精挑细选，分享好诗词给朋友们欣赏，弘扬传统诗词文化，是一件大乐事，我也一直是这么做的。
本文分享我精中选精的8首诗，这些诗水平都极高，很值得推荐给朋友们欣赏，不读就太遗憾了。
第1首 唐朝李商隐的《锦瑟》锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
这首七律是朦胧诗的典型代表。
这首诗特点鲜明，一是用语优美、华丽，所以深受人们喜爱；二是用典贴切、自然，典故和诗句完美的融合在一起；三是易于引起共鸣，尤其最后一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”寓意“朝花夕拾”，用于错过的初恋，错过的人和事，再恰当不过。
第2首 唐朝杜甫的《登高》风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
这首诗是史上“七律压卷之作”的有力竞争者，此诗以天地宏阔反衬生命渺小，开篇的疾风高天与哀猿啼鸣，营造出肃杀苍凉的秋日图景。
落叶与江流的意象形成时空的双重浩渺，前者指向个体生命的短暂，后者暗示历史长河的永恒。
颈联将空间上的漂泊与时间上的衰老叠加，尾联停杯的细节更凸显困境中的无力。
诗人将家国离乱与身世沉浮熔铸于自然景象，创造出沉郁顿挫的审美境界，奏响大唐由盛转衰的时代悲音。
第3首 唐朝白居易的《赋得古原草送别》离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
这首诗以野草为生命图腾展开双重叙事。
此诗前四句通过枯荣轮回展现自然法则的不可战胜，野火与春风构成毁灭与新生的辩证关系。后四句将自然意象融入送别场景，古道荒城的苍茫背景中，萋萋芳草既是离情的物化，又是永恒生命的见证。
诗人巧妙运用植物特性隐喻人间情谊，草木的顽强恰如友情的坚韧，季节循环暗示别后重逢的希望。这种托物寄情的写法，使送别主题获得了超越个体经验的普世意义。
第4首 唐朝柳宗元的《江雪》千山鸟飞绝，
万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，
独钓寒江雪。
此诗用极端对比营造出遗世独立的千万孤独之境。
此诗前两句以“千山”、“万径”的宏大空间与“绝”、“灭”的绝对空寂形成强烈反差。
后两句聚焦微观场景：老翁在漫天风雪中凝然垂钓，宛如嵌入冰雪世界的黑色剪影。
渔翁的形象是诗人贬谪生涯的精神写照，天地间的极致寒冷与垂钓者的极致静默构成张力场，使画面在视觉冲击之外，更具备震撼心灵的力量。
第5首 唐朝张继的《枫桥夜泊》月落乌啼霜满天，
江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，
夜半钟声到客船。
这首诗以声景交融的手法刻画羁旅愁思，是一首流传千古的佳作。
渐落的残月、嘶哑的鸦啼与凝霜的夜空，共同编织出萧瑟的视听效果，江畔枫影与船头渔火在黑暗中闪烁，形成孤寂中的温暖错觉。
寒山寺钟声的突然介入，打破了夜的沉寂，也将思绪引向更渺远的时空。诗人通过“钟声到客船”的动态描写，让无形的愁绪获得可感的传播轨迹，创造出“声音穿透心灵”的独特审美体验。
正因为如此，我们读这首诗会感到很美。
第6首 北宋苏轼的《题西林壁》横看成岭侧成峰，
远近高低各不同。
不识庐山真面目，
只缘身在此山中。
这首哲理诗以观山经验揭示认知局限，是史上哲理诗当之无愧的压卷之作。
此诗前两句通过视角转换展现山形的变化莫测，暗示现象世界的复杂性。后两句跳出具体景物，提出“当局者迷”的认知困境：当我们沉浸于事物内部时，反而难以把握其本质。
诗人通过生动的自然观察，用浅近语言道出深刻哲理，使诗歌兼具意象之美与智慧之光。
第7首 唐朝孟郊的《游子吟》慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
此诗通过母亲缝衣细节展开双重叙事，密密的针脚既是物质衣裳的加固，更是母爱情感的物化呈现。
“恐迟归”的心理描写，揭示出永恒的母亲焦虑。结尾的春日小草与阳光之喻，形成悬殊的力量对比：子女的回报永远无法等同母爱的浩瀚。
诗人用日常场景承载伦理思考，使朴素画面迸发出震撼人心的情感力量，重新定义了亲情书写的审美维度。
第8首 明朝于谦的《咏煤炭》凿开混沌得乌金，藏蓄阳和意最深。
爝火燃回春浩浩，洪炉照破夜沉沉。
鼎彝元赖生成力，铁石犹存死后心。
但愿苍生俱饱暖，不辞辛苦出山林。
这首咏物诗赋予矿物以儒家济世情怀，前两联揭示煤的阳和本质，将其燃烧转化为驱寒破夜的能量隐喻。
颈联由物及史，“鼎彝”指向文明传承，“铁石心”双关忠贞品格。尾联直接抒发造福苍生的宏愿，突破传统托物诗含蓄言志的范式。
诗人将物理属性（燃烧发热）与精神追求（奉献苍生）完美融合，创造出具象与抽象高度统一的象征体系。
8首流传千古的佳作分享完了，这些作品或借景言情，或托物寓理，或化典为境，共同构成中华诗歌美学的璀璨星河，值得反复品读体悟。
朋友们，本文所分享的这些诗水平如何？除了文中这些，还有哪些类似的佳作？欢迎分享高见。
