从清末民初到解放前后，有一本字帖在民间非常的流行，它既不是王羲之的《兰亭序》，也不是欧阳询的《九成宫》，而是一本署名赵孟頫的大楷《四时读书乐》。

时光倒退50到100年甚至更久远，那时很多人的书法启蒙都是从这本字帖开始的。

赵孟頫大楷《四时读书乐》是清末民初广为流传的书法作品，虽署名赵孟頫，但其真伪存在争议。该作品以宋代翁森的劝学诗《四时读书乐》为内容，以赵体楷书书写，融合了传统法度与艺术创新。以下从多个角度进行赏析：

一、作品背景与内容

诗文内涵《四时读书乐》是宋末元初诗人翁森创作的七言律诗组，分咏春、夏、秋、冬四季读书之趣。诗中通过自然景物的描绘（如春之落花、夏之蝉鸣、秋之霜月、冬之炉火），将读书的愉悦与四季之美结合，倡导“乐读”而非功利性苦读，具有高雅的情趣和哲学深意。此诗被《四库全书》收录，民国时期编入教科书，影响力深远。书法与诗文的结合赵孟頫以楷书书写此诗，将诗文意境与书法形式统一。诗中“绿满窗前草不除”“数点梅花天地心”等句，通过赵体圆润劲挺的笔法，呈现出文人雅士的闲适与超然，书法与诗意相得益彰。二、书法艺术特色

用笔与线条作品以中锋为主，笔画圆润饱满，兼具遒劲与秀美。起笔轻盈，收笔稳健，如“春”“乐”等字笔画流畅，牵丝映带自然，体现了赵体“圆熟妍美”的特点。部分笔画略显生硬，与赵孟頫公认真迹（如《胆巴碑》）的细腻变化存在差异，成为伪作争议的焦点。结体与章法结体偏扁方，疏密得当，重心平稳，保留了唐楷的严谨法度。如“书”“斋”等字横向取势，端庄大气；整体布局行距错落，疏密有致，既有传统楷书的规整，又透露出行书的灵动感。墨色与神韵墨色浓淡相宜，线条质感丰富，部分笔画因“涨墨”效果形成虚实对比。虽为楷书，但笔意连贯，节奏明快，展现出赵体“楷中带行”的独特韵味。三、历史地位与影响

伪作争议与艺术价值该作品被普遍认为是托名赵孟頫的清代仿作，可能出自成亲王、陆润庠或民间书家之手。其风格更接近清代馆阁体，用笔较赵孟頫真迹更为程式化，但因其技法精湛、形神兼备，仍被视为楷书典范，甚至被误作赵体入门范本。文化传播意义作为清末民初流行的字帖，此作推动了赵体书法的普及，尤其对硬笔书法影响显著。其“雅俗共赏”的特质，使普通学子得以接触经典书风，成为连接文人书法与大众审美的桥梁。四、真伪辨析与启示

风格比对对比赵孟頫真迹《玄妙观重修三门记》或《胆巴碑》，可发现《四时读书乐》用笔更显拘谨，缺少赵体特有的“华滋遒劲”与行书笔意，结体亦偏于方正，缺乏真迹的宽绰秀美。伪作的文化意义虽非赵孟頫亲笔，但此作反映了清代对赵体的推崇与模仿，是“崇古”书风下的产物。其广泛流传也印证了赵孟頫作为“楷书四大家”的历史地位，以及书法艺术在民间教育中的重要作用。结语

赵孟頫大楷《四时读书乐》无论真伪，均是中国书法史上的重要文化符号。其融合诗书之美，既传承了赵体的典雅风韵，又折射出清代书法教育的时代特征。对于学习者而言，此作可作为研究赵体流变与清代馆阁体的切入点；对于鉴赏者，则需以辩证眼光看待其艺术价值与历史局限性。正如翁森诗中所言，“读书之乐何处寻？”或许答案不仅在于诗文本身，更在于后人通过书法对经典的反复诠释与传承。

大楷《四时读书乐》

其实只要看过几本赵孟頫的字帖，就很容易做出一个判断：它很像赵孟頫，但绝对不是赵孟頫。应该是后人写的这本字帖，假托赵的大名。