他们说怀旧是对痛苦的当下的否定，而莎拉·穆恩（Sarah Moon）的摄影是苦乐参半的避难所。她的镜头将情感悬浮在时间中，她的作品灌输了一种怀旧的渴望，渴望在你自己的时光之前。Moon诞生于40年代，但在70年代蓬勃发展，通过柔和的焦点、柔和的色彩和大气的灯光的微妙相互作用，以及时尚和美术的融合元素，展现了其精湛的技艺。同时，她的图像散发出一种深刻的诗意美感，培养了过去时代的感伤感。她的才华为她赢得了从《Vogue》到《Harper's Bazaar》等知名期刊的作品，现在，她四十多年来在摄影生涯中建立的永久印记在纽约霍华德·格林伯格画廊（Howard Greenberg Gallery）的展览《边缘》（On the Edge）引起了人们的注意。

从 2024 年 2 月 17 日到 4 月 6 日，展览将纽约的观众带入一个由 30 多张照片组成的空间，每一帧都在瞬间摇摇欲坠。用莎拉·穆恩自己的话来说，“一直以来，我都试图避免轶事，在我所看到的和我的感受之间寻找回声，试图达到那个不归路的视觉点，那个不能再发生的那一秒（......今天，我意识到，无论我拍摄什么，极简主义对我来说都越来越重要，试图抓住我所看到的事物的本质，将主题从其背景中裁剪出来，将其减少到那一秒，到那个时间的极限，在它消失之前抓住光线。我在这里展示的照片正处于这种尝试的边缘。

梦幻与耀眼，神秘与引人入胜。文在寅站在男性主导的领域和女性摄影师蓬勃发展的可能性之间，但她亲密的女性凝视和模糊的审美激发了独创性，并点燃了变革的种子。我们鼓励您体验 On the Edge，如果您碰巧在 2 月 17 日下午 3 点到 5 点有空参加开幕招待会，您很可能会见到她！

莎拉·穆恩（Sarah Moon），La Funambule，2003年。

莎拉·穆恩（Sarah Moon），L'échappée belle，2021 年。