黄梅戏,作为中国五大剧种之一,与京剧、豫剧、评剧、越剧齐名,以其真实质朴、活泼明快的表演风格独树一帜。2006年,黄梅戏被批准列入第一批国家非物质文化遗产名录,承载着深厚的文化底蕴与艺术价值。

严凤英

对于安徽人而言,在老一辈的耳濡目染下,即便未曾完整观看过黄梅戏演出,也必定在安徽卫视的《相约花戏楼》节目中,聆听过《天仙配》《女驸马》和《牛郎织女》这些经典剧目的动人旋律。这三出经典剧目在上世纪五六十年代先后被搬上大荧幕,进一步扩大了黄梅戏的影响力。
黄梅戏的起源,在民间口耳相传,众说纷纭。无论其源头为何,黄梅戏所演绎的内容始终与老百姓的生活紧密相连。这份贴近生活的质朴,却也曾成为它发展道路上的阻碍,使其成为最晚进入城市的五大剧种。浓重的土话口音与略显“俗气”的内容,一度让城里的观众对其敬而远之。

《女驸马》
但黄梅戏并未因此沉沦,通过对唱腔的精心改编,以及对其他剧种优秀作品如《蜜蜂记》《华丽缘》的巧妙借鉴,成功从最初的民歌小调华丽转身,登上了戏剧的艺术殿堂。上世纪五六十年代,黄梅戏迎来了它的第一个发展巅峰,而这其中,一代宗师严凤英功不可没。
严凤英出生于安庆,自幼双亲不在身边,跟随爷爷奶奶迁至桐城开始接触黄梅调。13岁,她迎来了人生中的第一次登台演出。尽管收获了观众热烈的叫好声,可在家乡人的议论中,严凤英却被贴上了“爱唱花鼓淫戏的野丫头”的标签,甚至险些因这一爱好被扔进河里,足见黄梅调地位之低。

严凤英
无奈之下严凤英离开家乡,跟随戏班子四处漂泊,期间接触并演唱过京剧、昆曲等多种剧种,这为她日后在黄梅戏舞台上融会贯通、博采众长奠定了坚实基础。1952年,严凤英带着黄梅戏来到上海,凭借一出《打猪草》让大城市的观众第一次在艺术作品中领略到了山野田间的清新气息。
1955年,由严凤英主演的《天仙配》被拍成电影,一举创下当时大陆的票房纪录,她本人与黄梅戏也由此名满中国。此后,她又相继主演了《女驸马》《牛郎织女》等经典剧目。这些作品堪称中国戏剧电影史上的经典之作,黄梅戏热甚至一度风靡至东南亚地区。

在短短23年的艺术生涯中,严凤英凭借卓越的艺术才华与不懈努力,推动黄梅戏发展成为与粤剧、京剧、豫剧齐名的四大地方戏曲剧种。在那个时代,她与评剧大师新凤霞并称为“南北双凤”,更被田汉赞誉为“黄梅戏里的梅兰芳”。严凤英的丈夫后来将她的故事改编成电视剧,红极一时。
剧中饰演严凤英的马兰也凭借此剧斩获金鹰奖和飞天奖,成为新时期黄梅戏再度兴盛的代表性人物。她为黄梅戏注入了全新活力,将现代人的价值观念融入传统戏剧创作之中。1999年,韩再芬主演的《徽州女人》叫好又叫座,展现了黄梅戏在新时代的独特魅力。

《徽州女人》
随着时代的飞速发展,娱乐方式日益多元,90后和00后与戏曲的距离愈发遥远,这是不争的事实。如何在吸引年轻观众、避免“土气”,并给予他们即时满足感的同时,保留黄梅戏的独特韵味,成为摆在黄梅戏传承者面前的一道难题。为此,黄梅戏进行了诸多大胆尝试。
在形式上,借鉴西方音乐剧、舞台轻喜剧和话剧的表现手法;在宣传方面,采用明星炒作和商业推广的策略;在创新领域,打造3D全息版《牛郎织女》等。但这些尝试并未完全达到主创人员的预期,部分老观众甚至表示剧本改动过大,人物造型过于夸张。

《牛郎织女》
毕竟,从根本上讲,3D等技术只是辅助手段,振兴戏曲的核心仍在于内容本身,黄梅戏的创新之路依然任重道远。在传统文化创新上,黄梅戏选择与网易游戏跨界合作,试图通过游戏这一新兴媒介输出黄梅戏文化与艺术。事实上,游戏与文化跨界融合并非新鲜事。
《塞尔达传说:时之笛》中的“时之神殿”设计灵感据说来源于日本古建筑法隆寺,让玩家在游戏中感受异国文化魅力;育碧的《刺客信条》系列因对历史场景的精细还原,被玩家戏称为“旅游模拟器”;《赛博朋克2077》虽有瑕疵,却在全球范围内掀起了赛博朋克文化热潮。

小众的克苏鲁风格游戏也凭借独特设定,拥有一批忠实拥趸。而国产游戏中,武侠、玄幻、修仙等元素更是屡见不鲜,成为中国文化输出的独特符号。2021年1月,网易旗下游戏IP《天下》联合安徽省黄梅戏剧院,带来了一场别开生面的跨界演出。
在灯影摇曳的画舫边,临水而立的戏台上,国家一级演员蒋建国和何云老师借助动作捕捉技术,将《牛郎织女》中的经典唱段《果然喜从天上降》生动地呈现给游戏玩家。对于黄梅戏来说,这是一次拓展传播渠道、寻求新发展机遇的积极探索。

网易游戏IP《天下》
巴蜀的巍峨高山、江南的桃李花林、充满异域风情的塞外苗疆,游戏中的每一段旋律都能让玩家仿若身临其境。尤其是其登陆背景音乐《水墨》,堪称国产游戏配乐的巅峰之作。当时的音乐主要制作人梁邦彦,以其卓越才华赋予了游戏音乐灵魂,音乐品质始终备受赞誉。
黄梅戏,这一承载着无数人记忆与情感的艺术瑰宝,从民间的田间地头走来,历经岁月的洗礼与打磨,在时代的浪潮中跌宕起伏。它曾凭借着质朴的生活气息与独特的艺术魅力,征服了一代又一代的观众,成为人们生活中不可或缺的精神滋养。

尽管如今面临着诸多挑战,年轻观众群体的流失、创新道路上的艰难摸索,都让黄梅戏的传承与发展充满坎坷。但黄梅戏人从未放弃,他们不断探索新的路径。与网易游戏的跨界合作,只是他们在传承之路上迈出的其中一步,即便未来会遭遇更多的挫折,他们依然会坚定地走下去。
我们有理由相信,只要黄梅戏人始终坚守对艺术的执着追求,不断挖掘黄梅戏的深厚内涵,精心雕琢每一个剧目,在保留传统韵味的同时,巧妙地融入时代元素,以更贴近当代人审美的方式呈现,黄梅戏定能在新时代焕发出新的生机与活力。
它将继续在戏曲的舞台上绽放光芒,传唱着人间的悲欢离合、生活的酸甜苦辣,成为连接过去、现在与未来的文化纽带,让更多的人领略到中国传统戏曲艺术的独特魅力,一代又一代地传承下去,永不落幕。
文本来源:十万个品牌故事