“龙”造型的精神内涵与肖形印创作要义

侯勇

龙是中华民族共同的精神图腾，是海内外炎黄子孙一致的文化标记，代表了勤劳、善良、智慧、果敢、勇毅的民族气质。

千百年来，人们说龙、写龙、画龙、刻龙、铸龙、编龙等等，以各种各样的文化艺术形式塑造龙的形象。

元代诗人黄复圭《赞龙》诗云：“一鼓春雷起九渊，风云万里会中天。墨池付与无多水，去作人间大有年。”

在漫长的历史进程中，龙的形象不仅造型丰富、样式纷繁，而且语意隽永、内蕴深邃。我们在研究其构成元素、表现形式、吉祥寓意的同时，还需理解和把握其蕴涵的民族传统文化精神 ，从本质上理解、应用、继承、发展。

龙的形象最具中华民族共同心理认同，凝聚着民族群体和文化特征。这既反映了民族的生存状态演进，也反映了民族的深刻理性思维和感性情怀。

龙的形态发展变化，沿着由原始图腾向神灵崇拜，再到生活化和世俗化的演进轨迹进行。

东汉·许慎《说文解字》载:“龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。”宋代·罗愿《尔雅翼》把龙的形象描绘为：“角似鹿、头似驼、眼似兔、项似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛。”

关于“龙”的肖形印，始于西周，发于春秋，大兴于两汉，至于汉末而日渐衰落。明清以后，随着文人流派印章的兴起而复兴。

古往今来，龙肖形印缩精微、简万象，以质朴传神的造型、老辣苍古的笔触、简洁洗练的构图、古朴典雅的意趣、苍茫斑驳的装饰性，以及沉郁浑厚而丰富多彩的时代风格，于方寸之内，营造出一个千变万化的龙图腾天国，具有很高的艺术价值和观赏价值。

就其时代性而言，春秋战国时期的龙肖形印，手法凝练含蓄、深沉雄强，龙的形象略同于同时期的铜器、漆器、玉器等纹饰，刻画生动简洁，线条朴实经劲，形态粗犷，有一种神秘诡异的情调，貌在似与不似之间而神采毕现。

汉印中的龙肖形印，数量多、形象美、格调高，其造型生动洗练，高度概括，技法纯熟。造型古朴自然，外形高度概括，极富想象力。可谓方寸之地，气象万千，是古人智慧的艺术结晶。

明清以降，龙肖形印创作突破时空限制，内容样式均有创新。在造型、题材、章法、刀法、笔法上表现出丰富多彩的原创性 ，作品意趣重在突出篆刻家的个性风格。以点示面，以小见大，不拘小节，痛快淋漓，不求形似，而神采飞扬，实在是妙不可言。

笔者以为，龙肖形印创作要点有三。

一、印外求印：

学习青铜器、玉器、漆器、骨角蚌器、画像石等古代造型艺术精华，大胆吸收剪纸、石刻、刺绣等民间艺术的表现形式，以丰富肖形印创作的领域。

二、成于巧思：

对物象的主体大胆取舍，高度概括，惜墨如金。突出标志性特征，忽略细枝末叶，提炼出具有书法笔意的造型线条来，写其意、求其神，笔简意赅，达到了意到笔不到的艺术效果。

三、金石气息：

金石气息的表达既在于冲切并用、大刀阔斧、一气呵成的刀法娴熟，也在于斑驳残损的高古朴拙气象。

总之，一件好的龙肖形印作品，应当造型古朴生动，富有笔墨韵味和金石气息 ，愈品之愈觉意味无穷，令人爱不释手!

（ 侯勇，字永君，国家一级美术师、南京石书堂书画院院长、原江苏省甲骨文学会副会长（驻会）。）