张颂文新剧《猎冰》开播之初，曾掀起不小的热潮。央视更是亲自下场力捧，期待度可见一斑。

然而一播出，便引起千层浪。口碑两极分化，一二星差评如潮。

本以为凭借张颂文的加持，这部剧至少不会太差。谁知一看，张颂文孤掌难鸣。

在《猎冰》里，张颂文再次出演了一个大反派——制毒贩毒者黄宗伟。和《狂飙》中的高启强一样，这个角色也是个两面人，表里不一，极具反差。张颂文的精彩表演，再次证明了他这一行当中数一数二的演技。

在片中，张颂文刻画的黄宗伟给人一种似曾相识的感觉，与高启强有几分相似之处：都异常狡猾，心思缜密，手段残忍，做起坏事来毫不留情。但张颂文并没有简单套用老路，而是在细节上下足功夫，让这个角色有了独特个性。

比如，和合作伙伴吃饭时，黄宗伟一边圈彩票号码，一边暗中威胁对方;与此形成反差的是，面对家人时，他又化身为一个温和体贴的好丈夫好父亲。这种明明白白的人设转换，和高启强还是有区别的。

此外，张颂文还加了不少属于这个角色自己的戏。比如，和客户吃过饭后，黄宗伟面无表情地捡起还在燃烧的烟头直接用手掐灭，这一幕中透出的冷酷无情，令人毛骨悚然。

可以看出，张颂文对这个角色进行了细致入微的刻画，让黄宗伟这个大反派更加丰满立体、令人捉摸不透，也让观众对他又爱又恨、又怕又搞不懂。正是张颂文的精湛演技，撑起了整部剧的半壁江山，也让《猎冰》在口碑上还能保持一定水准。

在《猎冰》中，最让人失望的就是女主角姚安娜了。

作为逐梦演艺圈的华为二小姐，姚安娜在这部戏里艰难担当起女一号，却被网友们集体吐槽表演生硬、毫无感染力，“吃鸡式演技”。

而最近，编剧汪海林接连发文批评姚安娜的表现，称姚安娜“没有表演天赋”“演得不行，别扯别的”。

姚安娜的表演，表情单一，基本上全剧就是两种状态在循环：要么面无表情，要么皱着眉头。她的眼神也缺乏层次感与张力，不管面对什么人什么事，都一个态度。这让她的角色缺乏真实感与代入感。

其次，姚安娜的情绪表达做作，没有沉淀，总给人一种刻意表演的感觉。她想表达强势或严肃的时候，就会刻意撅起嘴，皱眉，瞪眼睛;想要轻松或者亲近小朋友时，也只会勉强挤出一个微笑。这样的表演，与角色的内心世界和性格特征严重脱节，无法让观众产生共鸣。

姚安娜和张颂文的对手戏充满违和感。两人的表演水平差距太大，姚安娜完全无法与张颂文这个戏骨级演员抗衡。她生硬的表演更衬托出张颂文丰富的层次感与细腻入微的演技。两人像是两个世界的人，根本对不上戏。

姚安娜的表演在这部剧中可以说是拉了后腿，严重影响了观感。一个好的角色需要一个好的演员去诠释，否则就会大打折扣，这一点在《猎冰》中体现得淋漓尽致。

除了演员表演上的问题，《猎冰》最大的硬伤就是剧情了。许多剧情设定毫无逻辑，场景布置也很敷衍，直接导致了观众的不满。

比如，女警赵友男去执行卧底任务时，明明是初出茅庐，却丝毫不设防，直接与毒贩对峙并动手，结果被轻易制服。这种脱离现实的安排，让观众对剧情的可信度打了个大折扣。

再如，警方在策划行动时的种种决定都草率失真。他们让一个小警花直接去追捕凶狠毒贩，甚至行动时也不考虑部署，任由赵友男冲在最前面。这样的安排既不专业，也太不严谨，与警匪对抗剧应有的基本规范背道而驰。

除此之外，许多场景布置也很敷衍，给人一种低成本的廉价感。道具使用不当，特效处理粗糙，都让这部剧的制作水准比不上观众的预期。这些硬伤无疑加剧了观众对《猎冰》的失望情绪。

《猎冰》在剧情方面存在着诸多逻辑漏洞与不合理之处，这也是它口碑两极分化的重要原因之一。制片方应该对此深刻反思，以避免同样的问题再次出现。

《猎冰》之所以饱受争议，与它高调的宣传推广也有很大关系。作为央视力捧的剧集，它开播前受到了各大官方媒体的大力报道与吹捧。

随着越来越多的花絮和预告片放出，观众对这部警匪剧的期待值被推到了历史新高。人们把它跟《狂飙》相提并论，盼望它能再现经典。

但实际呈现出来的作品与宣传推广之间严重脱节。它不仅在演员演技和剧情上存在着明显短板，制作水准也没有达到央视剧应有的标准。这种预期与现实的巨大反差，才是观众集体失望的根本原因。

《猎冰》的教训表明，宣传不能脱离实际，更不能吹嘘与作品质量不符的虚假承诺。过度渲染和炒作不仅损害观众信任，也有损剧组的口碑。只有回归作品与创作本身，才能让宣传更加真实有效。

综上所述，《猎冰》可谓瑕疵纷呈。演员演技参差不齐，剧情经不起推敲，制作廉价，都让它难以达到预期水准。但更致命的是，包装铺天盖地，内容却难以令人满意。

作为观众，真诚希望国产剧能有更多有深度的作品，而不是这样的粗制滥造。

业内也应该认清形势，不要只图热度和收视，继续糟蹋观众来之不易的关注。只有回归剧集本质，用心讲好每个故事，才能赢得观众的认可和支持。不然，再多的明星加持和营销号召，也无济于事。

看过《猎冰》，你的感受又是什么?欢迎在评论区留言讨论你的观点。