文 | 麻仓叶

编辑 | 雷德利

豆瓣7.5分，更新的第二周，爱奇艺热度值再度迫近10000，《一念关山》给这个冬天的国产剧市场挡了挡寒风。

“关山陷阵，归德魂追，壮胆义魄，丹心为谁......”随着剧情的往后推进，《一念关山》的片名才如尾调悠长的醇酒，慢慢地显露出本来含义。比起刚开篇时大家热衷于讨论的“打戏惊艳”、“脸在江山在”等第一印象，《一念关山》给了观众更多惊喜。

配角的成长与丰满支撑起了剧集的持续热度。比如一开始动不动就哭哭啼啼的“礼王”杨盈，经历了一路的历练与成长，也能果断斩杀意中人；一直心心念念师傅的李同光，终于见到师傅真人之后，反倒是不知所措、进退维谷。

这一切，是武侠混搭了传奇公路片类型之后十分紧凑的叙事节奏，带着观众度过了开篇接受陌生世界观的艰难时刻，而丰富的人物群像塑造以及以此为基础的“CP大乱炖”，让二创手和“磕学家”们有了更大的发挥空间，最终全民陷入追剧热潮。用最流行的“上头公式”来概括，约莫是“始于公路，忠于群像，陷于CP。”

这“三板斧”，对于很多国产剧、尤其是古装剧来说，有值得学习的部分。因为如今的观众早已不满足于只看盛装异服下的男女虐恋情深了。在某种程度上，《一念关山》是一座素材宝库，让各种观众都能在里面找到自己想要的那种心理体验。这或许，也是新武侠展开的N种可能性。

“武侠+传奇公路片”有搞头吗？

武侠一直是国产剧中的重要品类。

早期的武侠剧主要是金古梁温的小说改编，用金庸自己的话来说，侠的定义就是“奋不顾身，拔刀相助”。在特定的时代背景下，这些武侠故事给世人营造出了一个关于江湖的梦。

待到网文成为剧集的重要IP来源之后，由于武侠品类在网文市场中并不如仙侠、玄幻等类型强势，从而也导致了能供给剧集市场的武侠IP有所断代，2022年仅上新了3部武侠剧。包括近年来偶有翻拍金古梁温经典IP的剧集，也纷纷陷入口碑洼地，武侠剧面临不破不立的局面。

不过，今年以来，武侠剧大有短暂井喷之势。和金古梁温这类最正统的“原味”武侠故事相比，新的这一批武侠剧，更多地选择了“武侠+”的路线。

通过类型复合的方式求创新，是最触手可及的突破思路，比如“武侠+喜剧”、“武侠+探案”等等。在主打“智侠”概念的《云襄传》里，主角“手无缚鸡之力”，只靠智慧行侠仗义；在暑期爆款《莲花楼》里，武侠和探案又成了一对，用接二连三的案件来给主角团确立战友情；《鹊刀门传奇》则更像一出用武侠作重新包装的东北喜剧。

而《一念关山》找到的答案是“武侠+传奇公路片”。

在前两集简单交代男女主身份背景和意外相遇之后，从第三集开始，一个看似“歪瓜裂枣”的使团开始踏上了荆棘满布的旅途，并在旅途的不同阶段遇到新的敌人、朋友和亦敌亦友。本质上，这是一套很工整的类型片叙事，在商业电影中十分常见。但“工整”一词能出现在国产剧里已经实属不易，在流量导向的市场环境下，太多时候剧集生产只为热搜片段而积攒情绪点，变成一个个短视频合集。

对于需要迅速且长期抓住观众注意力的剧集产品而言，“传奇公路片”这一类型也比传统武侠的叙事更适应当下的观剧环境。

在传统武侠故事中，江湖的设定往往宏大，门派林立、人物繁杂，互相之间又有恩怨交错、宿命轮回，乃至经常使用多线并行、交叉叙事的方式。这样的故事固然经典，但盲目挪用到当今的剧集市场中，也难逃观众弃剧风险。

而“传奇公路片”可以用一条简单易懂的线索串起所有人物的动向与命运，是更易于当今观众在初期接受和代入的叙事策略。对于不断“闯关”的期待，也能内化成接着追剧的动力，成为剧集播出期间热度值持续处于高位的密码。

在公路电影中，一个起承转合或许已然足够，但在剧集这样一个较长的篇幅中，如何把“闯关”做得尽可能多样化和有趣，是一个难点。《一念关山》的办法是做好群像。

CP大乱炖

群像戏中，对观众而言很重要的一大乐趣便是“嗑CP”。在主线CP之外，《一念关山》用出色的群像设置带来了“CP大乱炖”的效果，满足各种不同口味观众的需求。这是能将它和许多传统古装剧相区隔的最大特征。

两个师徒线是比较有代表性的CP支线。任如意和杨盈，一个是从刀山火海中历练出来的女侠，一个是自幼长在宫墙之内的落魄公主，原本很难有共通性的二人，却逐渐结下了师徒情谊。任如意教她的不止于文武，更有“这个世界上能相信的人只有自己”这样足以重塑人格的道理，这是超脱于寻常的“姐妹情深”戏码之上的。

另一个徒弟李同光则是更受从小相伴的依赖，略带“病娇”属性的角色设置更符合年轻观众的口味，师父一直以来的痛斥严厉，反而让角色的命运更牵动观众的心。而以往在古装剧中常见的“男师女徒”CP模版，这次终于也有机会迎来“性转”版本，观众的新鲜感来源于“这场面在国产剧中真没见过”。

回到主CP身上，大女主和双强这些年观众都见过不少，但真正尊重女性角色意愿，且不以男性角色的身份、意志为转移的，还是太少见了。宁远舟既会义正严辞地强调“女子不是可以随意出卖、交换的物品”，也会在担心任如意安危的情况下擅作主张“过度保护”她。

但任如意从来不会因为宁远舟的意愿而放弃自己的追求，二人的情感关系互动一直是建立在互相尊重的前提之下的，但凡有一方因爱越界，都会收到警醒。这样彼此靠近却又要保持距离相互“救赎”和“成长”的主CP设计，比起只会“撒糖”和“虐恋”来回穿插的传统古装剧，也是一大突破。

哪怕并非剧情中本身存在感情线的人物，在观众的二创之下都有难以察觉的糖点。比如任如意和金媚娘、宁远舟和元禄，甚至是于十三和钱昭、杨盈和萧皇后等等。随着剧情往后推进，还有更多配角之间的情感支线等待登场。

放在“武侠+传奇公路”的整体类型设定里，观众能有“CP自由”，自然是角色群像刻画得好的产物。

群像启示录

群像做得成功对一个剧集来说有多大的好处，今年的《狂飙》就是最好的例子。该剧不仅把众多配角演员一一捧火，而且长尾效应之长、二创之庞杂，都称得上遥遥领先。

但那毕竟是扫黑除恶剧，写群像戏有其必然性。而对于大部分以爱情为主的剧集而言，扎扎实实做好群像不是一件容易的事。因为配角分配的时长势必要给主角的感情推进让位，所以必须在极少的时间和空间里，让配角足够有记忆点和独特性。

六道堂小队的每个角色，不仅有自身在团队中的实用功能，更被赋予了独特的人格色彩。

孙朗是一个五大三粗的直人，但他一看到毛茸茸的小动物就挪不动道；钱昭是一个少言寡语的“死人脸”，但每次一有人脸色不对或者秘密交谈，他总是默默听着一切并第一时间给予情感支持；元禄是一个懵懂的乐天派，但他身上背负着“很难活过二十岁”的隐疾；于十三是一个浪荡公子，但他不是调戏女子而是取悦女子，胭脂对他来说就像剑客的剑一样重要。

再比如“扮演礼王”的杨盈，在主角皆出场时就已能力过人的情况下，她承担了角色成长的大部分空间，让观众跟随着一个最初拖团队后腿的角色，一路成长为能统领使团的“真正礼王”。

正是这些角色在其本身的功能性之外，还被太多的细节赋予了有辨识度的人格色彩，才让他们成为了观众继续追剧和二创的动力。

国产剧在受众端正面临新一代观众对“配角崛起”的呼唤，在生产端却还停留在“配平文学”的陈旧套路中不可自拔，这是何等割裂的景象。认真对待群像戏的写作，才能跟上观众审美进化的步伐。

翻看制作方履历，虽然《一念关山》的古装赛道是柠萌今年的一个突破，但群像本来也是柠萌一贯的舒适区之一。比如前不久完结的《问心》，拿下了国产医疗题材剧的最高口碑，靠的就是摆脱了以往“披着医疗的外皮谈恋爱”的偶像剧路数，用医生群像人物的刻画展现医院的世间百态。不同医生之间的理念冲突、互相之间的战友情都是让观众交口称赞的重点。

在柠萌的2024片单里，还有更多致力于刻画群像的剧集储备。除了像《问心》《三十而已》等优秀群像剧的续作之外，还有住房题材的《小三居》，聚焦“四个家庭，四十年，三代的小三居梦”，以及番茄小说的头部IP《终焉之地》，讲述一群普通人被抓进一个死亡游戏的故事。

群像是不是国产剧的最终解不一定，但在主角越来越难有突破的情况下，群像至少是稍微给观众一点“越界感”的暂时性不二法宝。

回过头来看，工整的类型写作、脱离工具人化的群像设计以及丰富的情感解读空间，这些本应是剧本写作中的基础要求，却在越来越依赖套路化、高效化的剧集市场中成了珍稀样本。只有通过越来越多水准之上的剧集制作，才能形成良币驱逐劣币的正向循环，让观众“吃点好的”。

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运营｜三土

校对｜刺梨

今日思考题：你喜欢看《一念关山》吗？