有这么一部大片，决定在一个超冷的档期内孤注一掷——

你即将看到的《焚城》。

看之前，我几乎毫无期待，因为不管从哪个角度来看，这都是一副烂片相。

阵容，刘德华+白宇，又是一部实打实的合拍片。

题材，危险放射性物质，看起来，又是一个悬浮的港式大制作。

但是即便如此，电影《焚城》上映前，有不少影评人和电影博主，称赞其为“十年最佳”。

这个说法在一定的限定条件内，并不夸张。

在看完《焚城》之后，必须要说《焚城》“十年最佳”。

是因为它的确是传统意义上、香港电影谱系里可以排进TOP一档的佳作。而且在整体体量、题材涉猎、启用新人、群像描写、视听效果等方面，都有工业层面的进步。尤其是在灾难片这个类型里，《焚城》就是华语电影十年最佳，因为它根本没对手。

过往的所谓灾难片，都更偏向于救援动作片。

《怒火·重案》、《拆弹专家》系列、《扫毒》系列、《西游记》系列、《叶问》系列……

这些卖座港片在《焚城》面前，都会因为类型上的不同，而显得“小家子气”。

《焚城》里全香港命运共同的姿态，可不就是独一份嘛。

就好像当年《流浪地球》一出，怎么看都是对其它影片的降维打击。

故事发生地在香港，某回收厂突然发生大火，在火灾现场惊现大批电子废品。

这一事件引发了全港的辐射危机，700万市民的生命安全悬于一线。

为了应对这场突如其来的灾难，政府代理特首 Cecilia（莫文蔚 饰）紧急成立危机应对小组，专家范伟立（刘德华 饰）临危受命。

与此同时，消防队长黎杰峰（白宇 饰）和他的队友们也义无反顾地奔赴充满未知危险的辐射区域。

然而，在处理危机的过程中，政府高层为了防止社会动乱，选择对信息进行封锁。

灾难来临时，人性博弈反倒成为影片中最震慑人心的部分，每一次抉择，都将牵动着700万人的性命。

电影聊的是一起威胁全城的灾难。

更具体点说，其实就是近似于末日背景下，政府代表的掌权者视角，和消防员代表的平民视角的应对和行动，以此去展开对人性乃至政治方面的讨论。

电影的问题主要就出现在消防员视角上。

从灾难发生到解决，消防员群像角色全都是功能性的。

他们被往英雄方向去塑造，无论多么危险，都时刻冲在前面，时刻考虑队友安危，而对“自己”的考虑，是几乎没有的。

电影特地给他们都加了一些情感羁绊。

比如消防队长黎杰峰（白宇饰）跟同队长官陈美恩（王丹妮饰）是互相默默爱恋的关系。

他也早就准备了求婚戒指，队友宝明家里也有一个怀孕了的妻子。

他们前后两次去救被困在火灾里的队友，后面被要求去取出危险反射物质。

作为相关专家的范伟立（刘德华 饰）直接说了，危险程度很高，不会强求他们去。

但他们都还是去了，没经历过什么挣扎，甚至是赴死后才给观众回放黎杰峰留下戒指的深情桥段。

大爱覆盖小家这一理念贯穿始终。

看《焚城》，会有一个触发机制，让观众的体验感陡升。

那就是你在观影的过程中，是否有那么一瞬间，误以为它是真实事件改编。

如果你曾经触发过这种感觉，那就会觉得“十年最佳”并不过分。

近年来，香港电影的话题中，传统类型港片式微、扛票房演员青黄不接都已渐成老生常谈。随着香港新一轮现实主义创作浪潮的兴起，一批青年创作者、演员的成长也逐渐受到业内外关注。其中，江志强监制的《梅艳芳》《还是觉得你最好》《毒舌律师》影片，似乎都带着昔日港片熟悉的风味又颇有创新，在票房上也是叫好又叫座屡获佳绩。

江志强，这位华语电影的伯乐，投资过宫崎骏、李安、张艺谋。陪伴着《卧虎藏龙》《英雄》《捉妖记》等影片一路成长。这位金牌监制此次在港片领域呈现出前所未有的“大手笔”。

《焚城》涉猎了华语灾难片中的一处空白领域，情节上是紧张刺激的历险，视觉上是惊心动魄的奇观。而整个故事背后的创作初衷，则指向多年前江志强无意看到的一则关于“有毒洋垃圾转运”的真实报道。

江志强说，他每每在网飞等流媒体平台看到那一大堆个人英雄主义的电影时，都会觉得自己不该这么拍了。

于是在《焚城》里，并没有一个Happy Ending。

甚至连主角刘德华，都没有像以往那样，力挽狂澜。

但为什么这么做？

江志强说了一句非常斩钉截铁的话，我不希望每个人提起港片都是警匪片，我希望能带动一个新的类型，就是灾难片。

结果也如他所料。

《焚城》这部电影在海外出口也非常多，而出口最多的地区，也是灾难片类型最为成熟的西方国家。

看起来这步棋是走对了。

在《焚城》这部灾难商业片里，你会发现剧情不再拖泥带水、温温吞吞的掩盖着、忽视现实矛盾。

你会发现，对，那个辛辣、大胆、够狠的港片，又回来了。

具体怎样我不剧透。

但可以肯定的是，片中莫文蔚对刘德华说的那句，“你以前也是做官的”，大概率会成为年度台词之一。

这样的尺度，也是《焚城》的底气。

刻画得相对好的部分，就主要体现在政府视角这条线上。

同类型片子里对官僚的描写，往往是揭露和控诉，带着某种绝望的消极情绪。

但《焚城》的落点更多是在于反思，是对灾后需要重建信心、修复公信力，这些更时新的社会议题的直面。

聊这一点要先从“反派”说起。

电影开头就说了，这场物质泄露不是天灾，是人祸，那这里的“人”指的是谁？

明面上的两次火灾，都是电子废料处理不公导致。

始作俑者则是一个贪婪的富商，他为了捞钱而回收电子废料，两头赚钱，但导演对他的刻画又实际推翻了这一点。

这个富商看似坏得很扁平，从头到尾为利所趋。

但这放在这部电影里不是一个缺点，因为他的作用本身就不是服务于故事，而是服务于对幕后真凶的引出。

你能看到他身上有很多疑点，火势越来越大，政府在紧急商讨，还开始疏散人群，他依然气定神闲抽着雪茄。

更具体点说，富商的行为、动机乃至身份其实都是不重要的。

他就是一个附庸强权的符号，没有他也会有别人，不是经济也可以是军事、科技等，最重要的还是主导者。

这也就指向了灾害背后的真凶，政府高层，也就是掌权者。

他们对香港有着最高的掌控权和影响力，在需要发展经济的时候牺牲了一部分环保，同时又没有善后。

前后两次灾害都构成了这种因果报应，且一次比一次不可控。

而通过他们对灾害的应对，尤其是对临时特首 Cecilia（莫文蔚 饰）这个人物的设计和处理，可见他们在决策，在人性上的摇摆和复杂。

电影在试图以此洗白他们吗？

我想不是，导演让范伟立跟他们全程对立，镜头也会毫不留情给到每一个官员的面孔。

就是为了展现他们的行为是欠缺考量的，也都必须自己负责。

只是，电影更多是想把问题的源头指向官僚制，这些掌权者更多时候是被不完善的体制，被失控的权力所塑造。

编剧也从很多细节方面，去反应了体制本身的问题——现代官僚制的基础——法理型权威。

通俗说就是规则至上，规则成为了最高权威，他们一举一动都要有所依据。

这就导致官员们产生了某种惰性，习惯按规行事，无法积极应变，在面对灾难时这种积弊会加倍暴露出来。

影片《焚城》从筹备到上映历时7年，投入巨大。

为了以写实气质透视危机带来的警示，从前期剧本到拍摄过程中，主创团队邀请了众多相关专家对各个环节进行指导和鉴定。

确保影片中的每个细节都经得起推敲。

在完成灾难类型片标志性震撼“大场面”的同时，《焚城》更在意的是对灾难中各色人物的描画。

以及对于这场虚构灾难背后关于科技发展、环保、不公利益链条等社会议题的警示。

如果说灾难类型是“包装”，那么真正撑起《焚城》的，正是在灾难当中一系列真实立体的人物群像，是宏大叙事与个体生活的交融。

影片亦始终着力于将所要表达的社会议题融入灾难，融入灾难中的人。

电影深切关怀每一个鲜活个人的生死情感，强调在巨大灾难面前每个人都可以有所承担。

《焚城》作为华语灾难片，有着属于自己的呈现人性弧光的思路。

作为一部以香港为背景的灾难片，《焚城》在灾难面前赋予观众上帝视角，对社会不同层面群体画像的呈现，使电影所带来的震撼，远不仅在于视觉上的冲击。

故事细节透出救火英雄们的辛酸与脆弱一面，对官僚怕担风险、勾结奸商的虚伪描写也足够大胆，绝对是不可错过的灾难精品大片，值得力荐！