电影市场两极分化越来越严重,卖相不好的国产电影完全丧失生存空间。
《哪吒2》票房超过《星球大战:原力觉醒》,跻身全球影史票房前五,当天人民日报联合电影频道全程直播,见证电影冲击前五,给足了排面。
然而,一边是排片占比仍达到33.6%的《哪吒2》赢尽鲜花与掌声,另一边却是用心且有诚意的《武替道》,排片被挤压到不到0.1%,上映两天票房还不到4万,彻底被市场抛弃。
这样的结果令人痛心,又无可奈何。
如果是圈钱的烂片,会对票房扑街拍手称快,但《武替道》明明是一部阵容强大的诚意电影。
电影讲述香港电影动作指导和武师自己的故事。董玮饰演的动作指导李森息影多年,因昔日拍档导演想要完成最后一部作品,受邀重出江湖。而痴迷电影的动作演员李世龙(刘俊谦 饰)一直郁郁不得志,两代动作演员相遇后决定共同完成这部电影。
然而,重返片场发现今非昔比、物是人非,李森还在剧组与昔日结怨的动作巨星梁志威(伍允龙 饰)狭路相逢,于是拍摄过程中矛盾冲突不断,突发事故更将剧组推向失控边缘。
尽管《武替道》的故事不新、表现方式相对老套,没有跳出香港电影的常规套路,但影片的内核,其实是对香港电影往日辉煌的缅怀、对动作电影及龙虎武师的致敬,以及对香港电影、香港动作电影没落的反思,真的值得每一位热爱港片、喜爱香港电影的观众奉上一张电影票。
然而,不到0.1%的排片基本等于没有,观众想看都找不到场次,这意味着《武替道》不是被观众抛弃,而是根本得不到机会,被全国一万家电影院的排片经理给拒之门外了,这是2025开年最大的不公平!
除了故事外,《武替道》从主创、选角到电影细节,处处让人感慨、分分钟能想到港片往事,为之唏嘘和感动。
先来说主创。
两位导演梁冠尧和梁冠舜显然是兄弟,两个人入行十七八年,最初参演动作片,2015年加入香港动作特技演员工会组织的动作演员武师训练班,算是钱嘉乐的徒弟。
动作指导和龙虎武师,相关知识和格斗技巧课本中学不到,完全来自片场实践,所以这个行当,最能体现电影行业的传帮带,只有一代代的传承、人才上推陈出新,动作电影才不会消亡,尽管香港动作电影一直在走下坡路,但《武替道》的出现是对行业莫大鼓励。
再看主演,个顶个都是成绩骄人、独当一面的大牌。
刘俊谦曾参演过《梅艳芳》《潜行》等电影,《九龙城寨之围城》中饰演信一,动作表现让人眼前一亮,目前《九龙城寨之信一传》已经启动。
现年67岁的董玮,是香港首屈一指的动作指导,他十六岁入行参与制作的电影超过150部,但真正在电影里以演员出镜,这是第二次,显然是龙虎武师的故事打动了他,让他愿意参演为港产动作电影摇旗呐喊、出一份力。
48岁的伍允龙是动作演员及武术指导,幕前幕后的工作都干,他参与的作品数十部,既有《九龙城寨之围城》,也有《十月围城》《新警察故事》《追龙》等佳作。
还有一个很容易被忽视的人,是动作特技江道海。
江道海在香港动作指导圈里显得有些神秘,除了动作设计外,他还擅长魔术等技巧绝活,比如早年周润发《赌神》系列里呈现的精妙牌技,就由江道海担任手替。
因为有此类特长,冯小刚拍《天下无贼》时,那些“手上功夫”也都由江道海设计,此后双方保持密切沟通,即将上映的新片《向阳·花》也找了江道海担任动作指导。
再来说说电影细节。
电影里有一句对白是“那个年代的武师,never say no”。
这是香港龙虎武师半个多世纪以来的传统,成龙在《龙马精神》里也用这句台词致敬行业,因为他就是“创造”这句话的一员。
李小龙时代,以及成龙接棒后的早期,香港动作片都没有特别高难度的动作,直到上世纪八十年代,刘家良、袁和平、洪金宝、成龙代表的刘家班、袁家班、洪家班、成家班四大动作班底开始“斗法”,进入了史无前例的竞争中,才将香港动作电影推向了一个顶峰。武师火星就在《龙虎武师》里说过,那时候大家斗得很厉害,喜欢比来比去,“如果一部戏里有很多高难度动作,我们回去就把动作改良,做一个更高难度的动作出来”。
所以就有了《龙少爷》成龙从二楼摔下来,火星需要跑过去垫在成龙身下,当“人形肉垫”。这个动作,拍了15次,火星的腰被压折了,躺了两个月;
也有了“洪家班”敢死队的元武,在一部片中从三层楼背向摔到坚硬的地面上,没有任何保护措施,简直就是自残……慢慢的,武行里就有了“Never say no(从来不说不行)”这句话,他们从来不会在导演面前说不行。
电影里还有一句台词“再过五年、十年,没有人会记得香港电影曾经是这样的。”这是对香港电影没落的惋惜,也是一种自省。墙上贴着《秃鹰行动》《黄飞鸿》《东方少林》等海报,那个年代,香港电影靠动作片打出一片天、走出东南亚、闯进好莱坞,不但成龙、李连杰在好莱坞有一席之地,就连以袁和平为代表的动作指导,也拍摄了《黑客帝国》这样的好莱坞一线大片。《武替道》拍出来的意义,就是在“抢救”香港动作电影,让没落的步伐走得慢一点。
还有新人给董玮递过瓶子“师父,饮茶”,董玮则笑着回应“现在哪里还流行这些的”,这里既折射出传帮带的优良传统,以及当年片场越来越不重视尊重前辈的无奈。
电影中董玮和伍允龙饰演的新老武师,片场的矛盾冲突源自动作理念差异,所以才有董玮怒吼“怎么让别人改我的设计?”
其实现实中的电影拍摄也不乏此类矛盾,这一段让我回想起成龙拍《醉拳2》的往事,本来动作设计是和成龙在电影里有一段火车站精彩交手的刘家良,但电影拍摄过程中二人动作理念发生分歧,而且刘家良也一直反对成龙将NG镜头放在花絮里的做法,愤而退出,剩下的动作都由成龙完成。
《武替道》还有一个场景是动作演员跳桥,没能扒住火车车厢,接着撞上后面驶来的轿车,则让人想起当年杨紫琼拍《阿金》时跳桥的那场戏,当时发生意外、身受重伤,当年的动作演员和龙虎武师们,就是靠搏命打出的一片天。
最后呼吁影院能给《武替道》多一点排片吧,这是主创们应得的,同时也给观众一点看到这部电影的机会。
有什么不公平的,反正内地电影去香港拍片也低