近段时间，有多位老戏骨驾鹤西去，令人惋惜、怀念。

香港资深艺人俞明在大年初七与世长辞，享年100岁，他曾出演过《黄飞鸿》系列、《受薪姑爷》《鹿鼎记》等作品。俞明的女儿发文悼念父亲，感恩他能在高寿之年安详离去。

曾在《董存瑞》《白毛女》《丰收》《上甘岭》等电影中饰演角色，后改做导演的知名表演艺术家王枫，2月26日在威海去世，享年98岁。他在电影《董存瑞》中饰演“王海山”，在《上甘岭》中饰演“三营长”，均给人留下深刻印象。

曾在京剧现代戏《智取威虎山》中成功塑造“杨子荣”一角的京剧表演艺术家童祥苓，前段时间因病去世，享年89岁。

2025年3月19日，中国京剧界失去了一位伟大的艺术大师，赵燕侠同志在北京逝世，享年97岁。赵燕侠正是家喻户晓京剧角色“阿庆嫂”的饰演者。

赵燕侠不仅是京剧赵派艺术的创始人，更是中国京剧界不可替代的艺术巨匠。她的去世意味着中国戏剧艺术一段辉煌历史的终结，但她所创立的赵派艺术却将永远铭刻在京剧的丰碑之上。

赵燕侠，原名赵筱楼，出生于1928年2月。她出生在一个京剧世家，受父亲赵筱楼的影响，从小便与京剧结下了不解之缘。

7岁时，赵燕侠便随父亲在杭州、上海、汉口等地搭班演出，为她后来的艺术之路奠定了坚实的基础。

14岁时，她来到北京，拜荀慧生、何佩华、李凌枫、诸茹香等京剧大师为师，学习京剧表演技艺。她的天赋和勤奋很快显现出来，早期的积淀为她日后在京剧界的辉煌打下了深厚的根基。

赵燕侠的艺术之路始于20世纪40年代，她与一些志同道合的京剧艺人组成了“燕鸣社”，并在京津沪等地开展演出，积累了丰富的演出经验，也逐渐获得了业内的认可。到了1950年代，她正式步入北京京剧院，开始了长达数十年的艺术生涯。

赵燕侠的艺术成就不仅仅在于她的高超技艺，更在于她创新和突破的精神。她深受荀派艺术风格的影响，并将其融入自己对京剧表演的理解中。

赵燕侠创新性地发明了真假嗓结合的唱法，这一唱法不仅使她的演唱更加丰富多变，也让她的表演风格更具个性。她突破了传统程式化的表演方式，将剧中人物的性格与剧情深度融合，创造出了许多极具艺术魅力的角色形象。

赵燕侠塑造的诸多经典人物，至今仍令观众印象深刻。例如，《白蛇传》中的白素贞、《碧波仙子》中的鲤鱼仙子、《红梅阁》中的李慧娘、《春香传》中的春香、《玉堂春》中的苏三、《拾玉镯》中的孙玉姣、《花田八错》中的春兰等，她的表演在每个角色中都充满了深刻的情感和复杂的内心世界。

尤其是她在《沙家浜》中饰演的阿庆嫂，这一角色成为她的代表作之一，也是京剧艺术中不可或缺的经典人物。

除此之外，赵燕侠获奖无数。2003年，她获得了中国唱片社颁发的金唱片奖；2006年，获得中国文学艺术界联合会颁发的“表演艺术成就奖”；2011年，获颁中国戏曲表演学会第五届中国戏曲表演“终身成就奖”；2023年，荣获中国文学艺术界联合会和中国戏剧家协会颁发的“中国文联终身成就奖（戏剧）”。

因为早期忙于事业，赵燕侠在27岁时才步入婚姻的殿堂，这在那个时代无疑是“晚婚”的代表。赵燕侠的第一任丈夫是张钊，一位出身教师的学者，后来升职为副教授。两人的婚姻虽然经历了岁月的考验，但他们始终携手同行，成为外界津津乐道的佳话。

两人育有一儿一女，其中女儿张雏燕也继承了母亲的艺术天赋，最终成为了一名京剧演员。家庭中，赵燕侠的事业和家庭并行不悖，丈夫的支持以及子女的陪伴无疑为她的艺术生涯提供了坚实的后盾。正是这种家庭的温暖与支持，使得赵燕侠能够无后顾之忧地追求自己所热爱的艺术事业。

然而，命运并未因她的努力而宽待她。1983年，赵燕侠的丈夫张钊因突发疾病离世，享年仅55岁。这对赵燕侠来说，无疑是一次巨大的打击。丈夫的离世让她一度深陷痛苦的泥淖，经历了漫长的伤痛恢复期。

四年后，赵燕侠遇到了她的第二任丈夫，北京京剧院的编剧刘辛原。刘辛原不仅给予她生活中的关爱，还在艺术上为赵燕侠提供了新的创作灵感。再婚后的赵燕侠，也过上了安适的晚年生活。

赵燕侠虽然去世了，但她留下的不仅仅是一个个生动的舞台形象，她的精神和艺术成就将继续在后代艺术家中传承和发扬光大。她的创新精神与艺术成就，将继续激励无数京剧爱好者和从业者，去探索、去继承、去创新。

在此，希望赵燕侠一路走好！