烛薪网络研发的《新月同行》在上周五开启了付费测试。这是一款打磨了很久的游戏，从2020年就开始研发。项目立项后，公司获得了深圳尚游的投资，现在隶属于乙亥互娱旗下。

团队的上一款作品是《心灵战争》，这是一款比较标准的二次元回合制卡牌游戏，由心动网络发行，在2018年8月上线。尽管请到了不少知名日本声优合作，这款游戏还是没能获得太好的成绩，最高仅达到iOS畅销榜133名，仅在线运营十个月就下架了。

相关公告称，「因为项目营收状况无法支撑团队运作，作为一个创业团队，我们不得不做出了解散心战研发团队的决定」。《新月同行》就是紧随其后开始构想和筹划立项的。

实际上《心灵战争》的角色塑造是非常成功的。现在距离游戏停运已过去近五年，仍有粉丝在为角色庆生，甚至自发建立同人网站。这些角色的生命，甚至比游戏本身还要长得多。

有趣的是，《心灵战争》的故事设定在了架空的现代都市「深川市」——这个名字是不是看着眼熟？将现实城市架空化、并在游戏中复现它的文化风貌，是这个团队早就开始着手进行的尝试。

这种尝试也延续到了《新月同行》里，并且几乎成了一种执念。

在实际体验中可以感觉到，广东新旧交杂的独特文化氛围，是这款游戏的主要基调。而对于二次元、新怪谈这两个热门标签，《新月同行》则试图达成一种「本土化」的效果。

为此，游戏对视觉、文案上的细节进行了深度的包装，故事内核也与市面上大多「新怪谈」游戏都不太一样。这让它成为了一款与众不同的「老广特工模拟器」。

《新月同行》将故事设定在了架空城市「南廷市」，这明显是一座以广东省为原型的城市。形状酷似大鸡腿的城市地图，以佛山祖庙为原型的古建筑，港式风格的茶餐厅，「山寨版」的广州塔……这些标志性元素是最直接的明示，也使得「广式怪谈」的标签从首曝开始就与游戏绑定了。

此前发布的PV画面

而在游戏内，真正体现广式风味的是一种「烟火气」。这是它做得比较出彩的一个地方。

为了更沉浸地表现市容市貌，游戏比较大胆地采用了横版卷轴地图。这是因为在横版画面中，背景会占到极大的面积比例，非常便于呈现场景。游戏于是将背景画面的设计作为重中之重，用直观的街景来构建城市氛围，在构图和色彩上相当考究，不乏一些很有张力的画面。既有现代化的都市，也有老旧的楼房和小巷，这就是真实的广东。

玩家就是在这样的横版画面中左右移动、探索，在探索中推进情节，随后也在横版画面中进入战斗。这三个交互节点都做了针对性的设计，从而让整个游戏过程呈现出浑然统一的效果。

首先，既然（至少表面上）是自由移动和探索的形式，游戏在剧情地图中额外放置了许多探索点，来提供探索的成就感。深入一个广式城市的大街小巷，与各种各样的人和物产生交集，成为故事的主要体验。

在这之中，有些彩蛋还提供了重要道具，从而鼓励玩家去事无巨细地进行探索。于是玩家就能很自然地发现那些充满生活气息的大事小情——关公像，老花盆，墙上的小广告涂鸦，小夫妻商量落户，妈妈训斥孩子……这些现实生活中的平淡日常，是最有真实感的。

在此过程中，为了尽量不遮挡场景画面，角色对话大多直接以简短的形式在人物头顶直接浮现，或是视情况挪到画面下方类似电影字幕的位置，而不是传统的「立绘+对话框」的AVG模式。这也让故事情节进一步融入了场景，不会有从AVG画面跳转到CG的割裂感。

但相对地，正因为重点被放在了场景和氛围上，人物在画面中就显得没那么突出了。游戏为此将人物动作设计得非常明显，简单如抱肩叹气的动作往往也会占用几秒钟；有时还插入了大开大合的打斗场面，尽量让场面上集体的动态吸引玩家的注意力，来冲淡站桩对话的枯燥感。

值得肯定的是，一些战斗场面还是很生动的。面对巨大怪物时，直观的体型对比能带来冲击性的压迫感；在都市夕阳中的动作戏，又多了些港片风味。

然而在实际体验中，毕竟字数受限的对话文案本来就有些耽误阅读节奏，一些冗余的动作就显得情节更加拖沓了。况且，尽管故事也是游戏的长项之一，但剧情是不能直接跳过的，对于只想尽快进入抽卡界面的那部分玩家来说，拖沓的剧情进度会额外放大「坐牢」般的游戏体验。

而且，这仍然没有解决单个角色不够突出的问题，一些AVG模式下很方便展示的细微表情和动作就很难表现出来。在比拼「厨力」的二游之中，游戏恐怕要天生有一些劣势了。

为了突出表现场景和氛围，而牺牲了一部分展示角色的空间，值得吗？游戏新知认为，至少在团队想做的事情上——也就是表现独一无二的「广式怪谈」风味上，这种设计是比较成功的。在当下的二游市场，差异化仍然是新品重要的命脉。

至于上述弊端，或许还可以通过加快人物动作、允许人物动作和对话文案同时出现、允许玩家跳过并便捷地回看剧情等手段来予以改进。相比之下，有新意的闪光点要更加难能可贵。

《新月同行》对于「广式怪谈」的阐释，并不仅仅停留在场景设定上，还体现在对于当地文化的深入理解和融合。这使得游戏里的怪谈并不像市面上多见的那样「深黑残」，而是呈现出一种复杂的人情味。游戏并不那么恐怖，反而有一种温柔的洞察与反思。

值得一提的是，游戏专门请到了网文作家白伯欢担任主笔。这位作家的代表作是都市异能小说《战略级天使》，以奇幻故事与现实社会的深度融合而闻名。《文学报》上刊载的评论曾这样形容它：「小说在都市异能的分类下另辟蹊径，蕴含着一种幻想小说『贴地飞行』的新可能。」

这种现实主义的风格，也继承到了《新月同行》的故事中。在架空近未来+新怪谈的设定下，仍然有对于文化、社会、人的深入思考。这种思考没有停留在一个编造的故事的层面，而是与现实中的人文和历史紧密结合，故而格外有真实感。

比如在支线任务「大觉之日」中，怪谈生物「狮傩」明显是以醒狮为原型。它每年现身一次，现身时仅控制着路人完成一场盛大的庆典活动，结束后路人不会留下任何记忆。在整个战斗过程中，它也不会对主角团做出任何攻击行为，反而将战斗看做是大家在陪它跳舞。它经历了漫长的岁月，看着这座城市一点点成长、变迁，如今感到越来越寂寞。这正是许多传统民俗在现代走向没落的写照。

而从主角团的角度来看，人类对它的大范围认知，可能导致它走向消亡。将它与人有意隔离，反而是对它的一种保护：「不仅要从世界手中保护人类，也要从人类手中保护世界。」在现实中，一些传统文化与现代社会融合后，的确在逐渐失去文化特色。

通过为这些传统民俗赋予意识和情感，游戏将对于传统文化的现代思考这个课题巧妙地表达了出来。它没有提出一个解法，但生动而富有感情地将矛盾冲突摆在了玩家面前，给玩家留下思考的空间。在整段剧情中，背景音从头到尾都充满空灵的人声合唱，既诡异又有令人震撼的美感。

而在支线任务「深夜大排档」中，怪谈生物是一间烧烤摊。每当有对过去抱有留恋的迷茫的失意者走进店里，这家店就会生成一些虚幻的人和景象，来满足失意者内心的渴望。在主角团的观察下被卷入店里的角色「老金」，在这里回忆起了他年轻时，随着社会组织四处打架的岁月。他认为如今的自己早已被那些飞黄腾达的兄弟遗忘。

一边是他甘之如饴的情义和热血，另一边是组织逐渐企业化、规范化的变革，社会的巨大变化投射在这样一个小小的街头混混身上，呈现出痛苦的失落和自我怀疑。这个故事颇有港片气质，用个体的命运更迭反映了宏观的社会变迁。

团队负责人曾在接受媒体采访时用广州举例，称它「是一座东方与西方、古代与现代、不同性质文化彼此交汇融合的城市……我们能在其中看到许多看似割裂、实际自然融合的地方」。在这些饱满的、以小见大的情节中，我们确实能感受到广式文化这种新与旧、表与里相互纠缠的气质。它支撑起了游戏的精神内核。

像这样的大小支线、副本，在游戏里相当密集，前期就能逐步解锁不少。短的甚至不包含战斗，几分钟就能结束；长的则要两个小时来完成，致力于表现一段丰富完整的故事。这些内容有的深刻感人、有的轻松有趣，而且量大管饱，对于玩家留存能起到不错的促进作用。只是无论场景动画还是文案，对于团队的后续产能都会是不小的挑战。

如前所述，游戏为题材的包装和融入下了大功夫，给玩家带来的体验也与市面上的多数「二次元」和「怪谈」游戏不同。但在游戏机制上，它仍然谨慎而保守，框架基本都是最不容易出错的。相比之下，题材包装上的新意更像是一种「稳中求进」的策略。

升级、升阶、武器养成、大小副本、角色好感度……《新月同行》的玩法框架仍然是常见的二次元回合制卡牌游戏的那一套，无需过多赘述。需要说明的是，这款游戏里的角色卡牌每突破一次等级，就要从1级开始重新升级，等级上限随着突破次数的增长而增长。这意味着角色的养成深度更深，想要追求单角色毕业并不简单。好消息是，这至少保证了游戏的商业化空间。

角色的美术设计则根据阵营的不同，有明显的风格区别。以理性、科学、收容为关键词的「超管局」，色调以橙、白、黑为主，风格整洁干练；当地的地头蛇组织「全联堂」，则多用中华风格的墨绿、墨黑、大红色，并且常常能看到铜钱、玉佩、祥云纹等充满文化气息的元素。

这种统一的风格化可能会牺牲一些角色的个人特征，但反过来也相当有利于表现阵营的整体感，便于表现阵营之间的对立与碰撞，传达更宏观的故事脉络。

与「深入广式城市的大街小巷展开探索」的主题相合，游戏把主线、支线和少量的放置经营要素（即常见的家园玩法）整合在了一张大地图上，保持了整体的沉浸感。这个页面的边角处也放置了方便查找的标签，补足了迅速跳转到具体功能的需求。在UI的沉浸感上，我们在最近一两年的新游身上确实已经见到了不少积极的探索。

至于战斗画面，作为「探索→情节→战斗」玩法链条的最后一环，它同样采用横版的画面和站位排布，与前面的环节保持一致。比较新颖的是战术命令环节，画面会转变为过肩视角，玩家好像站在角色的身后，指挥他们迎击面前的敌人，代入感很强。尤其是在面对巨大敌人时，仰视的角度格外有压迫感。

背部朝向屏幕，会不会导致角色展示的空间进一步被压缩？恐怕还真不会。一方面，游戏对角色背影的刻画也相当用心，这方面已经有一个更极端一点的成功案例《胜利女神：妮姬》。况且在实际体验中，指令环节的关注点往往都是右下角的技能、右侧敌人的站位和血量、左下角己方角色状态等等，目光实际上很少聚焦在角色身上。

另一方面，到了每回合的结算环节，人物的招式动画都在2D画面的基础上，尽可能地添加了运镜、光效等设计技巧，相对于展示人物的需求来说还是比较有诚意的。从结果来看，战斗画面对角色的突出展示，多少弥补了一点探索和剧情环节中人物展示不突出的问题。

于是，游戏整体玩起来就有一种稳健的感觉——玩法框架很常见，不会出什么大错，已有同类游戏经验的玩家能够比较快速地上手；该有的高光点也都有，就算没有什么突出的技术力，仍然尽量做出了视觉效果；在此基础上，再在题材和故事上做出明显的差异化，让玩家能够在第一时间记住「广式怪谈」这个鲜明标签。

对于资源有限、试错空间不大的中小厂商来说，稳健不失为一种明智之举。

综合来看，《新月同行》仍存在一些缺陷，但都不致命；独特的「广式怪谈」故事则是明显的长板，是游戏以小博大的依仗。目前游戏的首曝PV和三次测试PV，在B站的播放量均在150万以上，其中最高的有255万，四个PV加起来则总共有769万，表明它的题材的确能够吸引玩家的注意。本次测试开启后到现在，官网显示的预约量又上涨了9万左右，来到了约179万。

这款游戏能走多远？同样是二次元+新怪谈，将文物拟人化的《物华弥新》最高曾达到iOS畅销榜22名，不过目前下滑严重，已经不时掉出200名以外，稍显遗憾。拥有细腻的电影质感的《重返未来：1999》则基本保持在畅销榜TOP100，每逢活动还能常常回到TOP10。《新月同行》的题材与前者更相近，在战斗模式和内容的精细程度上却更像后者的路子。游戏本身潜力不错，或许未来要看宣发的功力了。

说到文化议题，游戏新知总会想起那部「天下第一」的《女神异闻录5》。尽管从未踏足，我们仍对涩谷的街道了如指掌，以至于「圣地巡礼」视频层出不穷；尽管从未在那里生活，我们仍感受过那里小巷的热闹、神社的庄严，也明白现代日本社会中，在身份、阶层之间根深蒂固的一些社会顽疾。从流行的漫画和番剧里，我们还了解到过夏日祭、漫才、落语……所谓文化传播，高明之处或许就在于此。

B站上的「圣地巡礼」视频热度居高不下

在这方面，《新月同行》已有上道的感觉了，至少它的确让我见到了一个鲜活的广东。或许是出于某种私心，希望它能再迈出一步，成为记录与展示文化的议题中，一次有价值的探索。