文｜园 长

编｜陈梅希

“我们已经有两部剧尝试了虚拟拍摄，用一块8米高的屏幕虚拟呈现拍摄场景。”2023的爱奇艺世界大会上，CEO龚宇特别提到了“虚拟拍摄”技术——爱奇艺推进影视工业化的两大抓手之一，“应用的过程磕磕绊绊，但做完了之后，无论导演、摄影，还是美术、制片人，彻底明白这个技术带来了什么。”

龚宇口中这块“8米高”的屏幕有33米宽，由4224块LED屏、构成了192度曲面，是爱奇艺虚拟制作摄影棚的关键设备。借助它，《狐妖小红娘月红篇》等作品的部分场次拍摄得以快速切换场景，上一秒还是漫山桃花，下一秒就是云雾缭绕。这一方面提升了影视作品在视听效果上的沉浸感、临场感，还让曾经耗资巨大的布景、搭建实现了数字化留存和复用，不再是一次性工程。

“做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司”，这是爱奇艺的企业愿景。去年以来，从《苍兰诀》《风吹半夏》到《卿卿日常》《狂飙》，爱奇艺爆款频出的背后，技术创新对影视制作到终端播放的全流程，正在产生日益深刻的影响。能看到不论是影视剧综制作水平，还是用户的视听体验，正在发生着巨大的变化。

而在浪潮之中，刺猬公社（ID：ciweigongshe）与背后主要的“造浪者”爱奇艺CTO刘文峰、爱奇艺副总裁余珂、爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁展开了一场对话，试图还原这场变革的全貌，以及它将把爱奇艺，乃至整个行业带向何方。

“场记或者统筹的电脑，一旦在片场掉沟里了怎么办？”

在谈及影视制作行业的工业化水平时，爱奇艺副总裁朱梁举了一个例子。即使现在，在很多剧组里，非常重要的拍摄信息还在用Excel甚至纸笔记录，没有上传云端。如果信息丢失，这对于剧组来说将是灾难性的。各个岗位甚至都要停工等待信息的重新梳理。

此外，场记和统筹们记录的信息，如何无损流转到剪辑等岗位上也是个问题。比如，记录在纸上或者Excel的信息都很分散、很容易丢失，也很难与DIT拷贝数据的文件一一对应。现在，一些剧组借助爱奇艺开发的场记工具“掌上制片”，在拍摄阶段，可以定向给指定对象发送通告，可以将场镜次号、视频文件名、导演意见和成绩等信息高效记录；场记内容直接在云端与样片文件合板，打通了现场到后期制作全流程。

“效率是人工的20倍”，朱梁说，制片日报原来我们可能要花一天或者半天的信息收集，现在做到了15分钟之内就可以完成。在科技驱动数字化改造影视制作行业的过程中，这样的案例还有很多：

剧集《归路》的制片人董润就曾表示，2021年《归路》拍摄期间是第一次在工作中使用由爱奇艺开发的制片管理系统。当时拍摄以AB组的形式在新疆阿勒泰、克拉玛依和北京三地同时进行。每个拍摄地正式开工前，董润都需要跟随剧组提前到拍摄地进行踩点。在过去，遇到这种情况的时候，董润一天要和另一个地方的制作组打上十几、二十个电话。现在只要打开系统，另一个组的拍摄进度，剧组情况就能一目了然地呈现在他面前。

在制作人文探索节目《登场了！洛阳》时，Co-Viewer在线审片平台帮助审片人员在线观看视频，就能直接勾画修改意见，且能实时回复其他成员的意见，“就像大家坐在一个黑幕影厅里聊天”，告别了过去沟通困难、遗漏意见的问题，还能避免网盘流转带来的片源泄露问题。

一个一个实际应用的案例，让“科技创新赋能内容创作”的理念正一步步落实，且一点一点清晰、丰满起来了。

而对于爱奇艺来说，一方面是打造更多、更“趁手”的数字化工具，也要把这些工具推广到一个个创作团队中。

“单纯讲我们的产品有多么高大上很容易，但真正让制作团队改变原有的工作习惯，付出学习成本去适应数字化工具，这是最考验我们的。”朱梁说。虽然身在爱奇艺技术团队，但他更多地要和制作团队打交道，同时还要和外部的制片人、导演、主创沟通，来推广影视工业化。

为了保障系统中各项功能在剧组的落地，爱奇艺技术团队派工程师到一线，为实际的使用“护航”，如果出现了技术问题或者需要功能迭代，现场和远程的工程师都会不断去跟进修改。

朱梁提到，在《归路》拍摄过程中，从制片人到场记，都曾经颇为担忧系统能力是否足以支撑复杂的制片过程，并符合工作习惯。但在尝试之后，剧组很快发现这个系统“非常好使”，原来计划用几天时间学习适应，实际上半小时就能学会，接触的当天就不需要工程师的辅助，还有人在此后成了爱奇艺智能制作系统的“自来水”。

“不专业、项目周期不可控、缺乏客观标准”，早在2021年的爱奇艺世界大会上，龚宇就指出了影视行业存在的问题，并且开出了“工业化”的药方，推出PBIS（制作商业智能系统）、IIPS（智能集成制作系统）、IPTS（智能制作工具集）三大工具，用科技手段打造数字化工具，帮助影视行业工业化水平的提升。

如今我们看到，那些曾经困扰影视制作行业的问题，借由技术的创新正在被一个个攻克，创作者们的精力，也能更好地聚焦在创意和作品本身，帮助影视制作行业实现更高质量的发展。

但科技创新的影响，绝不仅仅影响内容的生产端。

作为视频内容消费的“最后环节”， 视听内容的呈现上，同样正在经历一场新的变革。

“之前谈到高品质内容，我们通常认为是分辨率的提升，从过去2K、4K到现在正在普及的8K，但分辨率只是其中一个。”

爱奇艺副总裁余珂表示，高品质还包括了很多维度，比如高动态HDR、高帧率，声音方面的三维声、杜比音效等等，“都是为了把对真实世界的感受完美地呈现给用户，让用户沉浸式地感受到，视听环境和现实物理世界是一样的。”他说。

“想要最终呈现的效果好，有一个很重要的前提条件，就是我们上游交付的介质要非常好。”爱奇艺CTO刘文峰透露，如果交付没有一个标准，多次修改之后会导致清晰度损失，最终呈现出来的效果很差。

为此，爱奇艺在国内率先引入了IMF （ Interoperable Master Format）即可互用母版格式），这种格式下，画面、声音、字幕等元素拆分开来、单独存储，所以针对性的修改和更新不仅节省时间，更也保障了输出质量。

正是这些非常细碎的环节在科技创新的支持下持续优化，才让呈现质量的提升成为可能。与此同时，屏幕显示的技术也在日益成熟，显示设备分辨率一路从2k提升到4k乃至8k，帧率也在提升，打下了良好的硬件基础。在用户不断追求更极致视听体验的大背景下，更惊艳的视听感受成为各大视频平台必争之地。在这一背景下，爱奇艺拿出了“帧绮映画”。

在爱奇艺打造的高规格视听体验“帧绮映画”下，用户在观看内容时，画面颜色呈现更为丰富，画面更加细节分明、丝滑流畅。而大屏终端设备上，爱奇艺也推出了“帧绮映画MAX”设备认证标准。经过“帧绮映画MAX”认证的设备，能提供影院级别的视听享受。

余珂表示，最大程度还原片方监视器中呈现的效果，这是爱奇艺技术和内容团队的共识：将导演的想法和审美，原汁原味地拿给观众看。

这样的质感呈现背后，依然是满满的技术细节。

一部支持帧绮映画的内容和观众见面，常规流程通常是这样的：爱奇艺制片管理中心从制片方收取原始片源，通过综合生产评估后，算法团队安排算法支持，经过效果质检后在平台各端上线。

首先的挑战就是片源。相比传统的SDR影像，HDR的色彩呈现更加准确、画面细节更加生动、光影层次感更加明显，综合优势相当突出。但受制于工业化水平造成的交付流程不规范、标准化程度不高，交付的SDR版本比重较大。

余珂透露，在这种情况下，爱奇艺会通过AI算法模拟艺术家，将之调成HDR。“我们不断为AI提供数据，也会请艺术家、调色师反馈哪些地方做得好、哪些地方感觉不太对，再反过来去调AI模型，使得AI生产出来的HDR，不断接近调色师甚至于艺术家的水平。”

而在高品质视听产业链上，平台、制作方和终端厂商之间，爱奇艺扮演了一个承前启后的角色：一方面是推动上游的制作团队，生产更高质量的视听内容；一方面是推动下游的显示器终端厂商，推行爱奇艺的“帧绮映画MAX”认证。

在视听“黑科技”上的投入，爱奇艺已经想明白了。“爱奇艺有好内容，我们也要给用户提供最极致的体验，用户是真正为品质体验买单，爱奇艺用户规模才会持续增长，这个逻辑非常清晰”，余珂说。

“我们希望让科技创新不仅提高效率，不仅提供一些好用的工具，不仅让我们能够开发一些东西，更重要的是推动业务的发展，业务的成功决定这个创新是否有足够大的价值。”

谈到对于科技创新的投入，爱奇艺CTO刘文峰认为，爱奇艺的科技创新，是在行业寻找真正对内容创意、创新有驱动力的创新。最近AI领域再次出圈，而在这之前，爱奇艺已经有部分的技术应用于实际业务中了。

在爱奇艺的海外业务中，已经利用人工智能技术大大降低了配音成本。在东南亚的一些小语种国家，用户听不懂中文、对字幕的接受度不是很高。爱奇艺借助IQDubbing（奇声）技术，可以实现一个人为不同的角色配音，自动生产大量不同语种的配音内容。

在AI生产短视频上，爱奇艺能做到用AI去理解视频中的对象和故事，并将其进行提取和机器自动化二创，将长视频变为短视频，而不是简单的拆条。

在剧本评估上，爱奇艺借助AI建立的一个剧本评价系统，利于语言模型对文字进行阅读理解的能力，去提取故事梗概、为剧本评分，预判作品在其受众圈层中的受欢迎程度，以节约决策者的精力，更高效地从浩如烟海的剧本里筛选出一个值得投入的作品。

“当AIGC技术能够跟影视创意行业做结合的时候，无论是我们还是提供AI能力的科学家、工程师、研发人员等等，都能够看到数不尽的机会。”

刘文峰透露，在2021年，爱奇艺就已经在用一些小模型做AIGC方面的探索，大模型的应用，让爱奇艺看到了更多可能性。“在这个节点上，爱奇艺的创作、运营等环节，都在积极拥抱AIGC技术。我们希望能够利用AI创新的能力，推动业务往前发展，甚至产生出新的内容创意的业务，产生对用户带来价值的东西。”

这和龚宇对于AIGC的观点一致。“AIGC虽然距离我们影视生产还有一定的距离，但是真的不远了。它是一个工具，谁都可以用。”龚宇说。

“做一家以科技创新驱动的伟大娱乐公司。”在2023爱奇艺世界大会上，龚宇以企业愿景作为发言的结尾。回望2021年，也就是在那一年， 基于“非常朴素的技术思维”，那时候的爱奇艺喊出了“影视工业化”，希望用智能制作工具改造影视制作的关键环节，提升数字化工具的渗透率。

厚积薄发，在影视工业化领域，爱奇艺一方面拿出了行业领先的虚拟制作技术，一方面以智能制作引领着影视制作行业由传统向数字化的转型升级。这个进程的影响，也从生产端渐渐延伸到了用户终端，带给用户更好的视听体验，甚至影响了整个行业的规范和标准。而在AIGC的浪潮之下，AI技术也在爱奇艺的应用中崭露头角，赋能整个链条的智能化升级。

在当下，尽管爱奇艺身上最耀眼、最为人熟知的标签是“爆款制造营”，但其引领的一次次行业浪潮背后，是对技术趋势的敏锐把握和坚决投入。 是这些躬身幕后的“造浪者”和前台的艺术家一起，共同决定了潮水涌动的方向。