电视剧《漫长的季节》里，有一个角色很值得讨论但网上的声音却很寥寥。

他是一个“灰色的人”，游走于灰色之间。

他就是奉献了“锅包又”名场面的葛总、老葛、葛老板。

生意“灰色”的背景决定了葛总得是“灰色”的。

极少的篇幅里，与葛总产生交织最多的就是沈墨和王阳，再由此引发其与卢文仲、沈栋梁的联系，这个人物是有意思的。

维多利亚娱乐场所的声色犬马、灯红酒绿决定其必定是轻浮的，但又不能太过火，毕竟他同时也是一个夜场老板，一个掌舵者。

所以大多数时候，他都站在了天平的中间。

面试沈墨试图调戏，毛手毛脚，但对方明确说“不”之后，嬉皮笑脸之后有了一丝正色。

对王阳，他也如此。

在堪称戏中经典的“锅包又”一戏里，他为了两片肉，是拼尽全力又装作满不在乎，看起来满意得不得了，还装作一脸嫌弃。

这段妙就妙在葛总只是“抢走了两片”，但没“一锅端”。

他是爱占便宜的，对沈墨的美色，对王阳的锅包肉，但他也是点到为止的。

仔细想想，商人能成功，不就是得吃一点，再吐出来一点，让一点利才能持续发展吗？

对关乎自己的利益取舍他是取中间值的，在处理矛盾时，他也极力求平衡。

嘴皮子能解决的事绝不动用武力，这是利益最大化再自然不过的考量。

沈墨和客人因“纤夫的爱”起争执，沈墨和港商的不对付，老葛一面对下属苛责、哀求和无奈，一面又对客人舔着脸赔笑、卖力讨好。

他总能把双方都哄好，是个打圆场、和稀泥的好手。

这才能让观众信服他能成为一个大娱乐场的老板，能让夜场开门做生意，不说能和三教九流处得蜜里调油，那也得要彼此相安无事。

见人说人话，见鬼说鬼话，有底线，但不多，不牵扯利益的时候一切都好说，他是个利益当头的实用主义者。

念王阳是曲波兄弟，能睁一只眼闭一只眼般宽容，王阳惹事的时候，他也能立马让他滚。

对沈墨大爷从吊儿郎当、满不在乎到卑躬屈膝、点头哈腰就说明了其就是个好坏随环境而变的人。

葛总见风使舵也左右逢源，但他是不怎么令人讨厌的。

也许是因为他是个不错的老板，对上能扛事，对下能安抚，或者是他还是保留了些许底线，亦或是大家伙看到了他的卑微。

虽然身处高位，但是他是没有自我的，照顾所有人的脸面，舍弃了自己的尊严，恍惚间让人看到了“服务业社畜”的真实的模样。

葛总这个人设是成功的，演员的演绎也是鲜活灵动的。

“陈玺旭”这个名字是值得被记住的。

不得不说，导演辛爽真的挖掘出了不少不为人知又深藏不露的好演员。

其实，陈玺旭与辛爽的缘分早就开始了，而且是通过任素汐开始的。

2018年的芒果台综艺《幻乐之城》里，三人就有了一场合作——一部关于父女情的短片——《时光机》。

辛爽做导演，任素汐饰演女儿，陈玺旭客串爸爸。

短片放完，观众落泪，评委啧啧称赞，辛爽一鸣惊人，任素汐成黑马，陈玺旭无人留意。

5年后，三人再聚就是《漫长的季节》了，结果跟之前惊人地相似。

作为导演的辛爽彻底起飞，任素汐靠着几分钟的戏出圈。

而陈玺旭讨论度却寥寥，粉丝数都不到三千。

这是个远离演艺圈许久的演员。

2002年毕业于中央戏剧学院，班主任是大名鼎鼎的96明星班的班主任——常莉老师，成绩出类拔萃的陈玺旭是她的“得意门生”，还在毕业大戏里担任男主角。

但转眼陈玺旭已40岁了，想必他是没有达到老师的要求的，因为他甚至可以称得上在演艺圈“查无此人”。

这个来自辽宁本溪的小伙毕业后参演了《三国志》、《梅花档案》、《长剑相思》等寥寥几部影视剧之后就沉寂了。

他去深耕戏剧去了，拍电视不过瘾，陈玺旭热爱在舞台上表演。

“我特别酷爱演话剧，拍电视剧是想挣钱，想出名，但是人慢慢地变得浮躁起来。我觉得演话剧能让人的心态变得踏实起来，人也变得更充实。我觉得只有在舞台上才觉得自己算是真正的演员，相比电视剧，我觉得还是演话剧更过瘾一些。”

《不二门》、《合伙人》、《驴得水》、《钢的琴》、《水面之下》、《不能说的秘密》等，他演话剧，尤其是各种先锋话剧，他也演音乐剧，在周杰伦音乐剧《不能说的秘密》里，他饰演叶湘伦的父亲。

在戏剧舞台上，陈玺旭是个自带光环的好演员，他混得风生水起。

主业是话剧演员，但他也拍些影视剧。

2017年，陈玺旭和高叶合作的夫妻档电影《提着心吊着胆》就成了当年突出重围的一匹黑马。

作为一部悬疑荒诞喜剧，不仅结构犀利、脑洞大开，演员的演技也很上乘。

剧中的演员都很不出名，那会儿高叶还没有《狂飙》，任素汐还没有《驴得水》，陈玺旭还没有《漫长的季节》，但他们的演技却在《提着心吊着胆》里流光溢彩。

尤其是高叶和陈玺旭组建的夫妻档，一个是东北泼辣老板娘，一个是阳痿不得志的中年大叔，你来我往飙戏之间，趣味十足也看点十足。

虽然因为演员大都名不见经传，电影票房很可怜，但因为演员和导演的诚意，电影的口碑却发酵起来了。

这是陈玺旭第一次被主流观众认识。

后来就是因为疫情影响，戏剧上座率不断创新低，他也就不得不频繁出现在各大剧集里当配角了。

《棋魂》里心态积极、持鼓励方针的班衡扳老师；

《执念如影》里可爱、幽默的警队副队长窦国强“窦婶儿”；

《女心理师》里沉迷艺术却被妻子瞧不上的尤娜爸爸……

几个人是完全不重样，他作为演员的可塑性之强可见一斑。

虽然不想谈话剧演员、影视剧演员之间的鄙视链，但似乎话剧演员大概率是要踏实一点。

毕竟大多数时候，相对而言，演话剧、音乐剧是赔本赚吆喝，收入远不及影视剧演员。

中国话剧院有一个规定：

“每个人每年必须演一个话剧，如果不演，就要向剧院交钱，才能保留编制和福利。”

说到底话剧是小众的，拍影视剧才有机会成大明星，才能收割名利，人都是趋利避害的，这是无可厚非的。

在真金白银面前，演员的坚守、对艺术的追求实在是太轻飘飘了。

疫情重创之下，也要折腰去养家糊口，陈玺旭也要面对现实。

事实是，戏剧演员转为影视剧演员，实力是不存在壁垒的，但名气却成了一个问题。

演员是被动的，有流量的主动性会更大，陈玺旭吃亏就吃亏在欠缺了大众知名度。

就像一名读到了博士的高材生，但毕业后却发现自己找不到工作一样，这样的本末倒置是让人心酸且无奈的。

毕竟导演不是谁都能像辛爽一样，拿出了《漫长的季节》这样有口皆碑的作品，也能挖掘并启用那么多名不见经传但戏好的好演员。

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