欧洲“文艺复兴”是一场欧洲思想文化运动，提倡人文主义精神，充分肯定人的价值和尊严。说到文艺复兴时期的绘画艺术，文艺复兴三杰拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗是绕不开的焦点也是这一时期最具代表性的人物。

达芬奇

莱昂纳多·达·芬奇不仅是文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。达芬奇是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。看到这样多的头衔，我不仅感叹他简直就是旷世奇才，怕是这世间几百年才会出现这样一位吧。

达芬奇出生意大利佛罗伦萨附近的芬奇镇，在达芬奇14岁的时候父亲皮耶罗·达·芬奇确信儿子有绘画天赋，便将他送往佛罗伦萨，师从著名的画家韦罗基奥，开始系统地学习造型艺术。 老师韦罗基奥的画室是当时佛罗伦萨著名的艺术中心，经常有意大利人文主义者在这里聚会，讨论各种学术问题。在这里，达芬奇结识了一大批知名的画家、科学家和人文主义者，开始逐渐接受人文主义的熏陶。 在20岁时达芬奇已经有了很高的艺术造诣，他用画笔和雕刻刀娴熟的表现着现实生活的真、善、美和以及大自然的神奇。

达芬奇的杰作《蒙娜丽莎》《抱银鼠的女子》《卢克雷齐亚·克里韦利》和《最后的晚餐》，体现了他精湛的艺术造诣和无与伦比的绘画才能，不仅如此，达芬奇还擅长雕刻、音乐、通晓数学、生理、物理、天文、地质等科，一生保存下来的手稿大约有6000页。在达芬奇看来人体是自然中最美的研究对象，大自然的奇妙之作，世界上最难画的最难去表现的就是人，而达芬奇则是人类历史上唯一一位人物肖像画作和照相机拍的照片几乎一样的画家。进入晚年后达芬奇极少作画，而是开始潜心科学研究，去世时留下大量笔记手稿，内容从物理、数学到生物解剖，几乎无所不包。达芬奇一生完成的绘画作品并不多，但件件都是不朽之作。其作品具有明显的个人风格，并善于将艺术创作和科学探讨结合起来，这在世界美术史上是独一无二的。

拉斐尔

拉斐尔是著名的意大利杰出的画家，他是三杰中最年轻的一位。拉斐尔的作品博采众家之长，形成了自己独树一帜的风格，是手法主义的代表人物。他的作品反映了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。拉斐尔英年早逝，年仅37岁便离开了人世，后葬于万神庙。由于他的勤勉给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。

拉斐尔一生中所绘画的圣母画像都以母性的温柔以及青春健美完美的体现了人文主义思想。在这其中最负盛名的是《安西帝圣母》、《草地上的圣母》和《佛利诺的圣母》。在1513年-1514年期间所绘制的大型油画《西斯廷圣母》则是拉斐尔又一心血之作，整幅作品由圣母和圣徒组成的三角形构图，庄重均衡，圣母和耶稣表现了母爱的伟大和神圣。另外，《椅上圣母子》、《阿尔巴圣母》都是拉斐尔完美无瑕的绘画作品。

米开朗基罗

米开朗基罗·迪·洛多维科不仅是一位伟大的雕塑家、建筑师，还是一名杰出的画家和诗人，他的作品以人物的“健美”而著称，即使女性的身体也将肌肉描画的健壮而结实，有人甚至说过米开朗基罗没有见过女性的裸体。米开朗基罗性格孤僻而且脾气暴躁，和达芬奇、拉斐尔都合不来，也经常和他的雇主发生矛盾，但米开朗基罗一生在艺术上极力追求完美，始终坚持自己的艺术风格。我曾经在奥利地的维也纳美术馆观赏过米开朗基罗的手稿，在宽大的展厅里他的手稿静静地躺在玻璃之下，历经岁月的洗礼却依旧神采奕奕，那种摄人心魄的震撼只有真的身临其境才可以感受的到。

米开朗基罗于1564年在罗马去世，他的艺术风格影响了几乎三个世纪的艺术家，他致力于了解人体、解剖人体、研究人体的结构和运动，这使他成为最充分发挥人体表现力的画家之一。与充满深遂智慧之美的达芬奇的作品不同，米开朗琪罗的作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。

《大卫》是米开朗基罗的代表作，也是大家最为耳熟能详的作品之一。被誉为西方美术史上最值得称赞的男性人体雕塑之一。大卫是圣经故事中的经典人物，从小机智勇敢赋予冒险精神，当非烈士部族侵犯他的家乡，以色列城池受到严重威胁时，牧童出身的大卫挺身而出，用放牧时打死过狮子和熊的投石机把非列士的头领歌利亚杀死。大卫以他的赫赫战功，受到人民的拥戴，成了以色列最年轻的军事统帅。我想，大卫是米开朗基罗心目中英雄的化身，这座雕像将他想象中的英雄具体化的展示了出来。

文艺复兴三杰“拉斐尔、达芬奇和米开朗基罗”是整个艺术史上的巨匠。他们毕生所创作的艺术作品给是人类历史上伟大的珍宝。他们留给世人的不仅仅是美轮美奂无与伦比的画作，他们还几乎定义了那个时代的审美趋势以及艺术模式。更多的是人类艺术史上具有里程碑意义的创造力和对美好事物竭尽全力的追求和展现。