去年第33届飞天奖上,靠着《功勋》中李延年一角拿到“视帝”的王雷,领奖台上说的一番话,至今令人印象深刻。
其中的最后一句,至今让皮妹感动,只见他眼含热泪地说:
“北京人艺戏比天大的艺术信仰,永远鞭策着我,要认认真真演戏,清清白白做人!”
此话一出,台下顿时就响起了雷鸣般的掌声,现场所有的演员都为他喝彩,一边的妻子李小萌,更是泪水不止,深情地望着台上的丈夫。
王雷饰演的这个角色,虽然戏份很少,只有仅有的六集,但他却成功地塑造好了这个角色,并力压呼声最高的于和伟,从而拿到视帝大奖。
平心而论,于和伟主演的《觉醒年代》,饰演的陈独秀,同样很不错,但如果你仔细看过这部剧便会发现,于和伟塑造的角色,总是给人一种“千人一面”的感觉。
不出意外,他应该就是输在这个上面,不然豆瓣评分高达9.3分的《觉醒年代》,怎么可能会输的这么惨!
我们常说,好演员,一人千面,演啥像啥,而“戏混子”,千人一面,演啥毁啥。
于和伟虽然还称不上“戏混子”的称号,但因为角色形象太过千篇一律,所以没得奖也在情理之中。
可圈内有些演员就不同了,明明演技很烂,但在资本的强捧下,却总是戏约不断。
这次,皮妹就给大家盘点5位,看看这些“戏混子”,究竟有何魅力,会如此受资本待见——
01、江疏影
江疏影是胡歌的前女友,也是圈内的“白富美”,拥有着很多人羡慕的高颜值、高学历、好身材。
这姐姐是上海人,上戏毕业以后,她又去了英国留学,并拿到了传媒经济学的硕士学历,属于真正的学霸级别人物。
但学成归来后,江疏影并没有靠自己的高学历行走江湖,而是依然坚持做演员,并签约进了萌扬文化经纪公司。
江疏影是幸运的,这家公司看中了她的潜力,并把她视为公司重点力捧的对象,因此她的资源也是肉眼可见的好,除了自家公司的几部热戏她都是女一,正午阳光的《清平乐》也是大女主。
但江疏影似乎并不是很争气,除了颜值身材还拿的出手外,她的演技和观众缘,着实不敢恭维,有观众甚至说:“江疏影演啥我弃啥”。
之所以出现这样的状况,还是因为江疏影单一的演技,十几年来,这姐姐的演技几乎都是一个表情。
尤其是近几年,不但没有进步,有时还会出现接不住戏的现象,比如在《扫黑风暴》中,她和吴越对戏,弱到爆。
但资本就是资本,即便如此糟糕,但始终不影响她接戏的步伐,且还是片约不断。
刚刚过去的春节档,电影《无名》里江疏影扮演的江小姐,可有可无,起不到任何的作用,几乎就是个花瓶的存在。
《扫黑风暴》里,她不但接不住吴越的戏,而且哭戏太过敷衍,像是憋出来的一样,说台词时更是毫无感情。
如果没猜错的话,这姐姐就像班里面的混子交作业,简单应付一下就得了,完全像是没有融进剧情里,搞得整个人物角色很苍白。
事实上,不仅这部剧表现得如此,像《三十而已》《清平乐》《欢乐颂3》等影视剧,都是如此。
她本来都是剧中的大女主,结果愣是演着演着把自己演成了女二,甚至女三号,尤其是《三十而已》,活活地被女二号童谣抢了风头。
但不得不说,这姐姐的确是幸运的,和她合作的演员个个都是圈内的实力派大佬,比如梁朝伟、张嘉益、靳东、孙红雷等。
可越是这样,江疏影越是不红,就像她自己调侃的那样:老娘就是一个怎么都捧不红的女演员。
而究其原因,也很简单,那就是她演啥都像是在演自己,从来没有把自己沉浸到角色中去。
如此混法,也难怪观众都不待见她,演艺圈有她这样不求进步的“戏混子”,实在是太可悲了。
02、朱亚文
朱亚文是内娱的“男神”,也是“行走的荷尔蒙”。
大火之前,朱亚文还是有几部拿的出手的代表作的,比如《闯关东》《远去的飞鹰》《红高粱》等。
但靠着这几部剧积攒点人气之后,朱亚文似乎就开始飘了,从前的那个帅气的硬汉,铁骨铮铮的汉子形象,再也不见了。
事实上,朱亚文之所以会发生改变,完全是和他背后的经纪公司有关,他现在的经纪人是业内有名的杨天真。
签约杨天真后,朱亚文突破自己尝试上真人秀录综艺,他重新定位自己,更多的精力放到了综艺上。
而杨天真也的确把他打造成了圈内有名的艺人,仅仅只用了五年,杨天真就把朱亚文捧红了,且是红遍大街小巷的那种。
综艺《真心英雄》让他接触了很多的香港艺人;
《声临其境》又让他的配音才华,展现得淋漓尽致,人气火得一塌糊涂;
紧接着《奔跑吧》又让他有了“好丈夫”的人设。
如此种种,杨天真用她最独特的方式,成就了朱亚文,但也毁了朱亚文。
和杨天真合作之前,朱亚文是一位纯粹的演员,一心扑在演戏上,但合作之后,随着参加综艺越来越多,他在演戏上的心思就渐渐地变少了。
事实上,圈地这样的演员太多太多了,比如黄渤,最近正热播的一部剧,就很让观众失望。
还有孙红雷,黄磊等人,都是因为参加综艺,毁了自己的演技。
朱亚文同样如此,最近几年,他的戏约依然不断,但演技却不进反退,塑造的角色却一个比一个烂,作品一个比一个扑。
《大明风华》里,朱亚文饰演的朱瞻基,不伦不类,毫无硬气可言。
不知道是不是参加综艺时,受那些流量明星的影响,这老哥塑造的角色,硬汉气质不但没有了,而且“娘风”却增加了不少。
朱瞻基这个角色是帝王,有霸气的一面,也有贵气的一面,但你看看朱亚文塑造的样子,太娘,太做作。
说句实在的,看了这画面,真是受不了。
这翘起的兰花指,鬼魅般的斜眼瞅人,即便和女主谈情调笑,也是一股子娘娘化的气场。
这个角色之后,朱亚文并没有回归到正常的轨道上来,而是演起了近两年很令观众反感的霸道油腻总裁。
总裁就总裁吧,毕竟靳东就是靠这个发家的,这哥们也有这方面的气质,但看了他演绎的总裁,观众又失望了。
表情,动作,几乎和朱瞻基差不多,他的《简言的夏冬》《赖猫的狮子倒影》等都市剧,基本上都是这个类型。
更重要的是,他塑造的总裁角色,实在是太油了,尤其是和女主调情或者演比较亲密的戏份上,更是让人看了起一身的鸡皮疙瘩。
这一点上,真该去学学张译。
03、倪大红
从年龄上来说,倪大红算得上“老戏骨”了,但他也仅仅体现在了“老”字上,算是靠年龄“熬”出来的,而非靠“演技”演出来的。
《都挺好》中苏大强一角让他一夜之间火遍了大街小巷,甚至小学生常买的干吃面上都有他的头像。
但成也苏大强,败也苏大强。
苏大强之后,倪大红越老越片约不断,甭管什么样的角色,他都乐于去接,毕竟谁也和钱无愁。
远的不说,就说刚播完的两部剧吧,一部是《纵有疾风起》,另一部是大火的《狂飙》。
不管是他饰演前者中的父亲,还是饰演后者中的黑社会老大,倪大红都是面瘫式的表演,毫无亮点可言。
所谓的“千人一面”式的表演,这老哥是发挥到了极致。
更让观众出戏的是,他那无法遮掩的大眼袋,特别地亮眼,每当镜头对准他时,想不看都难。
作为“老戏骨”,台词上应该拿捏得很到位了吧,但他饰演的黑老大,颇有几分苏大强的味道,比如那句:“我老了,这事我管不了了”,很是让人出戏。
可能有人该说了,这是编剧的问题,和倪老师无关,但作为一个经验老道的演员,至少表情上应该做到位吧。
毕竟是黑老大,那种霸气,气场还是要演出来的吧,但你看看整部剧下来,和同样是黑老大的高启强相比,简直就是一个天一个地。
黑老大如此,在《纵有疾风起》中饰演的父亲,同样如此,他总是摆着一张面瘫脸,不管啥事,啥场合,他几乎都是一个面瘫表情。
事实上,如果你看过他演的司马懿,同样是如此演法,只不过那时观众对他还没看疲劳,所以感觉这种演法还不错。
但这么多年过去了,如果一个演员一直这样去塑造角色,那和“戏混子”又有啥区别?
皮妹觉得,老爷子该歇歇了,赚得也差不多了,可别想吴刚潘长江那样,吃香难看,晚节不保。
多学学陈道明等人,见好就收,多智慧。
04、刘涛
“戏混子”中,刘涛绝对是最典型的代表,且没有之一。
仅仅这两年,刘涛就参演了十多部影视剧,并且还有综艺,直播带货等,而她出道22年来,作品更是高达上百部。
称她为娱乐圈“高产第一人”,绝不为过。
不说早期的作品,就这两年的,她参演的作品,很多豆瓣评分都在五分一下,口碑差到了极点。
如此大密度地拍戏,即便她身体上承受得住,但在塑造角色上,怎么可能会去好好地专研角色,打磨角色。
说句不好听的,那就是混呗,只要捞到油水,赚到钱,至于演出来的效果怎样,观众爱不爱看,那就不是她的事儿了。
所以,你看她演公安局长,台词功底差,表情像个良家妇女,根本没有公安局长的气势。
没有对比就没有伤害,同样是演公安局长,你看看吴越演出来的效果,能甩她几条大街。
除此之外,人到中年的她,还特别热衷于演少女,尽管滤镜开到了最大,但演出来的效果总是让人感觉到很别扭。
还有她沐浴的戏,肩膀粗壮有力,背影虎背熊腰,画面感实在是不敢恭维。
更拉垮的是,她做表情的动作,五官扭曲、挤眉弄眼、用力过猛、动作浮夸,夸张又做作。
总之就是,表演模式化严重,演领导就是眯着眼,皱着眉,一脸疲惫和不耐烦,演少女就是装,吼,强装扮嫩。
今年一开年,刘涛又是演员中高产的一位,仅仅一个月,就交出了两部作品,但量多质少,她的口碑越来越差,而观众的谩骂却越来越多。
她就像是有“分身术”一样,哪部剧中都有她的身影,就连刚刚大火的《狂飙》,也差一点有她的身影。
幸亏她的档期太满,没有让她去饰演大嫂陈书婷一角,不然观众肯定会错过内娱第一性感大嫂。
不管她自己怎么想,但很多观众是变态了,只要有她参演的剧,就表示不看,《狂飙》中没有她,观众更是大呼,幸亏没有她。
唉,不知道涛姐还要继续这样“混”多久,个人觉得,她混得越久,观众就会越惨,悲哀啊!
05、杨颖
杨颖演戏从来没有演技,这可真不是皮妹黑她,而是很多网友得出的一致结论。
她从一个嫩模走到内娱的顶流,的确很有两下子,是前夫黄晓明成就了她,但她却总认为是自己努力的结果。
平心而论,这姐姐努力过吗?演技上靠一键抠图,替身,演哭戏靠滴眼药水,把华仔震惊得目瞪口呆。
即便如此,她还觉得自己这样的演技就值8000万的片酬。
如今翅膀硬了,一脚踢开前夫黄晓明,开始单飞,但令她没想到的是,离开了黄晓明,资源不升反降,代言也是一丢再丢。
本想着她还有高颜值这张牌可以打,但看了前不久她新作品的开机仪式上的状态,才发现她的面部疑似注射了填充物,微微一笑酷似蔡明。
如今,这姐姐虽然离开了黄教主,资源有所下降,但这两年依然参演了不少的影视剧。
不过作品是不少,但演技并没有随着作品的增加而增长。
她的演技,哭起来像笑,笑起来像哭,尽管颜值时好时坏,起伏不定,但基本上所有的角色都是空有其表,没有内涵。
如今新剧《相思令》正式开机,还没开始拍摄,有网友就开始对她议论纷纷了,甚至有人质问,是哪位导演胆子这么大。
唉,其实让这姐姐演好戏也实在是有点难为她了,毕竟不是科班出身演员,没有受到过一天的专业训练。
所以,惊恐只靠瞪眼睛,哭戏只靠眼药水的大宝贝,真不知道颜值崩塌以后,还能走多远。
结语
认认真真演戏,清清白白做人,戏比天大的艺术信仰,不仅仅只是“视帝”王雷一个人的信仰,而是所有演员的。
事实上,观众对演员的要求也并不是很高,但作为一个演员,至少在塑造角色时,最起码的敬业精神和信念感还是要有的吧。
如果一味地敷衍拍戏,糊弄观众,那么不尊重观众的后果,迟早会遭到反噬的。
说一千道一万,演员好好去打磨自己的演技,才是硬道理,如果演戏全靠糊弄,那么终究会落下一个“戏混子”的骂名。