从1980年成立到现在，风风雨雨中，台湾滚石唱片走过了自己43岁的春秋。
从1981年吴楚楚、李丽芬、潘越云的滚石唱片首张音乐专辑《三人展》到1985年台湾唱片首张CD唱片《回声》，从罗大佑的《之乎者也》到1998年台湾唱片工业史最后一张实体销量破百万专辑——任贤齐的《爱像太平洋》，滚石唱片承载的，是一部厚重的华语音乐发展史。
今天，走进滚石唱片，聊一聊它43载光辉岁月中最重要的五位男歌手，他们是滚石之基，也是华语流行乐的重要组成部分。
从1980年到2022年，无数有实力的歌手都在滚石留下了他们值得被大书特书的精彩瞬间。然而，相较于滚石唱片捧红的许多天后级歌手而言，滚石唱片男歌手的影响力是相对逊色的。
80年代的天王歌手中，从东尼机构的刘文正到综一唱片的齐秦，从东尼的费玉清到飞碟的王杰，最顶级的男歌手的竞争中，滚石唱片占不到任何优势，与之相比，潘越云、齐豫、陈淑桦与苏芮、蔡琴、黄莺莺可以并肩而立。
改变这一状况的，是一个“我很丑但我很温柔”的低调实力派男歌手，他的名字叫赵传。
有朋友会说，这话有失偏颇，对于罗大佑这位滚石唱片的奠基人来说很不公平。是的，罗教父的影响力是划时代的，虽然他的《之乎者也》、《青春舞曲》、《未来的主人翁》等专辑的教育醒世能力毋庸置疑，但销量上差强人意。等到罗大佑的影响力尽显之时，他却因为针砭时弊等问题不得不去美国、香港发展。
与罗大佑有同等影响力的还有李宗盛、小虫等音乐教父，但是他们的长处在于创作制作，在唱片销售上还是不及他们培养出来的一众男女天王天后。
综上所述，个人认为滚石唱片43年光阴中最重要的五位男歌手分别是赵传、周华健、张信哲、伍佰和任贤齐。
先说赵传，1988年，还在搞自己红十字乐队的他被李宗盛发掘，在友善的狗工作室的大力帮助下，发行了自己的首张音乐专辑《我很丑，可是我很温柔》，虽然那一年的销量冠军是王杰的《忘了你，忘了我》，但滚石唱片终于有了一位可以在销量上看齐王杰实力派歌手。虽然制作人李宗盛对于赵传的长相没信心，在专辑的封面上把他的正脸给遮住了，但这位深情男嗓的声音还是让无数歌迷为之惦念，其中女歌迷的数量相当可观。
赵传的人气在他1991年北京工体演唱会上得到了展现，当唱了大量歌曲口渴的他一句“有没有水，拿来喝啊”出来时，一时间，台下歌迷们手中的饮料瓶像细雨一样就往他的脸上飞。演唱会不让带饮料和打火机的梗，就来自这位其貌不扬的大男孩。
赵传在滚石唱片发行了《我很丑，可是我很温柔》、《我终于失去了你》、《我是一只小小鸟》、《约定》等大卖专辑，他还成为滚石唱片第一位获得台湾金曲奖歌王的男歌手。
赵传在滚石唱片的势头直到周华健与张信哲的崛起才有所放缓。
滚石第二位崭露头角的实力派男歌手是周华健，歌迷们听过了许多周华健的雅号，比如“天王杀手”、“广告歌之王”、“国民天王”等。从1986年加盟滚石到现在，他在滚石唱片服役时间超过了36年。
虽然1987年一张《心的方向》专辑让周华健的名字在台湾地区小有名气，但此后他的成长并没有达到预期，齐秦、王杰等歌手始终稳压他一头。
这样的状况直到李宗盛为周华健私人订制日本旋律歌曲《让我欢喜让我忧》才得到了改变，自此开始，周华健成为台湾乐坛的一颗“常青树”，虽然他的专辑销量从未杀入过年度销量榜前三甲（1995年周华健专辑《爱相随》卖出了他的最好成绩68万张，位居年度第5名），但他的绝大部分专辑都是台湾年度唱片销量榜前十名里的常客，比他更优秀的也只有张学友、刘德华二位，所以周华健也算得上是台湾歌手中的“稳定先生”。
周华健不一定是滚石唱片最大牌的歌手，但他一定是滚石最忠诚的“卫士”，在滚石唱片风雨飘摇的新世纪前十年，许多位元老或者顶梁柱纷纷离巢，只有周华健一直坚持着，家有一老如有一宝，对于周华健来说，滚石唱片给他再多的荣誉、再高的地位，都是他应得的。
滚石唱片第三位惊艳了一个时代的歌手就是无数歌迷心中的“情歌王子”张信哲，这位滚石唱片子公司巨石唱片的招牌，虽然歌手生涯最辉煌的两年属于他的百代唱片时期，但滚石唱片对他来说同样重要。
张信哲1987年签约滚石，1995年转投百代唱片旗下的种子音乐，在滚石效力时期足足8年，他1989年发行了自己的首张唱片《说谎》，但销量并不理想，不善言辞的他甚至退居幕后从事播音主持工作，直到李宗盛亲自开导，以“弃作”《爱如潮水》力助他矗立潮头，成为无数少女心目中的“阿哲”。
张信哲在滚石唱片的三张专辑《知道》、《心事》、《等待》的总销量在台湾地区逼近200万张，成绩之惊艳更胜赵传与周华健。
奈何他并没有好好经营自己与滚石唱片这段“婚姻”，在自己的黄金时代出走百代，虽然百代时期的阿哲奉献出了《宽容》这样的专辑并获得金曲歌王，可百代也不是阿哲的归宿，此后他跳槽几家唱片公司并自己门户，也逐渐散去了锋芒，成为歌坛的过客。
与张信哲情况类似的是“世纪末的最后一位天王”任贤齐，1992年任贤齐随新格唱片被滚石收购合同自动转入滚石，然而服完兵役回来的小齐始终没有得到滚石高层的重视，直到进入合同年。
任贤齐要感谢两位音乐人的支持，小虫在他合同年兑现诺言为他制作了专辑《依靠》，陈升在任贤齐最困难的时候鼓励他并带着他出席自己的商演。
苦尽甘来的任贤齐在《依靠》之后发行了《心太软》、《爱像太平洋》、《为爱走天涯》等大卖专辑，专辑《心太软》让他成为现象级歌手，《爱像太平洋》以破百万销量为台湾实体唱片工业唱起了最后的“挽歌”。
上世纪末，唱片行业陷入低迷，宝丽金这家“巨无霸”公司被收购，飞碟、点将、上华等唱片公司“寿终正寝”，滚石唱片也不再风光无限，许多家子公司或兼并重组或成为历史记忆，任贤齐、徐怀钰等歌手的出现让滚石获得了喘气的机会。
最后一位滚石唱片的荣耀男歌手是伍佰，或许把伍佰换成杜德伟也说得过去，毕竟杜记在唱片总销量上成绩要更光亮。但与杜德伟单纯唱歌不同的是，伍佰除了唱片销量稍逊外，他对滚石唱片的贡献要更多。
从签约滚石系的真言社工作室到过档魔岩唱片，发掘陈绮贞、张震岳，风格鲜明、创作能力突出的伍佰就是滚石唱片中后期的一大亮点，他在90年代中后期成就自己“LIVE之王”的名声，又因为突出的唱片销量与周华健、任贤齐并称“滚石三太子”。
滚石唱片为伍佰提供了一个充分展现自己才华的平台，但却无法彻底留住伍佰的心。在世纪初因为策略问题紧缩银根并大量裁员后，许多滚石的中坚力量纷纷离开，从李宗盛到小虫，从林忆莲、刘若英到赵传、任贤齐，在这场持续的风波中，伍佰于2003年从滚石跳投日本艾回唱片。
43载的滚石唱片，许多男歌手都在这里留下自己的足迹，从费玉清、张国荣到张洪量、张震岳，实力派歌手太多，综合而言，还是上述五位男歌手的影响力要更突出、贡献要更大。
