除了神仙菩萨，壁画里还有什么？

一说到山西壁画，

大家首先想到的可能就是

运城永乐宫著名的《朝元图》，

上千平方米的满墙彩绘，

气势磅礴。

多数山西寺观壁画，

以佛教和道教内容为主题，

往往是鸿篇巨制，

以庞大的规模震撼人心。

殊不知，

除了神仙菩萨，

其实山西的民间画师们

早已将自己的日常生活和艺术想象

留在了千百年的砖墙上，

为我们展现了他们那个时代的生动印迹。

运城永乐宫壁画·朝元图（局部）

后宫厨娘：食物

民以食为天，作为一个历史悠久的农业国，中国古人的艺术作品中与食物相关的记录和描述可谓无处不在，山西壁画中也有大量体现，并多与后宫厨娘、侍女等同时出现。

洪洞水神庙壁画·尚宝图（赏宝图）

洪洞水神庙的《尚宝图》（又称《赏宝图》），表现了水神明应王王宫内膳食房的场景，在图上不仅可以看到典型的古代侍女服饰，还有丰富的细节。

例如桌案上摆放着灵芝、寿桃、宝瓶、铜鼎等奇珍异宝，而最引人注目的则是桌下的木斗里堆着的青色水果，以及用来冰镇和保鲜用的白色冰块——是的，你没看错，这个木斗就相当于现代的冰箱了。这幅画绘制于近700年前，表明当时的古人已会用冰块来储藏食物，也显示了百姓想象中宫廷生活的富贵奢华——“冰箱”在那个年代的确是一个奢侈品。

洪洞水神庙壁画·尚食图（赏食图）

而洪洞水神庙的另一幅壁画《尚食图》（又称《赏食图》），同样事无巨细地刻画了后宫传膳的场景——史载“典膳、掌膳各四人，掌调和御食，温、凉、寒、热，以时供进则尝之”，在画中亦可见一斑——左上的女官在用手背感受碗的温度，边上另一位女官右手持箸伸到一个小钵内准备“进膳先尝”（她是在试毒不是在捣蒜），其他人有的端着水果和饽饽，有的端着红托青茶盏，有的端着温酒壶，有的拿着一把大扇子，还有的蹲在一角烧着热水。桌上的各种食器一应俱全，从食盒、陶罐到瓷器，活灵活现地展示了后宫的厨房。

有学者提出，其实《尚食图》和《尚宝图》应为同一幅图，虽然画面重点不一样，但都表现了食物准备在后宫工作中的重要性。

新绛稷益庙壁画中捧酒壶与端着食盒的宫女

新绛稷益庙壁画·后厨宫女烧水图

类似的后宫备食题材在山西其他寺观壁画中也多有所见，例如以农耕牧林为主题的新绛稷益庙壁画中，也有类似题材的画面，只不过和元代的水神庙壁画相比，到了明代无论是食器的精美程度、食物的丰富程度，还是烧水的便捷程度，都有了很大的进步，这也是壁画记录时代的一种体现。

霍州娲皇庙壁画·后宫厨娘宰鸡图

霍州娲皇庙的壁画有一部分描绘了后宫准备膳食的场景，可谓栩栩如生。在《后宫厨娘宰鸡图》中，被按在案板上的鸡、盛在盆里的猪头，以及紫色的大圆茄子、节节分明的莲藕，都被写实地描绘了出来，甚至连中式菜刀的样式和宰杀时的细节，都被画师以极为细致的笔法勾勒出来，令人不得不佩服。

霍州娲皇庙壁画·后宫厨娘备供图

这幅《后宫厨娘备供图》也是食物细节刻画的典型代表，厨娘手中的糕点从造型到装饰，与今日现代人喜欢的的甜点不能说是一模一样，但至少是高度一致。桌上的白菜、碗碟、面盆等，也是十分写实的存在。

余音绕梁：乐器

“金、贝、丝、竹、匏、革、牙、角”作为唐代以后我国古代传统乐器的八大门类，在全国各地的历代壁画中均有表现，例如敦煌第112窟《观无量寿经变图》中就有大量写实的乐器描绘，吹拉弹唱一应俱全，山西壁画中也不乏描绘古代“音乐会”的场景。

汾阳太符观壁画（局部）

汾阳太符观圣母殿的壁画描绘了工匠想象中圣母宫的生活，其中就有女乐师分别持弦琴、拍板、笙、笛、琵琶等乐器演奏乐曲，不仅整体形象栩栩如生，就连演奏的手指细节也被认真地描绘了，俨然一个小型乐团。

新绛稷益庙壁画·奏乐图（局部）

新绛稷益庙壁画中的祭祀礼仪奏乐图中，遵从上古雅乐的形制，能看到各种乐器。这幅《奏乐图》右上部分挂在华丽鼓架上的是应鼓，属于明代乐队中常用的鼓。鼓的左边是古琴，从画面上看为六弦琴。再左边就是笙，属于经典的匏类乐器。笙边上那个方方的小箱子，名叫“柷”（zhù）。柷的中间有个木柄，可以敲击发声，表示乐曲演奏要开始了。

与之相对的乐队左边（下图），琴的对面是瑟，为十二弦中等级别的和声乐器。瑟右边那个小老虎一样玩意儿叫作“敔”（yǔ），卧虎状木器的背部有27道齿沟，用于发声。敔同柷相对而放，作用也刚好相反——乐师正拿着刷子敲打齿沟部位演奏敔，表示乐曲进入尾声，即将结束。

新绛稷益庙壁画·奏乐图（局部）

街头巷尾：日常

山西壁画素有“南有永乐宫，北有岩山寺”之称，繁峙岩山寺宋金时期的壁画事无巨细地描绘了老百姓的日常，被誉为“壁画中的《清明上河图》”。事实上，来自民间的画师始终关注着身边老百姓的生活，街头巷尾的市井是山西壁画的重要主题之一。

繁峙岩山寺壁画·酒楼市井图（局部）

繁峙岩山寺文殊殿西壁上的《酒楼市井图》生动形象地描绘了王宫外市集繁荣的景象，让我们得以一窥宋金时期的社会生活原貌，这幅热闹的酒楼场景便是例证。画面中，几名客人围坐于方桌，一边饮酒一边听着说唱。对面梳着高髻的女子，双手执杖敲击板鼓，似在演唱，旁边还有一名男子侧身拍板伴奏。而一名客人正倚着栏杆，专心致志地看着他们的表演。

繁峙岩山寺壁画·酒楼市井图（局部）

酒楼外的场景同样丰富多彩，其中一隅记录了两个有趣的人物。

一个是算命的盲人老先生。他的腰间挂着一个卦盘，手里拿着拐杖，前面还有一个小孩搀扶着为他引路。值得一提的是，能把这样的人物放在壁画中绝非偶然，画家在壁画中留下的都是当时“市面上”的典型人物。占卜卖卦在那时还是一份高收入工作——《夷坚志》中记载“族祖家日以三十钱顾之舂谷”——即每天能有30钱左右的收入，相当于普通小工收入的三倍，确实不菲。

另一个头上顶着罐子的商贩更加厉害。他头裹方巾，头上顶着食罐，食罐上还有案板和食物，案板上甚至还有一把刀。商贩的右手还拿着一把扇子，左手夹着一张折叠桌，简直如杂耍艺人般穿梭于市集，出众的平衡能力令人叹服。画师能描绘出这样复杂的技能使用场景，说明这类靠平衡搬运东西的人在宋代是非常普遍的，也反映了古代劳动人民出色的智慧和身体素质。

洪洞水神庙壁画·捶丸图

捶丸是一项在元代十分流行的体育运动，一般认为捶丸是吸收了蹴鞠、马球、步打球等各种古代球类运动的精华演化而来的。洪洞水神庙中就有这么一幅《捶丸图》（又称《打球图》），是反映古代体育运动的经典图像。

《捶丸图》中，两位身着红袍的官员分列画面两侧，一人作欲击球状，另一人蹲在洞口旁作观看状，手中还拿着一根和今天高尔夫球杆如出一辙的击球杆。边上还有两名同样持着击球杆的少年，一人指挥一人观看，好似如今高尔夫球场上的球童。并且他们打球的环境是云雾缭绕的青山绿水间，也与今人喜欢亲近自然、在自然中运动类似。几百年前的古人打高尔夫球的场景，就这样艺术化地展现在了我们面前。

洪洞水神庙壁画·对弈图

洪洞水神庙壁画中的《对弈图》（又称《下棋图》）则描绘了两位官员对弈的场景。他俩在群山流水之间相对席地而坐，下的似围棋又似象棋，左边的官员似右手刚拿起棋子，举棋未定，右边的官员盘着一条腿，紧张地等待着对手落子。周围侍者有的持扇，有的捧酒，无一不聚精会神地盯着棋局。画面中，每个人的表情都十分认真，对局的激烈程度可见一斑。

洪洞水神庙壁画·卖鱼图

洪洞水神庙的壁画中，还有一幅描绘渔夫卖鱼的画面——管事的拿着秤称着三条大鱼，渔夫手里提着两条小鱼，腰上挎着大鱼钩，身后放着鱼篓和鱼竿。从画面人物的衣着、头冠、腰带、鞋子，我们能看出当时不同阶层的人的状态，甚至连劳动人民小腿的肌肉细节，也被画了出来，不得不让人感叹当时画师观察之细致入微。

此外，在这幅图上，我们也能看到古代冰箱的身影。为何打球、下棋、卖鱼会同时出现在一座水神庙的壁画中？洪洞水神庙这三幅反映当时生活场景的壁画，用现在的话说，就是“埋了一个彩蛋”。原来，我们的老祖宗们也喜欢玩“谐音梗”：打球要的是“求”，下棋要的是“祈”，卖鱼要的是“雨”。这是古代山西劳动人民立水神庙最朴素的中心思想的体现——祈愿下雨，盼望风调雨顺。

模拟城市：“百工”

“百工”崇拜是中国特有的民间信仰，在山西壁画中以广灵水神庙（水神堂）壁画《百工图》为典型代表，它如同现在的电子游戏《模拟城市》般，用细腻的工笔描绘出了当时各行各业的工作场景与社会生活。“百工”壁画既是古代社会场景的客观记录，也是古人传承中华传统文明的目的体现。

百工图·问诊熬药图

这幅壁画真实再现了古代医生看病的场景。一名瘦骨嶙峋的老妪侧卧在床上，边上的医官似拿着她刚喝完的药，欲为她把脉复诊。屋外的医官副手正与家属低声交流，手里拿着的可能是家属支付的诊费。边上的侍童扇着炉子，耐心地煎着药，不时往屋里看去。从古至今，医生这一古老而受人尊重的职业，往往也是画师们定格的对象。

百工图·香铺打泥制香图

无论是在古代宫廷还是民间，香的使用极为广泛，再加上山西历来寺庙众多，因此香的生产是山西地区一项重要的工业内容。在这幅记录香铺生产的壁画中，我们可以清晰地看到香的生产流程。从右上方两人捶打大池中的香泥开始，到中间上方一人压制香泥，再到右下方两人用香泥盘香、切香、摆香，然后交给中间下方一人晒香，最后到左上方老者包装成品香并入库，整个香的工业流水生产过程就这样具象地留在了壁画中。

百工图·理发铺洗发理发图

“Tony老师”（理发师）这么重要的行业代表，《百工图》自然也不会落下。在这幅记录古代理发店的壁画中，我们能清楚地看到顾客正在经历和现在一样的理发环节——从热水洗头、洗面开始，到躺在理发椅上理发、修面，似乎与现在相比，仅仅缺了一个门口旋转的红白蓝色理发灯。并且理发店的生意还算不错，外面甚至站着两个排队的人，可能古代人剃个头也是需要个把时辰的。

百工图·砖瓦工制坯烧窑图

砖瓦是古代建筑重要的基础建材，因此制作砖瓦也是一项需求广泛的职业。在这幅图上，除了反映当时制砖瓦的三个环节，还有许多细节值得留意。首先是右下方的和泥工，由于调配水土需要大量用水，故和泥的场所离水井比较近，这样可以缩短工人挑水的距离。

其次是左下方的制砖坯工，他在用一行四个的模具压制坯泥后，再使用手边的小工具取出砖坯，晾在地上晒干。休息之余他还要看下成品的质量，以确定工艺流程符合要求。最后是中间的造瓦坯工，他将瓦泥包在转盘上的圆筒模具外，利用旋转拉坯，使瓦坯厚薄均匀。依靠模具上的四条凸起的木棱，瓦坯晒干后会自然分裂成四块瓦片，方便入窑烧制。画面左上方也描绘了一座典型的斗拱式砖瓦土窑。

对细节的仔细描绘，是《百工图》的一大特色，它最大限度地展现了古代技艺的过人之处。

番外：“吃瓜群众”

古代画师也是富有生活情趣的，他们在紧张的正式工作任务之余，也常常在一些不那么显眼的地方留下自己的小趣味，绘制几个神态各异的“吃瓜群众”。这些“吃瓜群众”身处“画中画”，看热闹不嫌事大，似乎在代我们观察着壁画内发生的种种故事，为我们打破了第四面墙。

除了新绛稷益庙《朝圣图》中著名的“吃瓜六人组”，更多的“吃瓜群众”隐藏在不起眼的角落里，相信看到他们，作为观众的我们也会会心一笑，这可能也是画师们最希望看到的吧。