华语电影圈里，最难被模仿的导演一个是张艺谋， 一个或许就是杨德昌。

因为，他们都是极度形式主义者。 不过，和张艺谋在大银幕肆意的泼洒颜料讲故事不同，杨德昌的所有电影，都有着精密的设计布局， 有着一腔正义凛然的说辞，

有着复杂的人物关系的纠缠， 有着一种独属于他自己的风格。

在曾先森个人的评判体系里，他比张艺谋厉害，至少他一辈子没有拍过一部烂片。 而张艺谋至今拍过的烂片多如牛毛，甚至以后还会出现。

毕竟74岁的张艺谋还没有退休，而杨德昌却早已经死在了59岁。 在杨德昌还不到20年的艺术创作中，他几乎部部作品都是精品。 他擅长的多条叙述线、坚持使用理性思辩的叙述风格，深刻检视当代的台北都会这个角度，从艺术看很成功。 《独立时代》这部电影摧毁了中国人的情面社会的表象，它的内里，不过也是一座灰凉的坟墓：疏离，压抑，孤寂。

置身其中没有人不绝望，甚至连发明了这个社会的儒者，也同样举步维艰。 杨德昌拍出了众声喧哗的时代的困惑。 他的愤怒与理性，他的明辨与反思，让他成为了慎独的智者。

这部剧情片其实拍的还是孤独。 “感情是一种廉价的借口，装的比真的还像。” 人心难测，不安孤独。 影片上映于1994年，距离今年刚好30年。

不过，影片里的冷漠都市、缺爱男女、迷茫孤独还是和今天一样。年轻一代在波云诡谲的大时代中，同样迷茫着失望着。 同样在爱，性，钱中向着名望。 影片庞杂的人物关系网透过各色大小事串联，生活的酸甜苦咸也在言语中展现。把中国人的人性，展现得入木三分淋漓尽致。

富家女Molly、阿钦、清纯少女琪琪和小明等人，在追求自己的理想和欲望的过程中，经历了离奇遭遇和荒谬困境。 不同背景和性格的人物，在交叉的故事线中，展现出各自的独立意识和生存策略，也揭示了社会的问题和矛盾。 这就是人生，琪琪、小明、Melly、小凤、作家都挣扎其中，认为自己万般委屈，却不得不逐利和妥协。 在这一出苦笑的悲喜剧里，我们看到了伤痕累累的自己。

影片获得第31届台湾电影金马奖最佳原创剧本奖。

曾先森最爱的华语电影，就来自于杨德昌导演的《一一》。

杨德昌导演的理性，或许在中国导演里无人出其右。 他的主人公们，总是会陷入到对生活问题的寻找，对生命体验的疑惑，对生存现状的迷茫中去。因为理性，所以故事有了一斑而窥全豹的耐心。

这部比《一一》早很多年的电影， 显然没有后者那么圆润柔和，而是拿出斧头，砍出一个又一个嶙峋且难堪的人生伤口。 故事拍得非常丰富，在仅仅2个半小时里，无数人物登场。

故事拍得非常丰富，在仅仅2个半小时里，无数人物登场。 台北十多名白领、艺术家、大款轮番出场，同学、同事、同党，官场、情场、商场，婚姻、爱情、同居，政治、娱乐、……纷纷上演着…… 这是一部浮世绘式的作品。 支线甚多，像要刻意扰乱观众一样。 主线安排富家女Molly嫁给家财万贯的阿钦，他们的婚姻巩固了两家的事业关系。

但个人方面，Molly的人际关系并不顺利，而阿钦一直向往的只是一场轰轰烈烈的爱情。 琪琪是Molly的好友，也是她的得力助手，琪琪刚拍完她第一个电视广告，她的面孔令人留下深刻印象，但广告产品却没有人记得。

琪琪的男友小明是初出茅庐的公务员，他与主任和好友立人的关系面临崩解危机。 杨德昌用了好几处字幕淡出淡入来表达他的主题。其中与其说孔子的困惑，最大的困惑，杨德昌还是留给了自己。

已经有未婚夫阿钦的Molly与小明共度一夜后，逼问对方是否爱自己，但小明不愿回答。 Molly一早回公司呆坐着，因琪琪诚实坦言想念而与之和解。之后阿钦紧张地向她提出解除婚约，Molly却暗自松了一口气，把公司让给对方。

琪琪因小明父亲心脏病发入院，才知晓小明离职，随后琪琪向小明约喝咖啡，两人紧紧相拥。 故事就此戛然而止。

这该死而混乱的关系，就此终结。 片名叫《独立时代》，每个人都是一座孤岛，看似独立谁也不能独立。 本片远远不如令杨德昌在国际影坛名声显赫的《一一》，

和被无人赞誉的《牯岭街少年杀人事件》， 但仍是一部冷门佳作。杨德昌的电影就是这样，从来没有花香鸟语小桥流水。他对着冷清的大都市书写着自己怒其不争哀其不幸的心得。这是一种并不生硬也绝能令人赞叹的穿透力。