在春晚的舞台上，歌舞类节目《只此青绿》在极短的时间内火遍全网，让不少观众大呼“震撼”。至此，《只此青绿》的爆红，带领舞团演出进入了一个全新的时代。

暌违四年，国际顶尖现代舞团云门舞集重返北京，带来全新舞作《霞》，云门独特的身体美学与新世代思维碰撞交织，折射出了多样的生命故事。在线购票地址：

以“云门”为名，云门舞集成为现代舞团中的传奇

根据古籍记载，“云门”是中国最古老的舞蹈，相传存于黄帝时代。云门乐舞主要是颂扬轩辕黄帝平定天下，开愚启蒙，建业兴邦，造福万民的丰功伟绩，蕴含着返璞归真的深刻哲理。

1973年，林怀民以“云门”为名，创办云门舞集。云门舞集将中国传统文化、现代人文理念与多元舞蹈语汇相结合，以兼具东西方技术磨炼出来的肢体语言，造就了独树一帜的“云门风格”。

云门舞集则以独特的创意，精湛的舞技，获得各国观众与舞评家的热烈赞赏，被誉为「世界一流现代舞团」。

2020年，郑宗龙从林怀民手中接任云门舞集艺术总监。而当时正值疫情时期，云门的舞者们只能通过线上视频的方式上课、练习，这样独特的方式，也给郑宗龙带来了灵感，创作出了炫彩之作《霞》。

《霞》是一部跟情绪有关的作品，每个故事都源自舞者的真实经历和感受——那些没有说出口的告白、不为人知的秘密、难以言说的悲伤还有潜藏于心的欲望。不同于云门以往作品在沉稳中见张力，《霞》的光芒始终映照着舞台，它初露时是浅粉的温柔，四射时是火烧云般的灼热，如同虽也有迷茫和彷徨却始终滚烫的青春，澎湃着心潮。

暌违四年重返内地，云门舞集创团50年演出即将登台

今年是云门舞集创团50周年，它是华语社会的第一个当代舞团，也是中国台湾现代舞的代名词。创办人林怀民经常从亚洲传统文化与美学汲取灵感，编创充满当代意识的舞作，备受国际舞坛尊崇。

与林怀民的云门更强调中国传统文化渊源，给人传递留白的、诗意的意境不同，在郑宗龙的作品里，时常能感受到舞蹈更原始的、生猛的冲击力。

云门舞集至今已有上百部舞作问世，在欧、美、亚、澳各洲二百多个舞台巡演超千场，云门舞作《行草》《水月》《九歌》《流浪者之歌》《稻禾》《白水微尘》等作品皆一票难求，曾有观众说“观云门，如一场心灵修行”。

云门独特身体美学与新世代思维交织，让生命的光折射出多面的你

此次云门舞集带来的《霞》以音乐为骨，选择了巴赫的《无伴奏大提琴组曲》来诠释生命个体差异的孤独。但不是常规的弦乐，而是由四把萨克斯在地下采石场、矿坑、仓库，以及意大利宫殿等场所吹奏而成，让音乐的声音具有了不同的回响和层次，仿佛能够触及我们的心灵深处。

《霞》的舞台设计，也是一大亮点。为了让《霞》更充分展现舞者个人故事，郑宗龙为每位舞者开设了绘画课，通过世界剧场设计大奖得主周东彦与动画设计师魏合廷的创作，将舞者的画作转化为舞台影像的一部分，以带有交互闪耀效果的视觉效果，让影像极具强烈动感和前卫创意。

《霞》，是一部关于生命的舞蹈，也是一部关于光彩的舞蹈。郑宗龙先生说，他给这部作品取名《霞》，是因为他喜欢山中的晨光，那种让云彩变得五彩缤纷的光芒。他认为，人的心境也像云彩一样，有时候会有阴霾，有时候会有阳光，只要有一道光射下来，就会让我们看到生命的美好和希望。

面对「云门」已然构筑起的星辰与高山，郑宗龙选择跃入浮世烟火，将光阴与流年涂上色彩，捧出一抹绚烂的“霞光”，于2023年12月7日-12月10日，在国家大剧院-歌剧院供诸君步入品读。