【前言】
在 1715 年一个阳光明媚的午后，意大利小伙郎世宁乘船抵达了中国的广州港口。面对这陌生的异域之地，郎世宁心里满是好奇与兴奋。他来自威尼斯的一个寻常家庭，19 岁时加入了耶稣会，变成了一名笃信天主教的教徒。前往东方的中国进行传教，是他期盼已久的事情。
【一、异乡的传教士】
下了船，郎世宁在广州城里四处转悠了好些天，好好领略了一番这古老国家的建筑特色。街道两边高耸的牌坊、精致的店铺，再加上那来来往往、行色匆匆的人们，直把郎世宁看得眼花缭乱。在西式的教堂里，他还碰见了一些从欧洲来的传教士同行。
“中国地域辽阔，咱们这些从外国来的人想要在这里站稳脚跟可不容易啊。”一位法国籍神父对郎世宁说道，“满族人建立国家的时间还不长呢，对咱们外国人比较警惕。你得有耐心，行事小心谨慎，这样才能获得他们的信任，要不然传教这事可就麻烦大了。”
郎世宁点了点头，心里清楚着呢，光有兴趣和那股子勇气可不顶事儿，一个外地人想在这陌生的地儿站住脚，那就得把这儿的语言给学明白了，还得顺应当地的习俗。
就这样，郎世宁在广州安了家。他请了个年纪较大的中文老师，天天刻苦学习汉语，还把一些日常用语认真地记录并牢记下来。广州是中国对外贸易的关键港口，郎世宁时常跟着老师在街上溜达，切身体会中国人的生活模式。
广州的街市那叫一个热闹非凡，郎世宁总在这儿来来往往，仔细观察那些从老远地方赶来做买卖的商人，聆听他们讨价还价的声音。街边小贩卖力吆喝的方言，他也使劲儿往脑子里记。中国人喜欢的那些食物、饮品，他都逐个去品尝。
有那么一天，郎世宁跟着参加晚祷的人一块儿来到了一座佛寺。那香烟弥漫的佛殿里，安置着极为巨大的金身坐佛，信徒们都特别虔诚地磕头、上香、许愿。郎世宁在那儿站了好久，他深深体会到了这种别样的信仰里所包含的力量。
渐渐地，郎世宁慢慢适应了此地的生活步调，并且对这个古老国家的深厚内涵心生敬意。
半年一晃就过去了，郎世宁的中文讲得挺溜了。他琢磨着，是时候去北京这个国家的中心开开眼了。跟几个相识的传教士道完别，郎世宁坐上了向北行驶的马车，踏上了这漫漫征途。
郎世宁这可是头一遭离家如此之远。那马车一路颠簸，这路程也是极为遥远，他常常怀念起家乡的每一株草、每一棵树。好在中国的山水风光着实优美壮观，郎世宁时不时地就会掏出画具，把眼前的景色记录下来，以此来排遣路途的烦闷与枯燥。
一路上，郎世宁碰到了不少热心肠的人。偶尔存在语言障碍时，郎世宁就会通过画画来和人沟通。当马车经过一处峡谷时，郎世宁不由自主地掏出纸笔开始描绘，吸引了一群小牧童前来围观。郎世宁画好后，把画送给了孩子们，孩子们乐呵呵地笑着跑开了。
还有一回，郎世宁的马车出了故障走不了了，一个正要去附近村子做木工活儿的人瞧见后，热络地过来帮着修理。郎世宁对他表示感激，还给他画了一幅像。这人高兴得咧嘴直笑，虽说他俩没法用言语沟通，可却成了不错的朋友。
一个月后，郎世宁疲惫不堪地抵达了京城。车夫跟他讲，皇宫就在跟前儿不远处，圆明园的宫墙都能模模糊糊地瞅见了。郎世宁稳了稳心神，因为他马上就要去拜见这个古老国度的主宰者——康熙帝了。
【二、尴尬的开始】
尽管一路奔波，疲惫不堪，郎世宁还是特意收拾了一下自己。他晓得康熙帝对西学颇为开明且了解，一心想要给康熙帝留下个不错的印象。没一会儿，郎世宁就被宫廷侍卫带进了皇宫，只见康熙帝在宝座上满脸笑容地迎接他。
“朕听闻，西洋的绘画艺术那可是发展得极为精妙啦。你可否给朕绘制一些西洋画呀？”康熙帝兴致盎然地询问道。
郎世宁赶忙叩头谢恩，并表示自己定会竭尽所能画出西洋的风景和人物。
接下来的那段时间，郎世宁住在宫廷中一座精巧的院子里。他着手绘制第一幅要呈献给康熙帝的西洋画作。
郎世宁依照西方油画的传统来创作，画里的人物身体丰满，肌肉的线条清晰可见。光影的变化多样，将写实的风格发挥到了极致。
画完成的那个夜晚，郎世宁一宿没睡，满心期待地琢磨着康熙帝看到这幅画时会是怎样的高兴模样。
第二天一大清早，郎世宁恭恭敬敬地把画作呈了上去。康熙帝微皱着眉头，问道：“咋这人脸上有这么多暗暗的阴影呢？”
郎世宁尚未来得及回应，旁边的小太监就已然将画轴卷起收走了。待再次展开时，却发现颜料脱落得厉害，画也损坏得颇为严重。
郎世宁一下子就没了斗志。他没能达到康熙帝的期望，他的画很明显不符合中国人的欣赏审美标准。
这天夜里，郎世宁一个人在宫墙边上走来走去。他的心里头满是失落感，整个人都很茫然无措。
“怎样才能获得帝王的赏识呢？我是不是得学学中国的绘画技法呀？”郎世宁心里这样琢磨着。
郎世宁本觉得自己学富五车、技艺精湛，想着来到中国后肯定能获得帝王的赏识。可没想到，他的第一幅画就遭康熙帝厌弃，这给郎世宁的自信心带来了极大的冲击。他不由得开始对自己进行反思。
也许，自己了解的着实太浅了。想要适应此地，那得把心态放平和些，虚心地向中国人求教，郎世宁这般想着。
郎世宁打定主意要改变自己的行事方式。他四处向人询问中国绘画的特性。有人跟他讲，在中国绘画中，意境的讲究要甚于外形，笔墨的重要性比色彩还高。郎世宁既惊且愧，自己居然对中国艺术毫无了解。
打那以后，郎世宁以一种全新的学习姿态，对中国的山川人文进行重新打量。他时时告诫自己，不能片面地看待问题，免得再出现类似的差错。
【三、苦心孤诣】
打那以后，郎世宁一门心思钻研起中国画来。他从宫廷内务府借了好多名家的画，用来临摹并细细体会。白天的时候，他会认真察看宫廷园林里的景致和人物；到了晚上，就点着小灯，刻苦练习毛笔的用笔和墨的运用。
郎世宁察觉到中国绘画注重的是笔墨神韵所呈现出的写意之美，并非仅仅是对外在形象的原样重现。然而，对于郎世宁而言，毛笔太过柔软且灵动，想要驾驭它着实困难。
郎世宁琢磨出一个主意，他把石头绑在毛笔上进行负重训练，以此来避免手出现哪怕一丝的抖动。他不停地做着这乏味的事儿，哪怕手指已经酸痛不已，他也依旧没有放弃，始终坚持着。
夏天的时候，郎世宁会在院子里支起简便的帐篷来遮挡阳光，接着就着手临摹名家的山水画作。他一次又一次地琢磨山石的构造、树木的形状，想要通过毛笔把那种自然的质感给呈现出来。等到冬天到了，他就穿上暖和的棉衣在屋里作画，就怕手指被冻僵了从而对笔法产生影响。
好多次呢，郎世宁临摹起来那叫一个投入，连晚饭都给忘吃了。等第二天早上醒过来，感觉四肢都酸酸软软的，这才反应过来自己画到了大半夜。不过，他可没泄气，一门心思就想着赶紧把这门学问给拿下。
有时候，郎世宁会跑到宫廷御花园里去观察用来作画的对象。他对宫女、太监的穿着打扮以及行为举止格外留意，打算把这些元素融进自己的人物画当中。郎世宁还常常向在园子里休息的一位老者请教有关历史典故的事儿，而这位老者也很乐意给他进行讲解。
日子一长，郎世宁对中国的生活习惯那是相当熟悉了。他还能用毛笔勾勒出一些简单的人物、动植物，不过呢，跟大师的水准相比，那还差得老远呢。郎世宁心里明白，想要当个出色的画家，就得从内到外都下功夫，一点儿都不能偷懒。
终于，在一个凌晨时分，郎世宁尝试着临摹了一幅极为精妙的山水画。虽说笔墨方面还稍显不稳妥，不过整体的布局以及意境算是初步被他拿捏住了。
郎世宁那叫一个高兴啊，简直欣喜到了极点。他瞅见了一丝希望的光亮，心中对未来的期待又重新燃烧了起来。这些天的辛苦付出总算有了收获，这可让郎世宁特别开心，心里满是欣慰。
【四、起起落落】
然而呢，当郎世宁还美滋滋地享受着自己的学习成果时，一个不妙的消息来了：康熙帝去世了，雍正帝登上了皇位。
有人传言新帝脾气古怪，郎世宁心里没底，不晓得自己是不是还能继续留在宫里。他成天魂不守舍的，就怕会被赶出宫去。
还好，雍正帝对西学挺感兴趣的，没把郎世宁给赶走。郎世宁心里的石头落了地，觉着自己还有盼头。
在雍正朝的时候，郎世宁依旧勤奋努力地学习着，并且着手尝试把中西画法相互融合。他在画作里保留了西方的透视规则，同时运用了中国的水墨技法，这样一来，画作既有着线条的顺滑流畅，又具备了立体的感觉。
他还参照中国画里的主题，绘制了不少人物写生与风景画。郎世宁最为知名的作品当属《百骏图》，此画将一百匹骏马的神情姿态鲜活地呈现了出来，既有着西方画的写实感，又蕴含着中国画的韵味。这幅作品深得雍正帝的欢心。
某天，雍正帝前往郎世宁的住处，让他当场创作一幅山水画。郎世宁当即拿起笔，在纸上挥毫泼墨、皴擦点染，没多久就画出了一幅极具意境的山水画作，雍正帝对此颇为赞许。
打那以后，郎世宁的画在宫廷里渐渐有了些名气。宫里学画的公主、贵妃们常常找郎世宁讨教笔法。而郎世宁呢，也会给她们讲讲西方画法里的那些个模样姿态和用笔走势。
1735 年，雍正帝去世了，郎世宁心里又开始七上八下的。新上任的乾隆帝好像对西洋的东西不太感兴趣。这可让郎世宁整天为自己的未来发愁。
还好乾隆对艺术的喜爱胜过了对他的排斥，郎世宁再次逃过一劫。他暗暗发誓，必须使尽浑身解数来取悦这位新皇帝。
【五、鼎盛时期】
在乾隆时期，郎世宁接连创作出好几百幅画作，画的种类包括山水、花鸟、走兽等各种题材。他把西方绘画的技法和中国艺术的精华融合到一块儿，达到了前所未有的水准。正因如此，郎世宁成为了清朝极为出色的画家之一。
乾隆帝居然还亲自对郎世宁的创作予以指导。郎世宁依照乾隆的需求，将其年轻且英明的模样绘制了出来。在这幅画里，乾隆帝神情威严，目光中透着自信，全然是一位实力强劲的君王模样。此画更是中国历史上首部对帝王容貌进行逼真刻画的肖像画。
乾隆帝对这幅肖像画极为满意，不光夸赞郎世宁的绘画技艺，还给他披上锦袍，并让他在御前当侍卫。如此一来，郎世宁的日子过得愈发富裕了。
【六、艺术巅峰】
凭借着乾隆帝的宠信，郎世宁能够跟随圣驾进入宫廷，近距离地对帝王的神态和举止进行观察。他无时无刻不在留意皇帝的穿着、神情以及动作，并把这些融入到自己的画作当中，从而让肖像变得更为逼真且富有活力。
在乾隆十一年的时候，清朝举行了本朝最为盛大的一次阅兵仪式，郎世宁受命成为这次隆重典礼的总绘画师。他把一万六千名士兵井然有序地安排在长达数十米的画卷之中。每名士兵的服饰以及武器，都被他描绘得极为逼真，这也展现出了大清军队力量的强盛。
郎世宁常常跟着皇帝出巡以及围猎，他老是能够抓拍到乾隆精神焕发的模样，把皇帝骑在马背上的飒爽英姿给记录下来。这让郎世宁更深地体会到了动态绘画的艰难之处以及独特魅力。
1757 年，郎世宁绘制出一组规模宏大的历史画——《平定准噶尔图》，将清军征战新疆的英勇场景活灵活现地展现了出来。乾隆帝瞧过之后，赞不绝口，觉得郎世宁的这幅画作能够流芳百世，是记录历史的上佳之选。
这般嘉奖让郎世宁对绘画的热爱与追求愈发强烈。他大量阅览中国的历史典籍，以此获取创作的灵感。在他的作品中，中西绘画技法实现了完美的结合，达到了前所未有的境界。
【结语】
然而，历经了三个朝代风风雨雨的郎世宁，也深切地感受到生命的短暂易逝。1766年的秋天，郎世宁病倒在床榻之上，没过多久就停止了呼吸，享年65岁。
临终之际，乾隆帝亲临探望，且为其送终。郎世宁脸上露出平和的笑容，感慨地说：“我能来中国，真是太幸运了，也感到无比幸福。”
郎世宁凭借手中的画笔，切实地将康熙、雍正、乾隆这三位帝王的神韵予以记录。他怀着一颗柔和的心，刻画着这片古老国度的山川与人物。或许，恰是源于内心对这异国文化的钟情，他才能够摒弃偏见，钻研中国绘画，进而在绘画史上占据了崇高的一席之地。
郎世宁的一辈子，打破了地域和种族的藩篱，凭借艺术和理解架起沟通的桥梁。尽管他已然离世，然而他画作里中西文化相互融合的美妙，会一代又一代地流传开来。
