台上老郭的京剧，有人说那是天籁之音，余音绕梁；也有人说那简直是车祸现场，惨不忍闻。

这争议声就没断过。

九里山人说了，老郭的京剧有四个特点，咱普通老百姓听着可能不太懂，咱就掰开了、揉碎了，好好聊聊。

天赋：老天爷赏饭吃！

要说老郭有没有天赋，那绝对是有的。

你想啊，京剧那玩意儿，光是词儿就够你背的了，没个好记性，唱词儿都记不住。

还有那唱腔，没点乐感，根本学不来。

更别说那台上几个小时，没体力、没好嗓子，根本撑不下来。

所以说，老郭能唱京剧，那是老天爷赏饭吃，天赋异禀。

就像单田芳先生说的那样：“不服高人有罪”。

虽然我有时候也觉得九里山人有点“高”，但他说的老郭天赋好，我是信的。

师承：野路子也疯狂？

老郭的京剧，可不是科班出身，没从小就练。

这就好比咱小时候学画画，没上过美术班，全凭自己瞎琢磨。

没老师教，基本功肯定差点意思，啥板眼啊、吐字啊，可能就不那么专业。

但话说回来，老郭聪明啊，肯学肯钻研，还敢创新。

他能把别人的优点都学过来，还能搞出自己的特色。

这就厉害了，虽然专业水平可能差点，但人家能博得观众喜欢啊！

老郭这“无师自道”，既是优点，也是缺点。

优点是灵活，不受条条框框限制；缺点是容易“师心自用”，觉得自己啥都对。

特别是成名之后，谁还敢说他不好啊？

他自己可能也觉得缺点都是优点了。

勤奋：台上十年功！

别管你认不认可老郭的京剧水平，但你绝对不能怀疑他的勤奋。

俗话说得好：“台上一分钟，台下十年功。

”老郭这些年，少说也演过20出京剧了吧？

这可不是闹着玩的。

你想啊，唱戏跟说相声可不一样。

说相声，老郭那是驾轻就熟，信手拈来，基本不用怎么准备。

但唱京剧，那可得从头到尾背下来，念白、唱腔、行头、做工，都得熟记于心。

而且，你还得知道其他演员怎么演，要不然配合不上。

唱得好，观众可能觉得一般，但唱错了，外行都能听出来。

所以说，唱戏不仅要有嗓子、会表演，还得下苦功夫才行。

老郭在台上看着轻松，那都是台下用汗水换来的。

而且，老郭的京剧水平，那可是实打实地在提高。

你多听听他以前的录音，再听听现在的，就知道他没少下功夫。

有的唱段，那真是“惨不忍闻”，但有的唱段，又能让人眼前一亮。

只能说，老郭只要想唱好，就能唱好，他有这个实力！

策略：避短有高招！

要我说，郭德纲京剧的成功，与其说是京剧的成功，倒不如说是京剧市场化的成功。

京剧这玩意儿，以前那是高高在上，老百姓不太爱听。

老郭倒好，把京剧搬到了舞台上，让更多人了解、喜欢上了京剧。

其实，京剧跟商业并不冲突。

京剧之所以能形成、发展和繁荣，那都是为了迎合市场。

现在京剧不行了，就是因为它跟市场脱节了。

老郭懂市场啊，他知道观众喜欢啥。

所以他给麒麟剧社的定位就很好：演员水平可能不如专业剧团，那就走特色化道路，扬长避短，在剧目和表演上下功夫。

你想啊，要是唱《四郎探母》、《赵氏孤儿》、《捉放曹》这些经典剧目，那肯定露怯。

老郭以前唱过《四郎探母》，那叫一个“惨”字。

所以，老郭就选择了麒派。

麒派重表演，唱腔难度小，而且冷门戏多，有挖掘空间。

这叫啥？

这就叫“知己知彼，百战不殆”。

老郭能把京剧搞得这么火，靠的就是这个大智慧！

说白了，老郭的京剧，可能在专业人士眼里，还有很多不足。

但人家能把京剧推广开来，让更多人喜欢，这就是他的本事。

你不能光看他唱得好不好，还得看他做了什么贡献。

咱们普通老百姓听京剧，图个啥？

图个乐呵呗！

老郭的京剧，能让咱们听得懂、喜欢听，这就足够了。

至于他唱得是不是“登峰造极”，是不是“无出其右”，我觉得没那么重要。

重要的是，他能让京剧这门老艺术，重新焕发生机。

这才是老郭京剧最大的意义。

你说呢？