错过暑期档、无缘国庆档，在蛰伏四个月后，《少年的你》开场一天，票房突破了2亿。

这部电影根据玖月晞的青春疼痛小说《少年的你，如此美丽》改编而成，在上映前夕，可谓是一波多折，原定6月27日上映，在上映前三天传出撤档消息；今年2月又因“后期制作原因”退出了柏林电影节的展映单元。

大众的观影热情并没有因此被阻挠，微博关于该话题的阅读量近40亿，话题讨论近6000万，10月25日，官宣定档后，立刻登上微博热搜，截至发稿，阅读量超过10亿。

在猫眼上，观众评分高达9.7，超过100万人次表示想看，预售总票房突破1亿，据猫眼官方给到的数据，首日排片率超过40%，票房接近7000万，稳稳领跑大盘。

青春、少年和救赎

《少年的你》讲述了因一场校园坠楼意外，改变了两位少年命运的故事，情节并不美丽，甚至可以说有些残酷和冰冷。

好学生陈念（周冬雨饰）同班同学因长期遭受霸凌，用跳楼结束了生命，陈念因一个善举成为被霸凌的对象，生活慢慢偏离预定轨道。

在这个过程中，因目睹街头少年小北（易烊千玺饰）被打，两个人的命运从此交织在一起，并开始了彼此温暖和救赎的历程。

少年的疼痛没有出口，充满着困境和挣扎，所以问题的解决方式便是“以暴制暴”。信奉“挨打一定要打回去”的小北，小心翼翼呵护着陈念“保护世界”的梦。

该电影由《七月与安生》原班人马打造，在《少年的你》官微上，导演曾国祥说，《少年的你》与《七月与安生》是风格完全不同的电影，唯一延续的就是保持人物对情感的细腻处理。监制许月珍说，《少年的你》的命题比《七月与安生》大，讨论的东西更多的时候会更挖你的内心。

压抑的音乐，写实的画面，对色彩极度克制的运用，加上多处特写镜头，使得影片没有矫情的无病呻吟，没有国产青春片堕胎的熟悉套路，只有对现实冰冷的刺痛。

包裹着高考的外衣，家庭、学校、社会都被牵涉其中，少年们的成长烦恼和成年人的精致利己，都成为被探讨的命题。

在陈念失手杀人后，小北决定替陈念顶罪，饰演警官的角色郑易为了寻求真相，欺骗陈念称小北可能会被判死刑。

成年人有时候总是打着“为你好”的名号，却不会真正走入少年的内心。

“被欺凌是我的罪过吗？”陈念喊话代表正义的警察，老警察反问新警察：现在成熟了？硬要把两个都拖下去。

跌跌撞撞真正变成大人的陈念和小北发现成年人的世界也许更加冰冷，正如电影中所说：高考完我们就变成大人了，但是从来没有任何一节课教会我们，如何变成大人。

金马影后和流量小生的对决

除了题材本身的现实意义，《少年的你》备受关注的则来自于挑大梁的两位演员：金马影后周冬雨和首次挑战大银屏的易烊千玺。

小妞电影代表的周冬雨，一改往日的鬼马精灵，除了给人惊喜的寸头发型，无力、隐忍、倔强的形象塑造 ……有网友称，“演技炸裂”“哭戏细腻有层次，堪称教科书级别。”

在接受Lens采访时，周冬雨称，监制许月珍告诉她“她必须要演得比《七月与安生》更好，否则，就是失败。”导演曾国祥也在现场反复告诉她：“我不要周冬雨，我要陈念。”“换各种方法，逼她、骂她，那天我是有点凶的，最后搞得她真的有点崩溃了，反而就进入那个状态了。”

在《少年的你》仅有几分钟的宣传小片里，周冬雨称JOJO（监制许月珍）为妈，而导演曾国祥则是“后爸”。

超出预期的还有易烊千玺，单单这四个字已经代表了热度和流量，“易烊千玺 少年的你”“易烊千玺演技”“张译夸易烊千玺”……

“这是我今年看到最棒的电影，千玺这是我第一次见你，好棒！好棒......”张译对易烊千玺说，易烊千玺低下头红了眼眶，被认可的喜悦感，真的很棒。

编剧张冀评价易烊千玺：你是一个演员，不是一个偶像。

在Lens的采访中，监制许月珍透露了许多动人细节，小北家的场景拍完后，易烊千玺问剧组，能不能把小北的家具搬一些回家，“千玺心里可能有很多东西，不能、不敢告诉你，但他的敏感、他充沛的情感，你能满满感觉得到。”

事实确实如此。

在电影已播出一天后，讨论依然不停息，“演员们沉浸式演出，观众们沉浸式观看。”“受不了他笑，他一笑我就想哭”。

凭借历史悬疑剧《长安十二时辰》中的李必一角，易烊千玺“少年老成”的稳重感以及对声台形表的拿捏，都给观众留下了深刻印象，尽管达不到专业戏骨的标准，但也让人不愿再把其归为流量小生的行列。

《少年的你》是易烊千玺从流量转型实力的关键一步。当然也会质疑自己，在10月25日主创团队见面会上，当被问及和周冬雨的吻戏感受时，他称这部剧整体偏严肃沉重，不知道能不能表达出两人之间温柔又冷酷的东西，直言说很难。

影片中的易烊千玺不再是冒着粉红泡泡的少年偶像，剥离了滤镜的美化粉饰，呈现给大众的是硬汉小北，易烊千玺曾表示有一段时间从小北的影子里走不出来，这种对角色的极致追求以及沉浸表演，从观影效果来看，大众的期待没有落空，易烊千玺从偶像到演员的转型也初见成效。

电影之外

谈完电影本身，想聊聊这部电影之外的意义。

作为一部探讨校园霸凌的题材片，《少年的你》并不是第一个吃螃蟹的人。在这之前，国内首部反校园霸凌电影，由郭敬明小说《悲伤逆流成河》改编的同名电影，已经对此做过探讨。

尽管影片本身的戏剧张力、演员们的演技硬伤、剧情的全面割裂等多处均遭人诟病，但能够直面问题本身，已经是一种胜利。我们在这方面做的还远远不够。

谈及此，有一部电影不得不提，2011年同名小说改编的韩国电影《熔炉》，根据真实故事改编，聚焦教师性侵暴力事件，电影上映后，在全国上下引发“地震”，并推动了案件重审。更重要的是韩国国会通过了“性侵害防止修正案”，又名《熔炉法》，规定性侵女身障者、不满13岁幼童，最重可处无期徒刑；废除公诉期。新法于2012年7月实施。另一部影片《杀人凶手》，更是直接把想要表达的意愿直接照进现实。

国内这两年在这方面并不是没有进步。

由台湾公视和HBO共同推出的、豆瓣评分9.5的台剧《我们与恶的距离》，通过一起“无差别杀人案”，延伸出受害者家属、加害者家属、辩护律师、公共媒体，几个家庭，不同立场下的故事，对人性的善恶和背后的真相进行了深度探讨，每个人都在善恶的边缘游走，到底是声讨恶人还是声讨恶本身，绝望、窒息、失望、压抑构成了该剧的主基调。

该剧最大的现实意义是对死刑存废、民主法治、新闻理想与现实以及网络暴力等多方位的探讨。正如书中所说，我们与恶的距离比你想象的近，因为我们往往假善恶之名，行自我证明之实。

在《少年的你》影片中，这一现象也被呈现得淋漓尽致，事件发生后，少女坠楼后周围人的漠然，学校息事宁人的态度，警察为破案罔顾少年脆弱的心灵……从这个意义上说，能够在经历撤档、删减之后，呈现出这样的画面，进行如此写实的探讨，不失为一种胜利。

宽容已不强求，允许别人去直视问题，应该成为一种正确，毕竟那有可能成为照亮黑暗的一束光。

就像陈念在书中写的：我们生活在阴沟里，但依然有人仰望天空。