“燃烧我的卡路里”这句简单、没有营养的歌词，反而让这首“口水歌”火了。华语乐坛为了流量，已经“疯癫”了。

更让人无语的是，一个自带流量的“小鲜肉”，以一首英文歌获得了华语乐坛金曲奖。

周杰伦、王力宏、汪峰、孙楠等一流歌星只能“黑着脸”坐在台下为其鼓掌。

这些“小丑”没有一首代表作，人们都不认识他，年纪轻轻却能做音乐综艺的评委，对着老牌艺术家“指指点点”。

指挥毛不易该去找一个人帮自己编曲，评价周传雄唱得不好不给通过，最后再自封个“华语乐坛永远的神”。

舞台表演如同“嗑药”

说起没代表作，却喜欢在公众面前“逞能”的，第一个就得是华晨宇。在公众看来，他的演唱会舞台像是一场大型“嗑药表演”。

低声吟唱时，他闭着眼睛，进入了某种神秘的情绪，表情迷离、狰狞；到高潮时，又突然间抓狂，开始蹲地、抱头、抽搐，甚至绕着舞台跑圈。

这个过程被网友总结为“从嗑药到药效消退”的一条完整逻辑线。

在综艺节目《王牌对王牌》中，有一次玩游戏时需要沈腾说出华晨宇的三首代表作。谁知沈腾竟愣在原地，张口结舌了半天，最后只勉强挤出一句：“你看我多不关注年轻人。”

这怪不得沈腾不给面子，是因为华晨宇真的没什么大火的代表作。

另一次，一位女明星被问同样的问题，想了半天，终于“吐”出了《烟火里的尘埃》也就是唯一一首在路人间稍有知名度的作品。

这样的场景一次次重现，似乎在提醒观众，华晨宇的音乐存在感，远不如他的舞台存在感。

在音乐综艺《明日之子》中，他对毛不易的评价可谓冷若冰霜：“你的歌在我这里，从来不过关。”

他甚至毫不客气地建议毛不易：“你的词确实好，但你的曲子不好，实在不行可以找人代写曲子。”

这种脱离现实的发言让观众哗然，更有网友表示，真正需要提升创作水准的人恐怕并不是毛不易。

不过，即使在节目中颇受争议，华晨宇在粉丝心中依然是神一般的存在。粉丝为他高喊“华语乐坛永远的神”，让他在演唱会上露出了止不住的笑意，不假思索地回到“不然呢”。

还记得汪峰当年再狂，也只是称呼自己“华语乐坛的半壁江山”而不是“神”。

“鸡”你太美

因为歌词“只因你太美”的“只因”两个字被蔡徐坤的唱腔连在一起后，空耳效果极其与“鸡”相似，而被网友恶搞。

蔡徐坤也因此大火，多少年过去了，提起蔡徐坤，还是这首“鸡”你太美在刷屏。

但对于一名歌手来说，这样的“代表作”也算是合格，毕竟“黑红也是红”。

尽管作品备受争议，蔡徐坤的商业价值却达到了顶峰。他的专辑销量令人咋舌，几分钟内创造数千万元的营收纪录。这种“现象级”表现，很难让人忽视粉丝经济的强大力量。

在那些夸张的销售数字背后，是无数粉丝的集资与打榜。他们不惜一切为偶像数据冲锋陷阵，仿佛销量本身就是对他音乐能力的最高证明。

但离开了粉丝圈外，他的作品似乎难以突破，只剩“鸡你太美”这道屏障，让他既出圈又止步于此。

或许让人印象最深刻的，还得是2019年的那个颁奖典礼。

他凭借一首全英文歌曲拿下了华语金曲奖，这个奖项让典礼备受争议，英文歌获奖本身已是对奖项初衷的嘲弄，更别提这首歌的质量在专业音乐人眼中并不出彩。

周杰伦、王力宏、汪峰的黑脸、杨坤的“倒退十年”评价，以及台下一众老牌歌手的复杂表情，都成了蔡徐坤实力的最好证明。

“燃烧我的卡路里”

孟美岐，从选秀节目《创造101》中成名后，一度成为“甜美偶像”的代名词。

但从当初团体合唱的《卡路里》到她个人的发展轨迹，观众对她的评价似乎从期待逐渐走向了质疑。

在那个选秀热潮尚未褪去的年代，她的成功确实合乎逻辑，甜美的外表、专业的舞台表现，再加上庞大的粉丝支持，一夜之间让她成为新一代流量明星的代表人物。

然而，成为流量与成为音乐人，这之间显然隔着十万八千里。

《卡路里》是她成名的标志性作品，但这首歌严格来说并不属于她个人。它是一个团队合唱的快消型单曲，虽然传唱度极高，却难以掩盖其商业化的本质。

从这之后，孟美岐并没有拿出更多令人印象深刻的音乐作品，反而在跨界综艺和影视方面频频出现。

这些选择或许对流量明星来说无可厚非，但作为一名歌手，作品的缺失让她的音乐身份始终显得单薄。

在某档音乐节目中，当她以评委的身份坐在评审席上时。面对台上演唱的资深情歌王周传雄，她翘着二郎腿随意点评的画面一时间成为舆论的焦点。

要知道，周传雄当年是无数经典情歌的创造者，他的音乐陪伴了一代人的青春。而此时，孟美岐却用一副居高临下的姿态“淘汰”了他。

在另一档节目中，她与孙燕姿并肩而坐，共同担任“星推官”。而与身边的孙燕姿相比，孟美岐的咖位显得十分尴尬。

即便节目组强调这是一次“热爱音乐的平等交流”，但观众的质疑声始终未曾停歇。毕竟，当一个代表作匮乏的新人坐在音乐大咖旁边时，那种对比带来的冲击是显而易见的。

这些明星可以成功，离不开一个很重要的群体——粉丝。

抵制盲目追星、资本追星

粉丝群体的盲目追星，早已不是娱乐圈的新鲜现象，但在流量至上的时代，这种行为正以更极端、更不可控的方式影响着整个文化生态。

粉丝们的热情，时常将原本只是平凡的明星推向巅峰。

为了支持偶像，粉丝可以倾囊而出、废寝忘食、昼夜不停地打榜，甚至为了在销量和点击量上“碾压对手”，组织大规模的集资和应援。

更有甚者，粉丝为了替偶像“正名”，已经将追星行为延展到网络上的每一个角落。每当偶像陷入争议，他们会以极快的速度行动起来，“控评”“反黑”“冲热搜”成了日常。

明星被质疑没有代表作，粉丝会列出一长串歌曲清单，却无法掩盖那些歌曲在路人耳中的陌生感。明星被爆私生活丑闻，粉丝第一时间不是求证，而是攻击对方甚至受害者。

华晨宇的私生子事件中，张碧晨就成了粉丝宣泄怒火的目标，“她一定是蹭热度”“这是炒作”等不良标签被贴在了张碧晨的身上。

盲目追星还让流量成了娱乐行业的核心驱动力。在这样的体系下，真正的音乐创作和作品反而成了次要的考量。

选秀节目一季接着一季，但推出的“偶像”却越来越难以让人记住名字。粉丝的追捧成为了短暂的泡沫，而这些偶像最终却以消耗大众审美为代价。

于是，粉丝热烈鼓吹的歌曲很快被人遗忘，那些用尽心力打造的营销神话也不过是短暂一现。