赏陆俨少绘梅，山水线条造就陆家风格。

夫陆俨少者，画坛之巨擘，笔墨之宗师也。其绘事精妙，独步天下，尤善山水、而于绘梅之道，更有独得之妙境。今余欲论其绘梅之艺，探其山水线条所造就之陆家风格，愿诸君共赏之。

观陆公之梅，若临仙境，似入幽谷。其笔下梅花，老干新枝，苍劲挺拔，花朵疏密有致，芬芳馥郁。彼之绘梅，非徒以形似取胜，更在神韵之超然。枝干之间，笔墨纵横，干湿浓淡，变化无穷，尽显陆公之深厚功底与超凡才情。其用墨之妙，如云雾缭绕，如梦似幻；其用笔之精，如丝如缕，婉转流畅。观者但见梅花之姿，便能心领神会，感受到陆公所传递之高雅情操与坚韧意志。

且夫陆公绘梅，必伴以湖石，或一二块，或三五方，形态各异，嶙峋古怪。石与梅相映成趣，更添几分野趣与古朴。彼之落款，亦必题上前人或自作咏梅诗词，以增其文化韵味与艺术价值。此等手法，非陆公独创，却得其精髓，发扬光大，成为陆家绘梅之独特风格也。

然陆公之艺，岂止于梅？其山水画作，更是惊世骇俗，无与伦比。夫山水画者，贵在笔墨线条之运用。陆公深谙此道，以笔尖、笔肚、笔根之不同，表现自然山川之万千气象。其线条疏秀流畅，刚柔相济，既有雄浑磅礴之势，又有细腻柔美之姿。观陆公山水，如临其境，山川之壮丽、云雾之缭绕、水流之潺潺，皆跃然纸上，令人叹为观止。

尤值一提者，乃陆公所创之“留白”与“墨块”技法。留白者，以水墨留出白痕，用以表现云雾、山径、浪花等自然景象；墨块者，以浓墨积点成块，用以表现山石、树木之厚重质感。此二法并用，使画面虚实相生，动静相宜，更添几分神秘与灵动。陆公之山水画作，因此技法而独步画坛，成为后世学者竞相效仿之典范。

夫陆公之绘梅与山水，皆以线条为骨，笔墨为肉。其线条之运用，既得传统文人画之精髓，又融入自家之创造。彼之绘梅，枝干以双勾法为主，小枝用没骨法为辅；花瓣则一笔勾成圆圈，饱满圆阔而大气。此等手法，既保留了传统文人画之高雅韵味，又增添了自家之独特风貌。观陆公之梅，既能领略其笔墨之精妙，又能感受到其内心之激情与力量。

且夫陆公之山水线条，更见其深厚功底与超凡才情。彼之勾云勾水、勾石勾树，皆能随心所欲而不逾矩。其线条或疏或密、或长或短、或曲或直、或刚或柔，皆能恰到好处地表现自然山川之形态与神韵。观陆公山水线条之美妙与灵动，便能深刻体会到其内心之豁达与超脱。

陆公之艺，之所以能独步天下、传世不朽者，盖因其既能继承传统文人画之精髓与韵味，又能融入自家之创造与情感。彼之绘梅与山水皆能得心应手、挥洒自如者皆因其深谙笔墨线条之运用之道也。故曰：陆公之艺乃中国传统绘画之瑰宝也！

夫绘画之道者在于心手合一、情景交融也。陆公之绘梅与山水皆能得此真谛者皆因其内心之纯净与超脱也。彼之笔墨线条皆能随心所欲而不逾矩者皆因其技艺之精湛与才情之横溢也。故曰：陆公之艺乃中国传统绘画之巅峰也！

且夫陆公之人生经历亦堪为后世之楷模也。彼自幼酷爱绘画，勤学苦练终得丹青之妙手。其一生游历山水之间汲取自然之精华与灵感，将心中之情感与思考化为纸上之丹青。彼之画作皆能深入人心、触动人心弦者皆因其蕴含着深厚之文化底蕴与人文情怀也。