家协会举办的“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年美术作品展”。

2003年11月，作品《三月的风》参加中国美术家协会举办的《微观与精致——首届中国工笔重彩小幅作品艺术展》。

2004年5月，作品《塬上人家》参加中国美术家协会举办的“2004年全国中国画作品展”。

2012年4月，作品《歌》入选中国美术家协会举办的“锦绣中原”中国画作品展。

2012年8月，作品《我的童年》入选文化部、解放军总政治部、中国美术家协会举办的“庆祝中国人民解放军建军八十五周年暨第十二届全军美术作品展”。

2015年6月，于山东青州书画艺术城举办刘保国中国人物画作品个展。

2017年5月，作品参加“首师水墨十年墨践”——刘进安现代水墨工作室作品展。

2018年3月——2019年1月，参加“黑白空间”全国名家邀请巡回展，作品分别在东营、莱阳、临朐、滨州、宿州、苏州展出。