文|莫问
编辑|9号探秘人
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
女明星的花期短暂易逝，四十岁的斓曦已经走上了演女主婆婆的道路。
而男明星的美貌也容易伴随着中年的发福而变成了另一番模样。
小时候的古偶男神们在时光的滤镜里，让人念念不忘。
在观众的印象里，他们似乎已经淡圈已久了，曾经的惊鸿一瞥也好像成为了绝响。
然而，他们并没有离我们而去。
不再年轻的他们，变成了当今层出不穷的新剧里一个个配角。
崔鹏：妖僧成剑仙以前的男明星，各有各的帅，都是不同风格的。
帅可以温润如张智尧的花开满楼，可以霸气如严屹宽的君临天下，也可以忧郁如乔振宇的一点朱砂。
无论是哪种帅，他们依然还是可以让人感受到他们男性应有的坚毅和阳刚。
崔鹏的“妖僧”无花即使是在美女云集的《楚留香传奇》里面，仍旧十分亮眼，让人见之忘俗。
僧人应该是清冷自持，眼角眉梢都带着禁欲。
而“妖僧”演绎的难度就十分之大，要端庄出尘，也要满含欲望。
崔鹏就把这个集禁欲、邪魅和孩子气于一身的“妖僧”无花把握得淋漓尽致。
他有一个让人印象深刻的打斗场面。
一手拿着酒瓶肆意喝酒，潇洒万分，另一只手持一串佛珠与人过招。
这种充满着矛盾的美感，让当时很多观众的“三观”都跟着“五官”跑。
无花的人设也容易引起众人同情，这种美强惨反派自带着天然的吸引力。
又禁欲又破禁、又邪魅又天真、多情而又绝情。
崔鹏把无花演得入红尘却又出尘，成为了很多观众心中的经典角色。
而在时隔十六年后，已经变成了大叔的洛青阳出现在众人的眼前。
《少年歌行》是初生牛犊的少年侠客雷无桀在一入江湖就添堵的倒霉人生。
崔鹏在剧中饰演洛青阳，他甫一出场，就是孤剑仙本人。
他就站在那里，不用任何言语，单是与他对视一眼，就知道，他就是那个一人守一城的剑仙。
不过剧情里，洛青阳依旧是一个比较惨的人设。
痴迷剑道的他武功打不过叶鼎之，权势玩不过皇帝。
好不容易叶鼎之死了，皇帝也半死不活，他在问剑天启时还差点走火入魔。
不过，结局是好的，孤剑仙没有孤独终老，他与心上人白首到老。
这么多年崔鹏也没有变成万人瞩目的当红演员，但是搜索一下，就能发现，他一直有戏可拍。
由此可见，一个演员，即使没有流量，没有过度曝光，也能顺利地发展下去。
虽然他不会大红大紫，但是也值得尊敬，值得喜欢。
卢星宇：少主变刺史若论傻白甜女主，怕是一天一夜都谈不完，她们牢牢占据着言情剧的一片天。
《水月洞天》有一个配角，叫尹天奇。
卢星宇饰演的尹天奇有着与傻白甜女主不相上下的恋爱脑，在众多男演员的人设里独树一帜。
他自带着一种异域风格，精致又有特色，是古装美男的一颗遗珠。
他在《水月洞天》第一部里，“蠢”得还不是很明显，是个典型的护妹狂魔，收获了诸多观众的好感。
在第二部里，尹天奇可以称得上是“温室花朵”了，天真单纯。
除了家世相貌，谈武功，武功不行，论技能，什么都不会。
尹天奇在面对赵云时，让开了上帝视角的观众怒其不争，杀父害妹的仇恨下居然还能留下赵云的命。
不得不让人感叹一句：“不愧是恋爱脑”。
若是剖析一下他的生平和生活环境，就大概有所理解他的一系列让人费解的行为。
无忧无虑的大少爷生活，让他不愿意把自己爱的人想得太坏，做人糊涂一点才会快乐。
聪明如龙博，他很少有快乐的时光。不如偶尔假糊涂，方能轻松很多。
除了尹天奇这个角色，卢星宇在《李白》中，用出色的演技将李烟的一生都演绎了出来。
少年的意气风发，中年的满腹彳亍，以及老年的睿智通透。
卢星宇的演技自然是不容置疑的，他的演戏风格也有着鲜明的个人风格。
《长歌行》里的公孙恒再次证明了卢星宇拥有着震撼人心的演技。
“我要守住的，不是一座军事要塞，而是万户安居，生生不息的㮶州城。”
兵临城下，孤立无援，你是退一步苟且偷生，还是进一步殉身城楼。
公孙恒选择将自己的头颅献给阿诗勒隼，换得他在攻破城池后不屠城。
家国情怀永远是让人潸然泪下的一个篇章。
阿窦的报信赴死，刺史夫妇的自刎，长歌的独自献降……每一个人的牺牲都是一出悲壮人生的落幕。
而其中，卢星宇在选择自刎前的缓缓自述，让人见识到了可以穿透人心的力量。
公孙恒是隋朝降将，一生所守也不过一个㮶州，于历史而言，他可能只是寥寥几笔带过的小人物。
但是对于㮶州百姓来说，他们可以不知隋唐，但是不会忘记为他们守住一方安宁的刺史公孙恒。
不负家国不负百姓，唯负妻女。
公孙恒在决定牺牲时，他眼里满含悲痛不舍，却又坚定不移。
他的夫人，也如虞姬一样毫不犹豫地随之而去，生死无悔。
一个好的配角，一个有血有肉的人物，只要演员用心去演绎。
不需要太多的戏份，就能够让观众牢牢地记住他。
沈晓海：陶醉变身段正明提起沈晓海，很多人都会亲切地喊一声“陶醉哥哥”。
谁的童年没有一颗竹子精，更何况还是属于大家的深情男配。
在每一个细数古装男明星的仪态里，必然就有沈晓海。
在反派专业户沈晓海的职业生涯中，少得可怜的正面角色陶醉是最广为人知的一个经典角色。
顶着两缕龙须刘海，陶醉也依然优雅端方。
名为陶醉，却又太清醒，身为竹子精的他，也敌不过天降的男主。
沈晓海在谈到这个角色时，也直言他演得憋屈。
《花姑子》这部剧反复强调，妖若有情妖非孽，人若无情怎为人。
陶醉作为心有正义的竹妖，一直都以得道成仙为目标。
他很清楚人妖不得相恋的原则，也一直严格地约束着自己。
所以陶醉面对钟素秋的大胆示爱，始终采取回避的态度。
他自然不是斩尽红尘的佛陀，他也会心动。
正是陶醉的太清醒，他明白，这样的感情有违天道，他要克制。
与花姑子为了爱的不顾一切相比，陶醉的爱太过于清醒而显得无情。
所以在陶醉借酒消愁时泄露了他一直隐藏着的心思。
他对癫道人说，他是妖。
陶醉在说这句话的时候，让人感觉，他好像希望他不是妖。
这也难怪沈晓海也会说一句，他觉得陶醉这个角色憋屈。
而这么多年过去了，陶醉哥哥也老了。
他变成了大理著名渣男段正淳的哥哥段正明。
沈晓海也逃不过中年发福，观众肉眼可见地陶醉哥哥老了胖了。
当年的美貌也打了折，但是还能看出他年轻时的帅气。
虽然沈晓海失去了棱角分明的下颚，但是在清亮的眼神加持下，还是有味道的一位男明星。
沈晓海也不只会文戏，他的武戏也无可挑剔。
打架的时候，他的身姿一如既往地飘逸出尘，恍然若仙。
基本功也十分扎实，下盘稳，一字马上身都没有一丝晃动
写在结尾岁月是一把杀猪刀，再美貌的人也逃不过它的侵蚀。
有的演员变得油腻，有的演员开始寻求科技，也有的人安然接受衰老的自己。
陪伴着很多人长大的他们，因为发腮发胖而变得陌生。
但是他们没有丝毫懈怠，即使籍籍无名，即使被人忘却多年，也不会放纵自己。
他们在配角上发光发亮，依旧坚持着自己的演员梦。
当然，一个演员，给观众惊艳的感觉，不只是年轻时的美貌。
经历过岁月沉淀的气质，也依旧让人眼前一亮。
