陆维钊先生在韶华巷寓所

书法的欣赏（提纲）

书法以实用为起点，随着要求变化。

书法由文字而来，文字由生活需要：表情、达意、立论、叙事——以完成宣传教育的作用。

从最粗胚的文字，到高级的艺术书法，可分为三级。

第二、第三级是美化的，也即是加工过的，都可以欣赏。

一

（一）第一级的文字，只要人们看懂意思，所以只要求：明确。但文字有其特殊的规律：没有颜色，只有点线，而且大小不能悬殊。所以在明确以后，接着便要求美化，这是人类的普遍心理。

（二）第二级便要求：明确加上整齐、匀称、统一（此属于书法本身）；明确加上书面清洁，格式妥帖（此与书法不可分割）：以达到更好的宣传交际效果。

（三）整齐、匀称、统一是指笔画与笔画、字与字、行与行之间而言，它包括五项：大小、粗细、距离、间架、类型。

现实生活中如书记的正楷、行楷、铅字宋体、粗体、仿宋，好的花体（不好的在于不明朗），社会上能写字的人的书札文件：正是符合第二级的标准的。

（四）第二级已有美的因素在内，只因看惯了，不觉其好，但如遇到不好的，便会讨厌，原因是它违反了生理上心理上的正常状态。因之，看起来和谐（不别扭）、平稳（不危悚）、整齐（不紊乱）、明朗（各适其用）：这即是美的感觉。

这些标准，只要静心一些，努力一些，人人会加工，可比之工艺品。

二

（一）第三级是第二级的再加工，艺术因素更丰富，它给人以比第二级更多的复杂的感觉的美。

在第二级和谐、整齐、平稳、明朗的基础上，第三级，可比之为有生命的东西（人为代表，树之硬、石之稳，皆拟人）的姿态、活动、精神、品性的美。

具体的说，如感觉到端庄、厚重、雄伟、清健、秀丽、丰润、活泼：要比第二级复杂得多。

（二）具体的分析。

线条：要如松、柏、梅、竹、健康人之手足（不能过细过粗）。

勿如电杆木、猪脚、蚯蚓、浮肿病人四肢。每字要如舞台上人物坐立，转侧；照片中经营搭配。

勿如病人或三官菩萨。

行幅：要如文戏台步，武戏打功；拳术；舞剑，舞蹈，柔软操，团体游戏。

勿如杂牌军队，乌合之众；无训练的游行队伍。

因之，写一个字、一行、一幅，必须注意：轻重、快慢、顿挫节奏、骨肉气势、配搭取让、断续、神色。形成了类型风格，便是创造。

（三）中国历史上几个著名的类型风格：

朴茂：《爨龙颜》《灵庙》《云峰山》。

飞逸：《石门铭》。

方峻：《吊比干》《始平公》《张玄墓志》。

圆融：《郑文公》《瘗鹤铭》。

端重：《九成宫醴泉铭》。

清健：禇《圣教序》《李思训》《石淙诗》。

精妙：《张猛龙》《龙藏寺》。

静穆：《董美人墓志》。

雄厚：《颜勤礼碑》《李玄靖》。

上列者为碑，正书，《淳化阁帖》《三希堂法帖》则具备以上各类型风格的行书帖。

还有许多风格，则比较的有副作用，学者须注意，如：

奔放，副作用粗野。

苍老，副作用枯萎。

质朴，副作用呆木（臃肿）。

潇洒，副作用浮滑（庸俗）。

新奇，副作用怪诞。

清丽，副作用纤弱。

（四）从风格中，悟到复杂的、辨证的趣味之重要。

正面：

美的感觉愈多愈好，如：

圆融兼飞逸、质朴。

方峻兼清健。

秀润兼静穆。

美的感觉相反相成，如：

圆中有方，刚中有柔，放中有收，老中有嫩（幼稚），锋芒中有温润，豪放中有沉着，严肃中有灵活，新奇中有规矩，断中有连（意），无中存有。如《郑文公》《石门铭》兼雄厚、舒展、圆稳。《张猛龙》《爨龙颜》兼端重、清健、灵活。好比一菜多味，多菜各味，如李邕一人能写几种风味，王羲之一种字有几种风味。

反面：

副作用要防恶性发展，如：

笔力硬而至于生硬无情，只求表面的力。

章法新而至于违反情理。

线条奇而至于装腔作势。

循规蹈矩而至于描头画足。

这个提纲录自先师维钊先生六十年代初期的授课笔记，现略加整理，以供研究陆先生书法艺术的同志们参考。

章祖安附记 1985年6月杭州

“中国的诗、书、画、印，是中华民族文化的升华，所以学书画的人，一定要通中华民族的文化，这一点相当重要。现在许多人都忽略了这一点，许多人不好好学文，而光片面追求学字、学画，这样发展下去是不行的，也是不会有什么成绩的。”

《1979年对来访学生语》

　　“不能光埋头写字刻印，首先要紧的是道德学问，少了这个就立不住。古今没有无学问的大书家，我们浙江就有这个传统，从徐青藤、赵撝叔到近代诸家，他们的艺术造诣都是扎根在学问的基础之上的。一般的人只知道沙孟海先生字写得好，哪里知道他学问深醇，才有这样的成就。‘字如其人’，就是这个道理。”

《1980年对书法专业研究生语》

　　“书法之道，不仅在于写字技巧，技巧再好，不过是个书匠而已。练字和学问必须同时俱进，甚至要把提高学问素养放在写字之上，否则，书法写到一定水平后，就会上不去。”

《对浙江美术学院中国画系学生语》

　　“搞书法的人，懂些古文这是最起码的。不然中国那么多的碑，那么多的帖，碑帖后面又有那么多的跋，你如何看得懂呢？”

《1979年对来访学生语》

　　“我对书画、对古文，都有一个主见，就是实践。理论讲得头头是道，一条二条，而实践不行，是靠不住的。相反，实践不错，理论一看就明白了，无须多说的。中国人从小说话，是先学说话，而没有先学语法的。有的老年人话讲得很好，可语法一点儿也不懂的也有。所以关键是着重读文，读通了文，其语法规律也自然会明白的。当然，懂得一些古代汉语的语法，对学古文也有一些好处。不过，总应着重读文，先不必看这类什么古汉语书。在没有这类语法书之前，懂、通古文的人许多许多。相反，有了这种书，懂、通古文的人却越来越少。”

《1979年对来访学生语》

　　“我们这一辈搞书法，都不是什么‘专业’，都是顺便带带的。从古到今，即以现代为例，已故的马一浮、沈尹默、张宗祥先生，以及当今健在的沙孟海先生等，哪一个不是这样？我搞的是古典文学、清词等。我1960年夏天从杭州大学被潘天寿院长请到浙江美术学院中国画系，先也只是教教古典文学、中国画方面的题跋。此后，潘先生来舍下，曾偶然看到我写的字，他说我写得好，中国画系的书法课就由他让于我上了。现在意想不到的是，反以我的书名而显，不亦悲夫！”

《1979年对来访学生语》