作者：钟微
在现代化浪潮下，传统文化的传承面临严峻挑战。川剧，作为巴蜀文化的瑰宝，正经历人才断层与技艺失传的风险。本论文聚焦于川剧人才培养的紧迫性和构建有效培养体系的策略。通过剖析当前川剧人才短缺的现状及其潜在威胁，论文提出了一系列切实可行的解决方案，包括整合专业教育与实践、强化师资队伍建设、拓宽培养渠道、平衡传承与创新，并强调了实践与舞台经验的核心价值。此外，论文还探讨了如何通过激励机制和政策支持来吸引和留住新一代川剧人才，以及政府和社会在推动川剧文化传承与宣传推广中的关键作用。通过这些措施，我们期望能够培育出更多具备深厚技艺和文化底蕴的川剧人才，确保川剧艺术在新时代的繁荣与发展。
一、川剧人才培养的紧迫性与重要性
在现代化进程的推动下，传统文化的传承时常受到冲击。川剧，作为巴蜀文化的重要组成部分，其传承问题备受关注。当前，川剧面临着人才断层、技艺失传的严峻挑战。具体而言，老一辈川剧艺术家的逐渐凋零，而新一代接班人尚未完全成长起来，导致了技艺传承的断层现象。许多传统的表演技巧和剧目也因此而逐渐失传，这对于川剧的长远发展构成了严重威胁。因此，系统地、有针对性地培养新一代川剧人才，对于川剧文化的持续传承与发展具有不可估量的重要意义。缺乏足够数量和质量的川剧人才，将严重威胁到川剧的有效传承与发展。川剧人才的培养不仅关乎川剧艺术的存续，更是对传统文化的一种深刻尊重和继承，是维护文化多样性和促进文化繁荣的重要举措。
二、构建全方位的川剧人才培养体系
专业教育与实践的结合
高等院校和职业院校应积极设立川剧专业，提供从基础理论到实践技能的全面教育。课程设置应覆盖川剧的历史背景、艺术特色、表演技巧、音乐唱腔、舞台美术等多个层面，致力于培养学生深厚的理论素养和扎实的表演基本功。同时，实践教学环节亦不可忽视，学生应通过剧目排练、舞台表演、实地考察等实践活动，不断锤炼技艺，积累宝贵的舞台经验。学校还应积极与川剧院团合作，为学生提供更多的实践机会和舞台展示平台。
加强师资队伍建设
优秀的教师是培育高质量川剧人才的关键。因此，我们应大力引进和培养具备丰富教学经验和舞台实践能力的川剧艺术家担任教职。他们不仅应具备深厚的川剧艺术造诣，还应掌握现代教育理念和教学方法。同时，对现有教师进行定期培训和提升，确保他们掌握最新的教学方法和理念，从而为学生提供更为专业、系统的指导。此外，还应鼓励教师积极参与川剧的创作和演出活动，以保持其艺术活力和教学热情。
拓展多元化的培养途径与方式
除了专业院校教育外，我们还应积极探索多元化的川剧人才培养路径。例如，通过举办川剧爱好者培训班、开设社区川剧课程、建立川剧传承基地等方式，为广大戏曲爱好者和社区居民搭建学习和交流的平台。这些举措将有助于扩大川剧人才的基础，同时推动川剧文化的普及与传播。此外，我们还应利用现代科技手段开展在线教育，通过网络平台分享优质的川剧教育资源，打破地域限制，让更多人能够便捷地学习川剧文化。在线教育可以包括视频课程、互动教学、在线考试等多种形式，以满足不同学习者的需求。
传承与创新并重发展
在川剧人才的培养过程中，我们既要注重传统技艺的传承，又要鼓励创新思维的发展。学生应在熟练掌握经典剧目和表演技巧的基础上，勇于尝试新的表演方法和艺术形式，以适应现代观众的审美需求。这种传承与创新相结合的培养模式，将有助于培养出既具有深厚传统底蕴又富有创新精神的新一代川剧人才。同时，我们还应鼓励学生积极参与川剧的创作活动，将自己的创新思维融入到川剧的表演和剧目创作中。
三、实践与舞台经验的积累至关重要
在川剧人才培养的过程中，实践与舞台经验的积累具有举足轻重的地位。学生应通过参与各类演出活动，不断提升自己的表演技巧和舞台表现力。教育机构和社会团体应积极为学生提供展示才华的机遇，如定期举办校园戏剧节、组织参与社区文化活动、参与国内外文化交流项目等。这些实践活动将有助于提升学生的专业水平，同时增强他们对川剧艺术的热爱与责任感。此外，学校还可以与企业、剧院等合作，为学生提供更多的实习和就业机会，让他们在实践中不断锻炼和成长。
四、吸引与激励新一代川剧人才
为了激发更多年轻人投身川剧事业的热情，我们需要构建完善的激励机制。这包括设立奖学金、提供实习与就业机会、举办青年川剧演员大赛等举措，让年轻人看到从事川剧事业的广阔前景。同时，我们还应借助媒体宣传和社会活动提升川剧的社会影响力，使更多人了解和尊重这一独特的艺术形式。例如，可以通过电视节目、网络直播、社交媒体等渠道推广川剧，吸引更多年轻人的关注。此外，我们还可以设立川剧基金，为有志于从事川剧事业的年轻人提供资金支持和创业机会。
五、政府与社会各界的共同担当
政府在川剧人才培养中发挥着不可或缺的作用。政府应制定相关政策，提供资金支持和政策保障，以推动川剧教育事业的繁荣发展。例如，可以设立专项基金支持川剧学校的建设和教学活动的开展，为优秀学生提供奖学金和助学金等。同时，政府还应积极引导社会各界力量参与川剧人才的培养工作，营造全社会共同关注、共同支持的良好氛围。企业和社会组织亦可通过资助教育项目、设立奖学金、提供实习机会等方式，为川剧人才的培养贡献自己的力量。媒体和文化机构则应进一步加大对川剧的宣传力度，提高公众对川剧艺术的认知和兴趣，为川剧人才的成长创造更加广阔的空间。例如，可以制作川剧专题节目、举办川剧艺术节等活动，让更多人了解和喜爱川剧。
六、川剧文化传承与宣传推广的深度融合发展
川剧人才的培养与川剧文化的传承、宣传推广相互依存、相互促进。优秀的人才能够创作出更多高质量的川剧作品，推动川剧艺术的创新发展；而有效的宣传推广活动则能够吸引更多观众关注川剧，为川剧人才提供更广阔的舞台和发展机遇。我们可以组织川剧学生参与社区文化活动、校园演出、文化交流项目等，让他们在实践中锻炼自己，同时向公众展示川剧的独特魅力。此外，借助媒体渠道对优秀的川剧人才和作品进行报道和推广，将有助于提高他们的社会知名度和影响力。我们还可以利用现代科技手段，如虚拟现实、增强现实等，创新川剧的呈现方式，吸引更多年轻观众的关注。
七、展望未来
川剧文化传承与宣传推广是一项长期且充满挑战的任务。通过构建全方位的培养体系、加强师资队伍建设、拓展多元化的培养途径与方式以及政府与社会各界的共同努力，我们有理由坚信，未来的川剧舞台将涌现出更多杰出的人才。他们将以精湛的技艺和深厚的文化底蕴，继续书写川剧艺术的辉煌篇章。在这个过程中，每一位热爱川剧、关心文化传承的人都将发挥重要作用。无论是教育者、艺术家、观众还是社会各界人士，我们都可以通过自己的方式参与到川剧文化传承与宣传推广的伟大事业中来。让我们携手共进，共同开创川剧文化传承与发展的崭新篇章，让川剧这一璀璨的戏曲艺术瑰宝在新时代焕发出更加绚丽的光彩！
本文系2024年度四川艺术基金青年艺术人才培训班资助项目“川剧文化传承与宣传推广人才培训”的研究成果之一。(作者系四川传媒学院编导艺术学院副研究员钟微)
