这时间一溜烟儿就跑到了2025年！

可你瞧瞧电视剧市场可真是有点“打蔫儿”，整一个呈现出一种很低迷得不行的态势。

好似热闹大集市。

突然一下子变得冷冷清清，让人忍不住想问：“这是咋回事儿呀？”

各类新作如雨后春笋般不断推出，它们或是题材新颖，或是风格独特，或是情感细腻。

讲真，让观众们目不暇接。

然而能够引发强烈反响、堪称佳作的好剧却是凤毛麟角。

比如近期热门剧《黄雀》与《棋士》。

它们凭借着独特的题材和精彩的剧情在短时间内积累一定人气并成为大众热议的话题。

可当我们将目光转向经典巅峰之作《漫长的季节》时，就会发现二者之间存在着明显的品质差距。

如今的偶像剧领域也是愈发难以自拔。

曾经偶像剧或许还承载着观众对美好爱情、梦想的向往，可如今低俗之风却肆意蔓延。

所谓“引人入胜的剧情”。

笑话而已...

早已失去它原本应有的内涵和魅力，仅仅靠着一些夸张的表演、狗血的桥段来博眼球。

而这样的剧情竟然还能受到粉丝们的热烈追捧。

制作方面更是存在诸多问题，画面质感粗糙得好似是从上个世纪穿越而来的“古董”。

面对这般，观众期望也逐渐破灭。

但人总是对美好的事物充满向往，在众多类型的电视剧中，他们把目光聚焦在了古偶剧上。

期望能从中找到原先那抹照亮观剧时光的曙光。

往昔，古偶剧堪称市场宠儿。

像《花千骨》以及《三生三世十里桃花》等大热剧集，曾经让众多观众看得如痴如醉。

也不知道是啥时候的事儿，这类型就像泄了气的皮球。

现在想吸引观众？

太难了！

就像近期播出的古偶剧《念无双》，着实令人失望。

起初由于85后花旦演员唐嫣参演该剧，观众对这部剧能够重拾辉煌抱有一定的期待。

然而最终的结果却不尽如人意。

显得事与愿违。

该剧开播之后，遭到了观众们的诸多恶评，而观众们给出差评的理由竟然惊人地一致。

这种情况背后的原因，着实值得我们深入探究一番。

老掉牙的剧情，角色人设过于降智

说实话，《念无双》这部古装偶像剧的剧情真的很老套，主要故事围绕仙侣奇缘展开。

剧中的主演是唐嫣和刘学义。

作为拥有着超凡神力与尊贵身份的神女无双（唐嫣饰），却肩负着一个不为人知的使命——

追寻传说中的“天之右指”。

为了达成这一目标，她施展法术化身成为平凡的人族少女。

褪去了往日的华丽，穿上朴素的衣衫。

她就这么赤果果将自身的神力悄然隐藏了起来，仿佛真的成为世间再普通不过的一员。

在一片静谧森林中，狐族的领地。

神女无双小心翼翼踏入这片区域，目光敏锐地寻找着目标——

大司祭仲源（刘学义饰）。

经过一番周折，她终于找到了那道身影。

仲源身着华丽的长袍，面容冷峻而高贵，周身散发着一种无敌的气息。

神女无双深吸一口气，迈着轻盈的步伐缓缓走向他，脸上露出一抹温婉的笑容，轻声说道：

“大人，小女子听闻您学识渊博，特来向您请教一些问题。”

仲源微微抬头，打量了一下眼前这个看似平凡的女子，眼中闪过一丝疑惑，但还是礼貌地说道：

“不知姑娘有何疑问？”

神女无双巧妙地编织着谎言，与仲源攀谈起来。

她时而眉飞色舞地讲述着一些有趣的故事，时而又露出楚楚可怜的神情，引得仲源渐渐放松了警惕。

最初，无双怀揣着刺杀仲源并夺取宝物的目的。

然而在与仲源相处的过程中，无双却逐渐发现他心地善良，并非是那种恶贯满盈之人。

与此同时，幕后黑手的阴谋意外揭晓。

最终无双和仲源携手并肩，共同击败了敌人，成功拯救了那个世界。

近年来，影视行业正经历史无前例的发展。

可古装偶像剧的创作却逐渐陷入了一种令人担忧的困境，呈现出极为明显的模式化倾向。

从剧本的架构到情节的设置，再到角色的塑造，仿佛都被一只无形的大手按照既定的模板进行拼凑。

千篇一律的故事线、大同小异的情感纠葛。

让观众们在观看时就好似置身于一个熟悉得不能再熟悉的场景之中，毫无新鲜感可言。

也正因如此，古偶剧常常遭到观众的诟病。

此剧同样未能免俗。

剧情刚开始，便充斥着一种“低智”的氛围。

就拿女主角来说。

她潜入狐族的领土，意图行刺大司祭。

这本该是极为谨慎、步步为营的行动，可她的表现却显得十分低能。

就生怕别人察觉不到她有问题的一样...

众人向山灵跪拜时，女主角却傲慢宣称无需向山灵致敬，其伪装与言行矛盾，而导演却安排众人配合她，甚至仙师还用神灯对其进行试炼，试炼结束也无奖励便直接收回神灯，就只为推动男女主相遇情节，这过程属实显得牵强。

男女主角的初次相遇也好似一场荒诞离奇的闹剧。

彼时的女主角虽已化作凡人少女的模样，身着朴素的衣衫，脸上洋溢着纯真无邪的笑容。

仿佛就是一个邻家小妹。

然而在她这看似变化的装扮之下，智商和身为神女的情商也未曾因化身而有丝毫的减退。

令人费解的是在她不清楚男主身份的情况。

本应该低调...

可她言辞却十分激烈。

男主角礼貌地回应着，唐嫣饰演的女主就像是突然变了个人似的，生怕别人不怀疑她。

画面中，她皱着眉头，双手叉腰。

像是一只炸毛的小猫咪大声地质问男主角为何会出现在这里，是不是有什么不良企图。

男主角被她这突如其来的态度弄得有些不知所措。

几乎全程茫然地看着她。

此外，女主角怀揣着满心的好奇与期待，踏入了那看似神秘而又庄严的“上岗培训”场地。

周围的侍女或是一脸严肃，或是专注认真，都在努力适应着这个全新而陌生的环境。

然而，女主角却更是突兀。

她全然不顾及周围的气氛，以自身特立独行的方式打破现场。

当负责人开始讲解复杂的规则时，其他人都聚精会神地聆听。

时不时还会点头。

可女主角却像调皮的少年。

一会儿对负责人讲解的内容提出各种奇奇怪怪的问题，一会儿又对某些观点嗤之以鼻。

甚至是直接顶嘴，表达出自己的不同看法。

她的这些举动，让负责人的脸色变得越来越难看，眉头紧紧地皱在一起就像能夹死苍蝇一般。

负责人试图用权威来压制她，让她遵守规矩，可女主角却丝毫不惧，反而更加来劲了。

最后更是与负责人针锋相对起来。

可以说，这种惹人厌的人设真的很令人费解，古偶怎么变成了这样...

若抛开略显欠缺的剧情不谈，单就服装和化妆这一板块而言，更是让人忍不住想要吐槽一番。

剧中呈现给观众们的画面里，人族少女的形象本应是清新可人的。

然而实际却并非如此。

颜色暗淡无光且单薄的衣衫，几乎简朴到了极致。

就仿佛是被岁月遗忘在角落的老旧物品，从镜头里看就直接是失去了应有的生机与活力。

再看胸前的蝴蝶结。

本应是点睛之笔，为少女增添几分甜美与俏皮。

可实际上呢？

粗糙得就如同未经雕琢的原石。

边角处参差不齐，丝线头杂乱地露在外面，好似在向观众诉说着制作时的匆忙与敷衍。

而用来制作衣物的布料，更是低廉得让人咋舌。

如此马虎的服装设计真难得一见！

不仅让观众在视觉上难以获得良好的体验，更是在一定程度上影响了角色形象的塑造。

抠像特效也仿若粗制滥造的产物，毫无精致可言，其制作水准与短剧相比都相形见绌。

这般低质量制作，实在是难登艺术的殿堂。

但这些都不如选角辣眼睛！

中年古偶太辣眼，唐嫣真的该跳出舒适圈了

观众对于该剧的选角表现出极大的不满，各种差评纷纷扬扬地飘落在各大社交平台上。

但他们并非是那种对艺术有着超高标准、吹毛求疵的苛刻群体。

只是本次打破了正常期待。

在观众们的传统观念里其实很简单。

古装偶像剧应该是青春洋溢、活力四射的，演员们要有着符合角色年龄的外貌和气质。

这样才能将那些浪漫、奇幻的故事演绎得淋漓尽致。

可是，当看到剧中由中年演员出演古装偶像剧的角色时，多数人的美好期待似乎破灭。

这些演员或许在演技上有着深厚的功底。

或者经验丰富...

然而在这个特定题材中，他们的形象与期待所想象的模样相差甚远。

一张张好似历经过沧桑的脸庞。

与偶像剧所追求的青春感形成鲜明的对比，让观众观看时不禁产生一种强烈的违和感。

这种违和感不仅仅体现在视觉上，更体现在演员的代入感上。

要知道，女主唐嫣已经年过四二。

比杨幂都要大几岁。

如今却仍在剧中饰演十几岁少女的角色。

只见她身着一袭粉嫩衣裙。

娇嫩的色彩与她实际的年龄形成了鲜明的反差，好似在她身上开了一个不合时宜的玩笑。

如此形象，自然也就引来观众“粉色娇嫩，如今你几岁”的嘲讽。

后期制作也是绞尽了脑汁。

为掩盖演员身上无法逃避的年龄痕迹，几乎毫不犹豫地将美颜滤镜的参数开到最大值。

每一个像素都被精心调整，就像试图用数字的力量去抚平年龄留下的沟壑。

然而现实很是残酷。

即便经过如此强大的“技能”修饰，呈现出来的形象依旧难以摆脱那种不真实的尴尬。

原本该是充满活力的面庞，此时却像是被时间侵蚀过的古老画卷，虽然色彩斑斓却难掩沧桑。

尤其是眼神！

曾经如泉水清澈明亮，能够传递出无尽的情感和故事。

如今却变得浑浊暗淡。

似乎早已失去了以往的灵动与活力。

下半张脸的轮廓也不堪重负地开始下坠，每一道线条都像是在诉说着年龄的无情流逝。

与年轻演员那充满朝气、线条紧致的脸庞形成了天壤之别。

而她在镜头前的表演，更是让人哭笑不得。

明明已经不再适合可爱活泼的风格。

可她却偏要强行呈现。

所带来的夸张表情和生硬的动作完全就像是一只穿着不合身衣服的唐老鸭，滑稽可笑。

有人调侃：“这是要把可爱进行到底，哪怕变成‘可怕’也在所不惜！”

同样，34岁的刘学义此番也是摊上了个大活儿，剧中的他所饰演的是男主永生仙人！

虽出身狐族，可身为大祭司的他十分脱俗。

可惜这不过是想像...

实际他呈现的辣眼程度，无论是对他，还是对观众，都是一种挑战！

他的面庞线条并不优美。

眼眶略显凹陷，颧骨高高突出，完全没有超凡脱俗的仙风道骨气质。

整体呈现出一种平淡且略显老态的模样。

此外，剧中的服装道具本应是展现角色魅力与故事氛围的重要元素。

但现实却也让人大失所望。

剧中所呈现的服装道具在设计制作上显得极为不用心，仿佛是被随意拼凑而成的一般。

就好比说大祭司。

堪称简陋到了让人哭笑不得的地步。

画面中的大祭司身上穿着的所谓祭祀长袍，布料粗糙得就像从老旧的麻袋上撕下来的一样，颜色也早已褪得差不多了，斑驳陆离的模样仿佛在诉说着它所经历的沧桑岁月。

一看就知道与男主角超凡脱俗的形象并不相符。

服化道真的差劲...

以前古偶起码还会弄些塑料饰品在身上点缀，可此番的《念无双》是直接装都不装了。

直接就布包，包得像古装就出来了！

值得一提的还有更辣眼的，唐嫣真的不是少女了呀，可还要演着少女动心的一吻定情。

讲真，这戏份超辣眼。

实际上早在之前的《转角之恋》中，类似的对手戏就已经引发过了观众们的强烈反应。

当时许多观众都表示过难以忍受。

有的甚至直接选择快进或者跳过这些片段，只为了避开这份让人不适的感觉。

而这种现象并非个例。

是真的饿..

当今的影视圈似乎存在着一种为了追求所谓的“话题度”和“吸引力”，而过度渲染这类亲密戏份的风气。

一些中年演员本应在演艺道路上凭借自身的实力和经验，为观众带来更有深度的作品。

可却是偏偏陷入了这种博眼球的怪圈。

在此，真心地恳请这些中年演员们能够清醒地认识到自己的职业走向和艺术追求。

不然终将会成为枉然！

相较于男女主角的情况，剧中郭晓婷和王弘毅等演员在表演时与角色形象的贴合度更高。

总的来说，此次中生代艺人参与演出的电视剧《念无双》，再一次引发了公众的广泛争议。

艺术的发展如奔腾不息的长河，需要源源不断的新鲜血液注入。

方能保持其旺盛的生命力。

从艺术发展的宏观角度出发，那些已经积累了一定演艺经验和知名度的演员们应当审慎地选择契合自身年龄层次的剧本。

每一个年龄段都有其独特的魅力和表现力，适合不同风格和题材的作品。

如果一味地执着于某些特定类型的剧本，而忽视了自身年龄与角色的适配性，不仅可能会影响作品的整体质量，还可能让演员陷入创作的瓶颈。

尤其是在古偶剧领域。

这一题材往往对演员的形象和气质有较高的要求，更适合年轻一代的演员去展现青春活力与灵动之美。

因此，中年演员们应减少涉足古偶剧领域，也为新一代演员留出此类题材的创作空间。

此前的唐嫣凭借着自身在《繁花》中的精彩表演，充分彰显了其作为实力派演员的地位。

然而，此次她新参演的古偶剧却再次引发了争议，显然是仍未能摆脱流量明星的标签。

看得出她对“自身舒适区”仍有所眷恋。

而刘学义则也需要尽快去探寻适合自己的转型途径，不能仅仅凭借外貌在娱乐圈立足。

转型之路还是要早点走，消耗路人缘并无好处。

诚然，目前《念无双》也才刚刚播出前几集，后续的剧情发展或许能够赢得良好的口碑。

不知大家是否会持续追它后续的情节走向呢？