即便是一部传诵千古的世界遗产之属的绝世爱情戏剧作品，《牡丹亭》的典雅秀丽、凄婉可人之中，依然藏着一个中国人数千年来的家国民族之痛，且对现在时代的中华民族依然有着无可比拟的借鉴意义，还必须要采取雷霆手段予以根除之。

从秦汉至明清，两千年的古代王朝史中，无论朝代如何变幻，站在整个国家民族统治顶端的其实始终都是门阀士族和豪门贵族，科举考试开始之前，整个中华大地的统治阶层始终被豪门大族掌控，察举制、九品中正制等等，无一例外都是权贵富豪得利，平民百姓毫无所得；这种情况即便是在科举考试之后，也依然无比顽固的存在着，直到唐朝末年王仙芝、黄巢两位农民起义领袖横刀立马“天街踏尽公卿骨”，将世家大族毁于一旦，皇族和贵族共同经营了千年的“阶层固化”才得以瓦解，这才有了两宋及以后再度复兴的华夏文明。

但深植于整个社会的“阶层固化”心理依旧牢不可破，哪怕是到了出现资本主义萌芽状态的明末，“龙生龙，凤生凤，老鼠的儿子会打洞”的固有模式还是时不时地展现在人们面前，明末著名戏曲名家汤显祖的《牡丹亭》就是一个很好的例子。

为什么我要这么说呢？其实，我们只要看看《牡丹亭》的男女主人公及其家世便可知一二了。在《牡丹亭》中，男女主人公分别是柳梦梅和杜丽娘，那这两人是什么身份呢？

男主人公柳梦梅原名柳春卿，时年20岁，是一个来自岭南的书生，但这个书生其实并不简单，他的祖先便是大名鼎鼎的唐代大诗人柳宗元，我估摸着作者的意思是柳宗元当年贬谪南方以后，就在当地结婚生子，而他的家族则延续至明末。而柳宗元的仆人郭橐驼也相伴相随，并将自己的家族后裔一直留在了柳氏家族身边，即便是到了明朝，郭家后人郭驼也仍然是柳家的仆人，而且他只比祖先郭橐驼的名字少了一个字，什么都没有改变，他所有的奋斗和努力都还是为了奉养柳家。

女主人公杜丽娘的身世也不简单，她是唐代第二大诗人杜甫的后代，相较于杜甫的落魄贫瘠，当时的杜家虽说不算是高官勋贵，但怎么说也是个地厅级干部——江西南安太守。

看见没有，就算是在明末大众戏曲名家和众多戏曲爱好者的心中，普通人的爱情都不足以感天动地，一定还要在这段凄美而圆满的爱情剧目中加入世俗人们对于名门之后的愿景，这段婉转浪漫的爱情才能算是有了一个比较容易让人接受的前提，大概意思是只有这种名家的爱情才足以感天动地，才具有无与伦比地冲击力，而粗夫莽汉的爱情即便是写得再好，也缺乏足够的吸引力。

当然，你也可以说这是为了戏剧效果的需要，汤显祖在刻意编撰男女主人公这样一种家世渊源，但说到根子上，还是充分体现了古代文化之中那种对“阶层”和“阶级”的向往和追求，这也是为什么两千年的王朝史里，几乎每隔两三百年就会有一次天翻地覆的洗牌，但最终始终还是会走向前代王朝走过的旧路的终极原因吧。

与此高度雷同的是，明末四大爱情剧目（《长生殿》、《西厢记》、《桃花扇》、《牡丹亭》）都是这样一个套路，《长生殿》讲的就是帝王嫔妃的爱情，《西厢记》说的也是权贵阶层的情感，《桃花扇》更是明末名家曲目，无一例外。

这样说来，我倒是更加喜欢《白蛇传》一点，许仙是普通人，白娘子则连人类都不算，但他们依然拥有轰轰烈烈的爱情，这给了普通人以莫大的希望。可这部剧依然有败笔，许仙与白娘子的儿子许士林还是中了状元，最后终于又融入了权贵阶层。

因此，我希望的是多一些歌颂普通人生活和生命的曲目，让平等而普通的爱情润泽世间，而不是非要看一出帝王将相、富豪人家的大剧，他们的生活已经够好了，不太需要歌颂了，就把机会多让给普通人一些吧。#古籍里的戏曲##妙笔生花创作挑战#