仿宋杨万里“影落寒江能万变”。
恋花，词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌；本名《鹊踏枝》，又名《黄金缕》《卷珠帘》《凤栖梧》《明月生南浦》《细雨吹池沼》《一箩金》《鱼水同欢》《转调蝶恋花》等，其格律为双调六十字，上下片各四仄韵。这一词牌在词坛上被普遍地选用，仅唐、五代至两宋，以此词牌为题的词作几近500首之多。
《蝶恋花》艺术风格有三种，一、沉郁悲凉，如李清照三首《蝶恋花》词，带有忧国伤时的激越。二、精巧绮丽，如冯延巳的《鹊踏枝》被认为是其最具艺术表现力的作品：细腻的心境描写十分细致地刻画出主人公的神韵，巧似天成。三、清新自然，如元凌云翰凭借一首《一色杏林三百树》，塑造了一幅幽深静谧的景象。
正体，双调，六十字，前后段各五句、四仄韵。
变体一，双调，六十字，前后段各五句、四仄韵。
变体二，双调，六十字，前段五句两叶韵、两仄韵，后段五句四仄韵。
毛滂《蝶恋花（送茶）》
花里传觞飞羽过。渐觉金槽，月缺圆龙破。素手转罗酥作颗。鹅溪雪绢云腴堕。
七盏能醒千日卧。扶起瑶山，嫌怕香尘涴。醉色轻松留不可。清风停待些时过。
这是一曲“茶宴词”
一，花里传觞飞羽过。渐觉金槽，月缺圆龙破。
有人把盏、觥、觞当做是古代酒的计量单位。其实古代有标准的计量单位，《考工记·梓人》引《韩诗》云：“一升曰爵，二升曰觚，三升曰觯，四升曰角，五升曰散”。
毛滂在杯盏交觥中让你“渐觉金槽”。
金槽，金茶碾分碾子和槽子两部份，宋代研磨龙团凤饼的专用工具，碾时先把敲碎的茶饼放入槽子。
范仲淹《斗茶歌》：
黄金碾畔绿尘飞，
紫玉瓯心雪涛起。
斗茶味兮轻醍醐，
斗茶香兮薄兰芷。
刘过《临江仙（茶词）》
红袖扶来聊促膝，
龙团共破春温。
高标终是绝尘氛。
两箱留烛影，
一水试云痕。
饮罢清风生两腋，
馀香齿颊犹存。
离情凄咽更休论。
银鞍和月载，
金碾为谁分。
秦观《茶》
茶实嘉木英，
其香乃天育。
芳不愧杜蘅，
清堪掩椒菊。
上客集堂葵，
圆月探奁盝。
玉鼎注漫流，
金碾响丈竹。
侵寻发美鬯，
猗狔生乳粟。
此时，金碾响起，“月缺圆龙破”。酒宴即将结束，茶宴序幕徐徐舒展：
二，素手转罗酥作颗。鹅溪雪绢云腴堕。
宋代，四川鹅溪雪绢作为贡品进贡朝廷，罗筛筛面大多采用鹅溪绢。鹅溪绢有多细密，茶界泰斗程启坤、姚国坤二位用放大镜细数其目数，最终数目为三百目，因此，宋代由于绢筛目数的限制，所点茶采用的茶粉细度也就在三百目左右。
词中用较大的篇幅，描写的是茶粉罗茶过筛的过程，是有原因的，历史上把这种筛过的茶粉叫末茶，中国茶史中使用末茶的历史有一千七百余年，西晋杜育“焕如积雪，南朝陶弘景“茗有饽，饮之宜人”。唐代陆羽“沫饽，汤之华也”，宋代赵佶“捧瓯相近比琼花”，明代文徴明“浅瓯吹雪试新茶”，清代乾隆“越瓯泼仙乳”。都离不开一个茶品～末茶。
明代史学家邱濬对唐宋末茶生产的表述：“茶有末茶，叶茶……唐宋用茶，皆为细末，制为饼片，临用而碾之，唐卢仝诗所谓首阅月团，宋范仲淹诗所谓碾畔尘飞者是也”。
三，“七盏能醒千日卧。扶起瑶山，嫌怕香尘涴”。
茶宴盛景，不见一个点字，不见一个茶字，词中对点茶，分茶，品茶，评茶这一动态过程作以静态定格，以画家风格展示宋词的魅力。
1，扶起瑶山。
点茶乳花发立，分茶盏盏乳花形态各异，词中称之为“瑶山”：
《还有诗和远方》剧照。
由于盏中沫饽气泡破裂和场馆中气流因素，过了一定时间盏中瑶山会向一边倾斜。
“扶起瑶山”是词人们的特有意境，没法扶也扶不起，还是往嘴里送吧！
2，“七盏能醒千日卧”。
唐•卢仝《七碗茶歌》节选：
碧云引风吹不断，
白花浮光凝碗面。
一碗喉吻润，两碗破孤闷。
三碗搜枯肠，唯有文字五千卷。
四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。
五碗肌骨清，六碗通仙灵。
七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。
蓬莱山，在何处？
玉川子，乘此清风欲归去。
吃了七盏，去蓬莱山卧睡，
何止千日，
是千年。
请你吃去七碗茶。
3，“嫌怕香尘涴”。
一盏茶，晶莹剔透，如玉笋，似乳花，端在手中，停在嘴前，想喝下，又舍不得吃掉，闻一下，茶香中透出乳香，正如公元1102年，杭州知府蒋之奇说：“煮茶香透一杯云”，再不吃又怕被空气中的灰尘所污染。
环境，心境，意境为一体的描述，也正是唐诗宋词的核心所在。
四，醉色轻松留不可。清风停待些时过。
宋代茶宴，是宋茶文化综合呈现，是时代的一道背景墙，是宋代时尚的集中体现。
宋徽宗于1107年创作《文会图》，对宫廷茶宴作以历史性静态定格；图中首次展示了“宫廷茶宴”点茶流程，《演繁录》记载：“御前賜茶，皆不用建盏，用大汤氅”，这种形似大钵的大瓯首次出现在点茶场景之中，其过程是：瓯中点茶，分茶到盏，奉茶到位。当下，各地仿复"宋代茶宴"均以«文会图»为蓝本各显英雄本色。
“旧闻作匙用黄金，
击拂要须金有力。
家贫点茶只匕箸，
可是斗茶还斗墨”。
谁人所作？
宋代词人江山毛滂是也。
