在万龙的故事中,我们不仅看到了一个绝色美人的成长历程,更深刻地体会到了女性在传统与现代价值观冲突中的挣扎与蜕变。她从艺伎的身份走向艺术家的辉煌,背后却是无数选择的困扰和社会偏见的挑战。万龙的经历是否让你猜想了当下女性的选择权与自我价值?继续往下看,或许你会找到答案。
万龙的故事反映了传统与现代价值观的冲突。
特别是在女性地位与个人选择方面的挑战。
在万龙的故事中,我们可以清晰地看到女性所面临的选择难题。
即便是在如今社会也时常会有人拿女性的选择权说事。
只选择不承担后果,或者选择错误时就会被群起而攻之。

仿佛女性就不该有选择权似的。
在万龙生活的时代,女性所面临的困境更为艰难。
身为艺伎出身的她,既无法摆脱传统束缚下被奴役的人生。
也难以享受现代文明带来的自由幸福。
被母亲送进艺伎馆的绝色美人万龙7岁时被生母田向香代送入东京赤坂的艺伎馆春本工作。
成为第一名绝色美人的学徒。
那一年还是农历七月初五,万龙被父亲田向治送至母亲家探望。
万龙母亲虽嫁给父亲田向治,但父亲在37岁时因病去世,万龙家中的经济支柱轰然倒塌。
万龙的母亲田向香代曾经也是个绝色美人。

因为美貌与她的外貌不相上下,因此两人一见如故,结为好友。
田向香代生下万龙后,为了养活家中更多人口,她也只能重操旧业,继续当艺伎。
而万龙的母亲也为了减轻家中的经济负担。
于是将年幼的万龙送入春本艺伎馆进行训练。
这也是明治时代女性不得已的选择,万龙也只能接受这样命运的安排。
但万龙却在这艺伎生涯中找到了属于自己的另一种人生意义。
万龙从小就聪明机灵,她虽然被母亲送去艺伎馆,但她却在此找到了属于自己的兴趣爱好。
同时也是她今后人生的重心所在,那就是绘画。

万龙很快就被春本艺伎馆所吸引,她们每个人都拥有各自独特才艺。
她们不仅要学习茶道、香道、乃至各种礼仪。
还要学习日本传统文化中最重要的一项才艺,那就是绘叶书。
万龙在这方面展现出非同一般的天赋和兴趣,她经常偷偷溜去画室进行练习和创作。
她的老师见她如此用心和天赋,就将她收为徒弟并开始好好教导她。
此后万龙便以绘叶书为生,同时也成为艺伎的一项重要才艺。
万龙的生活也很快乐,她们姐妹般相互扶持着生活、工作。
直到1910年箱根水灾那年,万龙命运再一次发生转折。
遇见白马王子的绝色佳人
1910年箱根水灾,许多在灾区内的人无一幸免,万龙也在其中。
灾难发生时万龙正和姐妹们在外游玩,不料回家的路上遭遇灾难被洪水卷走。
当时万龙被卷入水中无法自救,眼看就要淹死时,被一个年轻力壮的男人拉了出来。
此人名叫常川洋一郎,在万龙之后他的名字也经常出现在万龙生活中的各种重大事件上。
常川洋一郎救下万龙后,将她带回家中并细心照料,待万龙康复后,她也深深被这个男人吸引着。
两人一起聊天、散步、吃饭,很快一种朦胧的爱意在两人之间滋生着。
万龙从未想过自己会有人来爱着自己,更从未想过自己会爱上别人。

但这一切都发生了,爱情是最美妙也是最不可捉摸的东西。
当万龙发现自己真的爱上常川洋一郎时,她很是自责,她始终认为自己身为艺伎就不该有如此私欲。
而常川洋一郎也很清楚万龙的身份,但他依然爱着她并且用尽一切努力想要和她在一起。
他带着万龙四处游玩、吃美食,还时不时会送上各种珍贵礼物,每一次都会让万龙感动得泪流满面。
然而常川洋一郎也明白要想让万龙成为普通女人,就必须要将她赎回艺伎馆才行。
此事需要大量金钱,常川洋一郎没有足够的钱去赎回万龙,于是他向朋友们借钱凑够了数目。

1913年两人终于如愿以偿走入了婚姻殿堂,但这份婚姻却并不长久,因为常川洋一郎于1916年去世了。
失去丈夫后的万龙陷入了深深悲痛之中,但生活还得继续,她必须想办法养活自己和家人,于是又回到了艺伎这一行当中。
常川去世后的第二年,田向香代因病去世,春本艺伎馆也因战乱而关闭,一时间万龙失去了所有依靠,她不得不独自生活下去。
而支撑她生活下去的重要原因就是绘叶书这门手艺,她开始四处教人绘叶书来维持生计。
半路出家的绝色美人1917年万龙遇见了另一位可以依靠的人,他就是冈田信一郎,一位著名设计师和建筑师,他设计过很多有名建筑如:三越百货、东京塔等。

当时两人在朋友聚会上相识,冈田信一郎对于这个绝世美人一见倾心,他也很快展开了热烈追求,但当时万龙并没有答应他。
因为此时的万龙刚刚经历了两段失败的感情,对于再婚还是很是犹豫,不知该不该再走一次婚姻这条路。
不过冈田信一郎并没有放弃,他还是坚持追求,每次聚会都会围着万龙转,并且提出了许多新奇有趣的想法吸引着她。
渐渐地,万龙被这个成熟稳重并且非常有主见的男人所吸引,于是答应了他的求婚,两人步入了婚姻殿堂。

对于冈田信一郎这位丈夫,万龙曾经提到过,但没有谈及过两人婚姻幸福与否,只是说冈田信一郎并不喜欢自己绘叶书这门手艺。
但不管怎样,这位丈夫至少在当时给了万龙一个避风港,她可以暂时躲避一下风雨。
再说回到艺伎身份上,当时明治末期,大正初年,日本社会上对女性有着复杂的态度,一方面重视教育普及和妇女解放。
另一方面又存在着对女性尤其是社会中女性身份的偏见。
虽然社会上对女性有着不平等的看法,但却对社会风气中的美有所追求。

因此当时明治当局大力发展文化事业,美术界也日渐繁荣。
这时候出现了一批新兴的美术团体,其中最有名的是:青鹰社。
青鹰社成员有:日本画家狩野一信、狩野一雄、平福百穗等人,还有画商高桥义雄等人。
狩野一信作为社长,他一直想将日本画的发展延续下去,于是他提出要吸收新的成员进来。
他的目标就是万龙,他认为这个绝世美人一定能为日本画的发展做出贡献。
而此时的万龙正陷入了困境之中,她虽然有着很高的绘叶书天赋,但是这门手艺已经无法养活她自己。
加之她也对日本画抱有着很大的兴趣,因此就加入了青鹰社。

不过在青鹰社中,也并非所有人都支持她,有些人认为万龙只是个身份卑微的艺伎而已。
但狩野一信却一直支持她,他认为艺术是没有门槛的,而她也是凭借自己的天赋一步步走到今天,理应受到大家尊重。
同时狩野一信还担任起了万龙的老师,他教导她很多关于日本画方面知识,也对她未来的发展有着很大的影响。
在他的教导下,加上万龙本身就很高的天赋,很快她也掌握了一定技法,并开始创作出一些作品来。
从艺伎到艺术家的蜕变虽然万龙身为艺伎身份出身,但她从未觉得自己是卑微的存在,反而还利用自己的天赋不断提高自身文化修养。

同时她也利用自己的身份不断推广日本文化,让更多外国友人了解日本文化,同时也在其中获取更多灵感。
通过自身努力,万龙逐渐蜕变成了一位优秀的艺术家,甚至作品还受到美国友人的认可与喜爱。
美国友人曾经给万龙写过信,希望能将她作品中的绘叶书文字抄录下来,并且还寄给了她一份回信和礼物。
这份礼物是一些能让作品更具表现力颜色,看到这里我不得不说一下万龙对绘叶书这门手艺以及作品中所体现出的感情。
因为当时绘叶书已经算是一门即将消失的手艺,而万龙却一直想将这门手艺继承下去,并且通过自己的作品展现出更多东西来。

而美国友人的这份礼物让万龙感动不已,她不仅保存下来,而且还将这份感情融入到今后的创作中。
在青鹰社社长狩野一信老师的教导下,加上美国友人的帮助下,万龙逐渐掌握了日本画技法,并创作出了一系列作品来。
之后她还积极参加社会活动,希望能将日本画发展得更好,同时也将自己的作品推广出去。
1919年日本举办了第一次国际博览会,此次博览会吸引了众多外国友人前来,日本也借此机会想要展示自身文化。

作为新兴团体,青鹰社也受到了很大的重视,他们决定将整个团体都参加此次博览会,并且青鹰社社长狩野一信想要将作品展示出来。
于是他就找到万龙,希望能将她作品中最优秀的一幅拿出来作为展品,毕竟此次博览会是全世界人民共同参与其中,不容马虎。
经过青鹰社成员商议决定让万龙作为此次展品,而狩野社长则负责挂画等事宜,他将整个展品布置得非常漂亮,并吸引不少观众前来观看。
观众们不仅被作品所吸引,更被其中蕴含的寓意所吸引,而创作者更是一个绝世美人。
万龙也在此次博览会中受到了很大的鼓励,她决定继续努力,提高自身水平来报答社会、报答喜爱自己的人们。

1940年时,日本举行了一次国民文化运动,其中青鹰社也参与其中,此次活动时间长达三个月之久,而青鹰社展出了300多幅作品。
其中就包括了万龙作品,这一次展出吸引了很多人的眼球,而此时对待万龙身份的人也有所改变,不再像以前那样存在偏见。
大家都知道艺术是没有身份界限,而身为艺术家的冈田信一郎更支持妻子。他经常带着妻子参加各种艺术活动,也为妻子的作品推广宣传,让更多人了解她作品背后的故事和寓意。

经历了大正时代早期轰轰烈烈地推广事业之后,随着时代不断变化,日本战乱不断,日本社会上原本就存在着各种矛盾冲突。
明治时期吸收西方文明影响下,日本社会发生翻天覆地变化,一时间传统与现代难以取舍,两者相互冲突。
战乱更是让民众无暇顾及其他事物,他们需要填饱肚子,需要一个避风港来保护自己、家人。
日本社会在这种时期逐渐变得浮躁起来,而艺术、文化事业显得更加微不足道,一时间众多艺术家选择隐退于公众视野当中。
对于晚年的万龙来说,也做出了这样的选择,她放弃了所有社会活动,一心一意地投入到绘画教学中,希望能有更多学生继承这门技艺。

虽然没办法再像以前那样参与到社会活动中,但是晚年的她还是收获了一份幸福家庭,她与丈夫冈田信一郎过着平淡但充实地生活,一直过到1973年去世,享年79岁。
结语万龙的故事真是让人感慨,身为女性,她不仅在艰难的环境中找到了自己的热爱,还用艺术传递了文化与情感。她的经历告诉我们,无论外界如何评判,真正的价值在于自己的选择和努力。你怎么看待万龙的故事?欢迎在评论区分享你的观点,别忘了点个赞支持一下哦!