伴随着一阵有节奏的敲击声，在镌、推、錾、磨等一系列的忙碌中，一幅静谧细腻的水墨画便呈现在瓷板上，秋阳透过窗户照射在“山林之间”，令人向往的隐逸山居便在眼前的瓷板活泛起来……属于刻瓷匠人的一天也开始了。
在于洪区星座社区三楼瓷雅轩工作室里，省级非物质文化遗产项目“钟氏刻瓷”代表性传承人、辽宁省工艺美术大师钟立维，几乎每天都沉浸在这样的创作状态之中。
“一辈子能做好一件事就是成功者。”这是钟立维给自己定的人生信条。他口中的一件事便是传承“刻瓷”艺术，而为了做好这一件事他用了整整60年。
“刻”在血脉里的文化传承 小时候住在沈阳故宫的旁边，钟立维站在院子里就能看到那高大的宫墙。冥冥之中，也许正是因为这样的“近邻”，让他幼小的心灵早已埋下文化的种子。
与许多民间艺术家成长的经历一样，钟立维对刻瓷的学习和热爱，源于家族的遗传。钟立维的外祖父宋占祥是私塾先生，13岁时曾在北京学刻瓷，得到刻瓷大师朱友麟的真传。后来，为躲避战乱，举家迁到沈阳，这门技艺得以在沈阳落地生根。1962年，钟立维曾跟随外祖父和母亲去北京看朱友麟刻瓷作品展，从此，那些精美的刻瓷艺术品成为他心中最美的追求。
钟立维书法学习获教于外祖父，绘画学习则是来自母亲的教导。钟立维的母亲宋静一是一位老师，擅长绘画，她继承了宋占祥的刻瓷技艺。钟立维自幼在外祖父和母亲的影响下也对刻瓷艺术产生了浓厚的兴趣，每当外祖父和母亲刻瓷，他都会围着看，水墨丹青的耳濡目染为他刻瓷艺术的传承打下了坚实的基础。
钟立维的人生经历和大多数人一样，下过乡，当过工人，也下过岗，不同的是，他内心对刻瓷艺术的执念从未放弃。他曾因为创作“扰民”不得不向邻居们赔笑脸，也曾因为有灵感半夜起来创作影响家人的生活。从生活中的瓷盘瓷碗，到工厂里的橡胶轮胎，只要是能够练习的材料，钟立维都不放过。为了光线好只能在南卧室里坐在床边创作，常年下来床垫已经坐出一个深坑。也正是基于这样不间断地练习，才让他的刻瓷技艺没有荒废。
1995年下岗后的钟立维，人生面临着新的选择，艺术的天平开始向他倾斜，他勇敢地拿起了刻刀，走上了专业创作的的道路。从最初的瓷盘瓷碗到如今的瓷板，他的创作之路越走越宽。
“瓷”中尽显中国书画之风刻瓷是集绘画、书法、刻镂于一身，集笔、墨、色、刀为一体的中国传统艺术形式。钟立维刻瓷的得意之作是元代画家黄公望的《富春山居图》。这也是他“刻”出的第一件大作品。这件长10.08米、宽0.4米的刻瓷作品《富春山居图》曾获中国(开封)首届工艺美术博览会“金奖”。这幅作品是钟立维与女儿花了一年零四个月的时间，刻了上百万刀，用了13块瓷板刻出的合璧图。从书法、绘画到印章，可以说这件作品把他的刻瓷技艺都展现出来了。钟立维的刻瓷作品以中国传统福禄文化、人物肖像以及名人书画等题材为主，比如《兰亭序》《簪花仕女图》《虢国夫人游春图》《百鹤图》《八仙过海图》《耄耋长春图》等，每一幅作品都饱含着他对刻瓷技艺的极致追求。
“刻瓷作品表现形式不同，用刀刻的手法和刀法不一样，刻瓷也是一种艺术再创造。比如王羲之的《兰亭序》，用的是錾刀法在瓷板上雕刻；刻瓷作品《五虎图》是用镌刀方法一刀一刀刻出来的，老虎的憨态可掬，身上的毛发清晰可见，栩栩如生。”钟立维说。
刻瓷创作同书法绘画原理相似。在雕刻前先要明确立意，仔细构图，做到胸有成竹才能动刀。刻瓷的打磨必须是一次性完成，中间不能停滞，刻瓷的着色也是由浅至深，由淡至浓，层层加色，直到封瓷加框。刻瓷创作一刀走偏难以挽回，也正是这样的特性造就了刻瓷作品的另一个价值，那就是件件孤品，不可复制。
“瓷赖画而显，画依瓷而传，触有手感，观有笔墨，既有‘金石趣’又有‘笔墨韵’。”这是钟立维对刻瓷艺术最形象的诠释。
“传”艺之路任重而道远如今，钟立维和他的刻瓷作品早已蜚声海内外。《八仙过海图》曾获2010年辽宁省工艺美术精品博览会金奖；《虢国夫人游春图》曾获中国（长春）第六届民间艺术博览会“金奖”；《五虎图》曾获第二届东北亚工艺美术精品博览会“金奖”；《富春山居图》、《五虎图》等入编《中国民间文艺家大辞典》和《中国当代民间工艺名家名作选粹》；《写生蛱蝶图》曾获第四届沈阳非物质文化遗产博览会盛京好手艺非遗作品大赛“一等奖”……作品已被德国、法国、日本等十几个国家的收藏家和友人珍藏。
荣誉多了，名声大了，慕名来学艺的人也多了，钟立维从不拒绝任何慕名前来学习的人。作为“钟氏刻瓷”非物质文化遗产代表性传承人，钟立维深感责任重大。如今，钟立维的女儿钟莹已经得到他的“真传”，更让他欣慰的是自己的外孙子也对刻瓷感兴趣。2013年，钟立维受沈阳航空航天大学的设计美术学院邀请，设立非物质文化遗产刻瓷专项课程，以“口传身教”的方式进行授课，通过师生传承，将刻瓷技艺与现代设计融合。多年坚持下来，已有14名大四学生毕业以刻瓷作品为设计主题，6名研究生毕业论文以刻瓷项目保护发展为课题。如今，钟立维还是沈阳大学美术学院客座教授、抚顺师范高等专科学校客座教授，他经常走进校园传授刻瓷技艺，想让这门艺术发扬光大。
已到古稀之年，从传统文化的意象表达到大美山川的壮丽再现，是钟立维一直在探索创新的课题。当下，钟立维正在潜心研究以长城为主题的大型创作。也许，当长城十三关通过刻瓷技艺呈现在人们眼前时，那将是“钟氏刻瓷”一个新的高光时刻。
沈报全媒体记者 盖云飞
摄影记者 李浩
编辑 李丹
