白庚延（1940-2007），著名国画家，曾任天津美院教授、硕士生导师。

白庚延的山水画以其浑厚自然、洞达博大的风格而著称。他注重水墨块面和虚实处理，通过光的因素赋予画面以阴晴明灭的变化，呈现出生命的活力和情感的表达。他的作品具有强烈的整体感、现代感和充沛的诗意，展现出他独有的艺术风格。

白庚延在艺术创作中采众家之长，贯通古今，融会中西。他既继承了中国传统山水画的精髓，又吸取了西画的艺术精华，形成了自己独特的艺术语言。这种融合使得他的作品既有传统韵味，又不失现代感。

白庚延在艺术创作中追求“洞达”的境界。他借鉴西画某些构成方法，以局部表现整体，突出某一点，画得很细很深，作到“洞”；而其他部分则大胆放松，形成很强的整体感，作到“达”。这种洞达的追求使得他的画面视觉效果新颖独特，极具个人气派。

白庚延的作品不仅仅是对自然景色的描绘，更是他内心情感的抒发和诗意的寄寓。他通过山水画来表达对大自然的敬畏之情和对文化传承的珍视。他的作品让人在欣赏之余能够感受到一种心灵的震撼和情感的共鸣。

诗意，是白庚延作品的灵魂。读他的这些小品就像在读诗，美的不仅是视觉，而是心灵。他运用中国美学关于意境的理论，力图让每幅画都变成诗。他的画有着浓郁的现代美质，有了“无雨也沾衣”的艺术感染力。

白庚延的代表作品如《黄河咆啸》、《雪浪壮观浩气生》、《潮平浪濶》、《白波流雪》等，都充分展现了他诗意国画的艺术特点。以《黄河咆啸》为例，该作品通过急流奔湍、激浪拍空的黄河景象，表达了他对养育了华夏文明的母亲河的深厚情感。画面中的黄河气势磅礴、动感十足，让人仿佛能够听到那震耳欲聋的咆哮声。同时，作品也蕴含了丰富的诗意和情感，让人在欣赏之余能够感受到一种对大自然的敬畏和对文化传承的珍视。