【每周画题】陈安明山水画（K003）气韵生动（下）

陈安明，又名安茗，中国美术家协会会员，文化部中国山水画创作院院士，北京凤凰岭书院中国画创作院院士，国家一级美术师，“全国优秀教师”，北京正心正举应用科学研究院山水人文艺术中心主任。作品入选第九、十届全国美展等国家级展览，多幅山水画作品被中央直属机关重要机构收藏，作品入编《当代美术全集》第二卷，出版有《陈安明美术作品集》《贵有古意·山水画作品集》《师古图今·中国画名家档案陈安明卷》等个人画集。

陈安明在北京的创作室

陈安明，传统山水画实力派画家。1984年开始从事美术教育工作，1990年作品入选中国美协举办的届展获得铜牌奖，1993年获得年度全国优秀教师称号，1999年作品入选全国第九届美术作品展览和全国第十四届新人新作展，2000年加入中国美术家协会会员。2005年作品在中国美术馆展出。

1、寒早50x50

陈安明，从2009年至今，先后10余年在中国国家画院、中国艺术研究院、北京凤凰岭书院等机构研修学习，得到龙瑞、王鲁湘、程大利、姜宝林、许钦松、刘曦林、霍春阳、曹建华、张桐瑀、韩国栋等国画家、美术理论家、文化学者的指导，遵循龙瑞先生"正本清源，帖近文脉"的理论，研习宋元、明清山水画经典，师古人、师造化，不断精进。从陈安明的山水画中，我们可以感觉到山水画传统笔墨、开合、气韵等等语境的亲切，也可以看到黄宾虹的“浑厚华滋”艺术审美的高度，也感受到笔墨相融、天人合一的艺术追求的灵性。

2、秋风片帆急(中堂楹联余敬安)112x129

近年来，陈安明先后在北京荣宝斋、珍宝艺术馆、山水艺术馆举办个展，他的画是北京琉璃厂的硬通艺术品。在广东、江苏、陕西、新疆等地举办“浑厚华滋”全国巡回展，每一场巡回展览，还邀请国家画院、中国艺术研究院、中国山水画创作院的专家学者，举办陈安明山水画研讨会，引起了学术界的关注，得到了广泛好评。

3、山水随处碧(中堂楹联余敬安)112x129

每周画题（003）：陈安明山水画之“气韵生动”(下)

续上<期每周画题>（002），我们继续分享一下山水画家陈安明在“气韵生动”这一画法要旨方面的探索、实践和体会。

回读古代画论，南北朝时期的《古画品录》中谢赫提出：“虽画有六法，而自古及今，各善一节，六法者何？一气韵生动是也；二骨法用笔是也；三应物象形是也；四随类赋彩是也；五经营位置是也；六传移模写是也……”六法中， “气韵生动” 是中国画美学最为重要的内容之一。

4、稳放扁舟去67x43

“气韵” 是艺术作品有无生命力的关键，也是品评其优劣的依据。

“气”是一种张力，一种精神，是艺术家的创造力和精神面貌正大气象的载体。 “韵” 就是生命的节奏、是有意味的形式和情趣。曹丕说：“文以气为主”，刘勰提出：“气以实志”、“情与气偕”。我们通过陈安明的山水画，解读他的艺术格调与才气；书写性的笔墨又有“气”又有 “韵”，气韵中流露出的“清胜之气”、“骨气”、 “风气韵度” 、“生命的呼吸感”。他常说画面看意境、画内看精神，既注重自然美，也讲求形式美，达到“虽由人作、宛自天开”的境界。点景造势，诗情画意，静动之间，皆是气韵。从陈安明的笔墨细节中，勾皴染点、五笔七墨中产生变化灵动和层次丰富的意韵；黄宾虹语“画之气韵出于笔墨” “国画民族性，非笔墨中无以见” 。于是，陈安明的画中就有了“平面之中透显空间，混沌之中透显秩序” 的追求，笔墨气韵也成了他一直坚守的原则。

5、山色如烟67x43

谢赫的“生动”，应升华为境界。

“生动”的境界，不是对对象的纯客观描摹，而是要进一步表达万物的内在生命。山水画家在一笔一墨中, “千笔万笔无一笔不树，千笔万笔无一笔不山”，我们看一幅山水画，看江洲远山，草木烟岚，或是楼阁之间，高低起伏、左伸右展，一笔千里都是有一条气脉贯穿，意境连绵的一种“气”荡乎其间。每一笔都寄寓着画家生命意识的感情。