在艺术的殿堂里，有这样一位画家，他以画女性裸体而闻名，却并非为了迎合低俗的审美，而是出于对美的极致追求。他，就是常玉，一个在中国现代艺术史上留下浓墨重彩一笔的天才画家。

常玉出生于四川的一个书香门第，父亲是当地有名的画家，母亲则是经商人家的女儿。这样的家庭背景，为他提供了良好的教育环境。自幼展现出艺术天赋的常玉，12岁便跟随父亲学习画画，两年后更是得到了蜀中名儒赵熙的指点，为其日后的艺术之路奠定了坚实的基础。

然而，常玉的艺术之路并未止步于国内。16岁，他前往上海学习西方画作技术，结识了刘海粟、徐志摩等文化名人。17岁，他又远赴日本东京，在美术学校深造，并积极参与国际性的现代艺术活动，其书法作品甚至被刊登在日本的文艺杂志上。

19岁，常玉在大哥的支持下，独自前往法国留学。在巴黎，他选择了与学院派截然不同的“大茅屋画院”，在这里，他学习了自由的现代素描技巧训练和实验绘画的方法。白天，他作人体素描；晚上，则穿着考究的衣服进咖啡馆读书，结识了众多艺术界的好友。

常玉的画作，尤其是裸女画，简约流动的笔触下，蕴含着深远的意境。他坚持用中国的毛笔作画，无论模特的姿态如何，最终都会被他画成裸体，这种特立独行的风格，让他在巴黎艺术界声名鹊起。

然而，常玉的艺术之路并非一帆风顺。随着大哥的去世和战争的爆发，他的经济状况每况愈下。不迎合市场、规矩太多、极度任性的性格，使得他的画作在市场上无人问津，就连曾经的伯乐侯谢也与他终止了合作。与此同时，他的妻子马索也无法忍受他长时间盯着裸体模特作画，最终选择了离婚。

晚年的常玉，经济拮据，却仍然坚持画画。他用油漆代替颜料，用廉价的木板代替画布，创作出了许多难以保存的作品。然而，正是这些在困境中诞生的作品，却蕴含着常玉对艺术的执着和热爱。

1966年，常玉因煤气中毒死在了巴黎破败的工作室里，年仅65岁。他的离世，标志着一位天才画家的陨落。然而，在他去世后，他的画作却逐渐得到了市场的认可。2019年，他晚年的画作《曲腿裸女》在香港被拍卖，最终以将近两亿的港币成交，这个价格让人震惊，也让人重新审视这位曾经被遗忘的画家。

常玉的一生，是对美的极致追求，也是对自由的执着坚守。他的画作，不仅是他对女性身体美的独特诠释，更是他内心世界的真实写照。在孤独与自由的交织中，常玉用画笔描绘出了一个又一个令人震撼的艺术形象，为后世留下了宝贵的艺术遗产。