陈洪标|文【全文字数共2387字，图片15张】

世上首幅女人体油画被举报，画家巧妙躲过一劫，却在18年后被审判！

▲人体油画（局部）。

在世界绘画史上，女人体油画被勉强认为是艺术的时间，是在十八世纪。

你是否感到很意外？人类的文明进程竟然会是如此的缓慢。

没错，我们貌似文明了很久很久，其实就在眼巴前儿的事，文明也没多久，没什么值得我们嘚瑟的。

▲人体模特。

这没什么好奇怪的，就像第一幅女人体油画，不是出自世界艺术中心的法国巴黎，也不是发起文艺复兴中心的意大利，更不是二战期间世界艺术中心转向美国的纽约。

▲人体油画（局部）。

而是出自西班牙，谁会想这个地处欧洲与非洲的交界处的帝国，在文艺复兴时期，是当时欧洲最强大的国家和影响全球的日不落帝国。

▲人体油画。

在这个帝国，有个画家弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯，他的画风奇异多变，从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品，一生总是在不停地变化。

但是谁又会想到，这位从没有建立过自己门派的画家，却是一位世界绘画史上承前启后的过渡性人物，他不仅对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响，其中他创作于1797年的代表作《没着衣的玛哈》就是世界第一幅女人体油画。

▲人体油画。

《没着衣的玛哈》这幅作品之所以被认定为第一幅，那是因为他笔下的“玛哈”，就是平民女子的意思，是一个普通的姑娘，而不再是之前神话中的女神。

这种变化，对以模特为绘画对象的现代画家来说，很平常，并没有什么特别，但是在当时，它却标志着世界绘画史进入了一个新的里程碑。

▲戈雅贵族夫人画像作品。

因为在这之前，画女人体是不允许的，被封建宗教和神权禁锢的人类，是被禁欲的，女人体油画尽管是艺术创作，但仍然被认为是漠视神权，亵渎神灵的不可饶恕的罪行，而且惩处远比绞刑更可怕。

而戈雅作为皇家美术院副院长、国王亲自任命的宫廷画师，还是皇后玛丽·路易萨半公开的宠臣之一。尽管找他画画的贵族很多，但他还是不敢越雷池半部。

因为当时西班牙是一个宗教法规严厉的国家，禁止描绘裸体。如果不是因为身份特殊，戈雅也没有胆子敢画《没着衣的玛哈》，画了也会被绞刑。

▲戈雅代表作《阳伞》。

那么，戈雅冒着被绞刑的风险，为什么要画这幅女人体的？这其中还发生了什么？

据说是这样的：一位西班牙贵族为了讨好一位漂亮的女子，请戈雅为其画全身像。戈雅在画的过程中，被这位女子的美丽所吸引，回到自己的画室，凭借回忆和对女子身材的了解，画了一幅《没着衣的玛哈》。

▲戈雅《没着衣的玛哈》。

不小心，这幅画被自己的好朋友看到了。没想到，这位朋友看到了这幅充分体现了女性魅力的作品，仿佛能感觉到画中人的体温，却没有被艺术家高超的笔触和对色彩与光线的把握，所呈现的女性身体的柔美和温暖被感染，反而当面就指责他怎么胆敢冒天下之大不韪，并要去举报他。

并不是这位朋友使坏，而是在禁欲下的普通民众都视之为洪水猛兽，是真的无法容忍。

由此可见，当时是画家所面临的是怎么样一个环境。

就说戈雅，为了躲避搜查，连夜画了一幅新画，和《没着衣的玛哈》一样大小，人也是同一个人，侧躺的造型也是一样的，只是新画上的玛哈是穿着衣服的，画的名字也叫《着衣的玛哈》。

▲戈雅《着衣的玛哈》。

等教会的人来看了之后，画中的人的样子、造型等都和举报的人说的很吻合，画面上的姑娘明明肩头披着镂空的黑色披肩，身上包裹着白色的丝质绸衣。问题就在这白色这里，因为有些透明，所以远看就像没有穿。

这就成了合理的解释，才躲过此劫。这不仅成了一个传奇，而且后来这两幅画就都成了戈雅的代表作了，现在都收藏在西班牙的普拉多博物馆。到了二十世纪80年代西班牙将《没着衣的玛哈》印成邮票，成为集邮界热门的收藏品。

戈雅就成了世界上“第一个吃螃蟹”的画家，画女人体的英雄。

为什么这么说，因为就算为了冲破宗教神权禁锢，解放对幸福的欲望、权利和自由的追求，而发起的以意大利为中心的欧洲文艺复兴运动期间，也没有哪位画家敢画女人体油画。

但是，从艺术和美学的角度，毫无疑问，女人体是最美的，一个画家如果连女人体都没有画过，哪有脸面称自己是画家呢？

怎么办？

▲女神维纳斯雕塑。

那就“以其人之道，还治其人之身”。

在宗教神权禁锢和禁欲下，只有古希腊和古罗马神话里的女神是圣洁的，是不能以世俗的眼光去看待的。

罗马统治者和教会更是极力地维护女神的尊严，让芸芸众生对女神顶礼膜拜，不得亵渎。

这就是突破点。于是，艺术家们就借以古希腊古罗马神话中诸位女神的故事和名义，以女神的人体雕塑作品为样板，进行写实创作。

这对起源于写实画像的油画家来说，这并不难。

比如达芬奇的《丽达与天鹅》（见上图）、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《天上的爱与世俗的爱》等等。

但是，还是在西班牙，就连画女神也不行。戈雅的老师，绘画大师委拉斯贵兹，他一生中唯一创作过的一幅女人体油画《镜前的维纳斯》（见下图），还是在得到了国王的庇护下才敢创作，并且不得对外公开展览。

这也更加印证了，戈雅的勇气和胆量。

但是，到了1815年，戈雅的这幅画《没着衣的玛哈》在过了18年后，连同他的另一幅《着衣的玛哈》，还是被审判所列为“淫乱的绘画”的目标，画家戈雅因此受到宗教审判。

▲戈雅《自画像》。

而欧洲一些国家的画家们处境稍微好一些，他们借维纳斯女神之名，用来表达现实生活中人们的欲望和诉求，以及对美好爱情的欲望和向往，因为这些作品带着女神的光环，而受到欢迎。

这也从另一方面极大激发了艺术家们的热情，女人体不能画，画女人总可以，所以以女性为主体和主题的油画，在文艺复兴时期形成了一个创作高潮，产生了大量的优秀作品，其中不少成为传世的经典名画。

尽管如此，但离承认和接受女人体绘画也是艺术创作，还是等了一个世纪之后的十九世纪。

本文系【陈洪标写字说画】原创，由中国作家协会会员、传记作家、书画评论家陈洪标撰写，图片来自网络。