遍临诸家墨韵天成——记著名画家严清

严清，别署妙心，职业画家，江苏扬州人，毕业于中国美术学院，中国美术家协会会员，中国水墨研究院，北京南海画院画家，民进会员，扬州市邗江区美协常务副主席。

▲临夏圭《钱塘秋潮图》

严清作

古画临习——艺术创作不可或缺的基石

文/如意轩主人

在艺术的浩瀚星空中，每一颗璀璨的星辰都离不开对前人智慧的汲取与传承。绘画，作为一门历史悠久的艺术形式，其精髓与魅力往往蕴藏在那些历经岁月洗礼的古画之中。因此，笔者坚信，没有临习过古画的人，其艺术创作之路将如同缺少了坚实地基的建筑，难以矗立起真正的好作品。

▲临马远《松下闲吟图》

严清作

临习古画：技艺与灵感的双重滋养

古画，是历代画家智慧与心血的结晶，它们不仅展现了高超的绘画技艺，更蕴含了丰富的文化意蕴和审美追求。对于初学者而言，临习古画无疑是最直接、最有效的学习方式。通过模仿古人的笔触、色彩与构图，不仅可以迅速掌握基础的绘画技巧，更能在这一过程中逐渐领悟艺术的真谛，激发个人的创作灵感。没有这份来自古人的技艺与灵感滋养，画家的作品往往显得空洞无物，缺乏深度与韵味。

▲临郭熙《春江帆饱图》

严清作

深入理解传统，方能创新

艺术的发展离不开创新，但创新并非空中楼阁，它需要建立在深厚的传统基础之上。临习古画，正是帮助画家深入理解传统、把握艺术发展脉络的重要途径。通过对古画的细致研究，画家可以了解到不同历史时期、不同流派的艺术风格与特点，从而为自己的创作提供丰富的素材与灵感来源。没有对传统艺术的深刻理解，所谓的“创新”往往只是无根之木、无源之水，难以持久且缺乏内涵。

▲临马远《柳岸远山图》

严清作

古画中的精神追求与人文关怀

古画之所以能成为传世之作，不仅仅因为它们的技艺精湛，更因为它们所蕴含的精神追求与人文关怀。临习古画，使画家有机会近距离地感受古人的思想情感、价值观念与审美理想，从而在自己的创作中融入这些元素，使作品更加具有文化内涵和人文关怀。这样的作品，才能触动人心，引起共鸣，成为真正的艺术品。

▲临范宽《溪山行旅图》局部

严清作

综上所述，临习古画对于画家的成长与发展具有不可替代的作用。它不仅能够帮助画家提升技艺、激发灵感，更能够引导他们深入理解传统、把握艺术发展的规律，从而在创作中融入个人的情感与思考，创作出具有深度与广度的优秀作品。因此，对于那些渴望在艺术道路上有所成就的人来说，临习古画无疑是一条必经之路。只有站在巨人的肩膀上，才能看得更远，走得更稳。