从《哪吒》看国漫崛起与文化传承

2019年，一部《哪吒之魔童降世》如同一颗重磅炸弹，在国产动画电影的领域炸响，以50.36亿人民币的票房成绩，勇夺中国电影票房总榜第4名、动画票房第一，成为现象级爆款。如今，续集《哪吒之魔童闹海》于2025年大年初一上映，再次点燃观众热情，截至2月5日票房已达52亿元，领跑春节档。《哪吒》系列电影的成功，绝非偶然，它是国漫崛起的有力见证，也是传统文化创新传承的优秀范例。

打破成见，逆天改命的热血成长

《哪吒之魔童降世》将传统神话故事大胆改编，讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗争到底”的成长经历。天地灵气孕育的混元珠被元始天尊提炼成灵珠和魔丸，本应是灵珠转世的哪吒，却因申公豹的阴谋错被魔丸附身。从出生起，哪吒就被陈塘关百姓视为妖怪，遭受无尽的误解与敌意。在这样的环境下，哪吒内心善良且极度渴望被认可，却只能用玩闹和叛逆来掩盖内心的孤独与脆弱 。

在成长过程中，哪吒不断与命运抗争。他渴望得到百姓的接纳，努力学习法术斩妖除魔，却因种种误会总是事与愿违。然而，他没有被命运打倒，在得知自己只有三年寿命且即将面临天劫时，依然喊出“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了才算”的热血宣言。他与敖丙的友情也令人动容，同样身负命运枷锁的两人，在海边相遇，一起踢毽子、切磋武艺，成为彼此唯一的知己。在水淹陈塘关的危机时刻，哪吒为了保护百姓，挣脱乾坤圈的束缚，以魔丸之力对抗敖丙，最终赢得了友情和百姓的敬重。

《哪吒之魔童闹海》则延续了这一精神内核，讲述了哪吒和敖丙在天劫之后，肉身即将魂飞魄散，太乙真人用七色宝莲为二人重塑肉身的过程中，遭遇重重困难，他们继续在命运的漩涡中挣扎与反抗，展现出更加成熟的心智和坚定的信念。

鲜活角色，个性与情感的完美融合

《哪吒》系列电影的成功，离不开鲜活生动的角色塑造。哪吒顶着夸张的黑眼圈，走路吊儿郎当，看似玩世不恭，实则内心善良且极度渴望被认可，他的倔强、不服输以及对命运的抗争，让无数观众为之动容；敖丙从以往故事中的“小配角”摇身一变成为与哪吒相互映照的“灵珠”角色，身形飘逸，举止儒雅，他身负全族的期望与压力，在亲情与友情、使命与正义之间苦苦挣扎，人物形象丰满立体；太乙真人颠覆了传统仙风道骨的形象，变成了大腹便便、操着四川话的喜剧担当，为影片增添了许多轻松幽默的元素；李靖和殷夫人的性格也进行了对调，李靖慈爱深沉，为了哪吒能平安度过天劫，不惜以自己的命换哪吒一命；殷夫人独立果敢，即便公务繁忙，也会抽出时间陪哪吒踢毽子，展现出一位母亲在艰难处境下，努力给予孩子温暖与陪伴的伟大形象。

在《哪吒之魔童闹海》中，角色刻画有了新的突破。导演饺子将自己的人生经历融入创作，把父母的包容等情感融入其中，使作品更具情感共鸣。哪吒作为正义的化身，善恶分明，敢于挑战权威，打破世俗，他的调皮捣蛋、天真烂漫，又充满了每个孩子童年的影子，是孩子们内心深处自由不羁的渴望；同时，哪吒的故事能唤醒人们内心深处沉睡的童真，让人们回归本真状态。

精良制作，国漫崛起的坚实支撑

从制作层面来看，《哪吒》系列电影堪称国产动画的典范。《哪吒之魔童降世》实际参与制作人员超过1600人，最初全片有5000多个镜头，是普通动画电影的3倍，导演反复挑选后留下了2000个。成片中1318个特效镜头，占比达到80%，用了全国20多个特效团队来协助完成。影片运用先进的3D建模和渲染技术，构建出一个绚丽奇幻的神话世界，陈塘关的市井生活充满烟火气，人物的动作和表情细腻生动，衣服的纹理、毛发的质感都清晰可见。在打斗场景的设计上，制作团队更是下足了功夫，哪吒与敖丙的对决堪称经典，特效的运用让这场战斗极具视觉冲击力，哪吒施展火尖枪和混天绫时，火焰特效逼真，仿佛能感受到炙热的温度；敖丙操控冰龙，冰块的晶莹剔透和冰龙的灵动气势都展现得栩栩如生。

《哪吒之魔童闹海》在制作上全面升级，以哪吒与敖丙的肉身重塑为主线，将个人命运与族群存亡紧密交织，打造出一场令人震撼的视觉盛宴。影片情节呈现出多种叙事风格的交织，前半段设置了大量喜剧性的意外、反转与讽刺，以戏谑、夸张的手法，为观众带来活泼欢快的观影体验；后半段陈塘关被屠城之后，影片氛围陡然转变，变得沉重、压抑、愤懑，凸显了哪吒的成长蜕变，展现了他多维度的成长历程。

文化传承，传统与现代的精彩碰撞

《哪吒》系列电影取材于中国传统神话故事，富有中国特色，许多设计都与中国传统文化相符合。从人物形象、服饰道具到场景建筑，都能看到传统文化元素的巧妙运用。例如，哪吒的混天绫、火尖枪、乾坤圈等法宝，以及太乙真人的山河社稷图等，都源自中国神话传说；人物服饰上的花纹部分参照了商朝纹饰，部分参考了封神演义中的描写，不同人物有着与之相匹配的花纹样式，既符合时代背景，又符合人物性格。

同时，电影在保留传统文化精髓的基础上，加入了现代流行元素，让传统文化更易于被当代观众接受。例如，影片中哪吒的“我命由我不由天”的口号，反映了当代年轻人对命运的思考和对自我价值的追求；电影中的一些幽默对白和搞笑情节，也符合现代观众的审美趣味。这种传统与现代的精彩碰撞，让《哪吒》系列电影不仅在国内大受欢迎，也在国际上获得了广泛关注，成为中国文化输出的一张亮丽名片。

《哪吒》系列电影的成功，为国产动画电影的发展树立了榜样。它让我们看到了国漫崛起的无限潜力，也让我们对传统文化的创新传承有了更多的思考。希望未来能有更多像《哪吒》这样优秀的动画电影出现，让中国动画在世界舞台上绽放出更加耀眼的光芒。