岁月是双刃剑，对女性来说既是朋友也是敌人。
谁都无法抵挡时间的流逝，但爱美的女性却会拼命抗拒着衰老。
可有这么一种奇怪的现象，那就是岁月对于女性的气质来说，往往比抗衰老的产品更有效果。
气质优雅的女性，哪怕在婴儿时期都是令人心动的，即使到白发苍苍的年纪，衰老的肌肤也掩盖不了她们的美。
日本女星山口百惠就是这样令人难以置信的存在，她在自己最美的年纪平稳退休，后面再也没有登上过舞台，但依旧能够令无数影迷惊叹。
这并不是因为山口百惠有天生不老容颜，而是因为岁月的洗涤，她的美已经超脱出了外表。
像个白头翁一样苍老，她的气质都是浑然天成的美丽。
那么山口百惠是怎么做到的呢?
甜妹形象。山口百惠被认为是早期的“甜妹”，从她出道之初，甜美青春洋溢的形象就令观众记忆犹新。
和后来周冬雨、李纯等高校女神不同的是，山口百惠在自己的形象上更新速度快，但变化不大。
确实，在上世纪六七十年代中，日本社会正处于快速发展期，经济水平提升后，人们更加享受生活，对时尚穿搭的追求也提高了档次。
但不同于今天一眼望去都是“时尚的新时代”的喧嚣，那时在人们心中，新时尚还处在一个接轨期。
日式风格还残留了一些余韵，只是微小变化。
经过了几年的磨合，日本社会已经能够将自己的时尚与国际大势同步，但是保留特色。
山口百惠的穿搭风格就是这样既有文艺感又不失淑女气质，还能够与当时最潮流时尚保持同步的。
在这样的环境下成长起来，山口百惠对时尚元素有着特殊感受能力。
她能将这些流行元素灵活地运用到自己身上一点不觉得别扭，更不会丢失自己本身的特色。
因此，从年轻小女孩到17岁出道之后，山口百惠专门请教服装设计师后，在自己的穿搭上做出了大改进。
这时候观众看到山口百惠时，总是能被惊艳到:
哇，今天换造型了吗?
但是山口百惠这股强大并不是一天就练出来的。
在她出道之前，曾经尝试过的一切小事都为此打下了基础。
或者说，从小对时尚有着特别热情的人，既会因为特殊经验对细节特别敏感，更容易通过体验得到更高水平。
即使工匠成就不了艺术家，经验也能磨练出无数个工匠来。
从事美术相关的小学期间，为之后登上更高时尚舞台奠定了很好的基础。
嗅觉在日常经历中逐渐磨练出来，对好看事物具备敏感性，并有意识地积累和拓宽自己的风格体系。
工作后，在时装秀中身临其境经历各种风格和亮点，更加坚定地相信着自己的风格和调性，让山口百惠无论何时都能保持最佳状态。
优雅气质人们总认为女性随着年龄增长，不能再穿年轻服装，而应该换成老年装。
因此在年龄逐渐变大后，人们对老人穿衣给出了很多自以为是的建议:
多穿套头毛衣吧，又暖和又方便;
多穿宽松裤吧，不紧身舒服;
别穿亮色了，老年人还是穿基础色好……
但事实真的是这样的吗?
当然不是。
气质优雅的面料能与随年龄变化层叠起来，相互衬托;
基础色不能展现个人魅力，但风格独特的颜色却能与自己搭配出独特造型;
宽松不妨碍型体，但合体线条衬托让你精神奕奕，一步登天……
从年轻到年长，衣服样式变化需要细致斟酌，但是不要紧张，无需焦虑。
要知道，在年龄变化中，有人消耗着自己的美，有人保留着自己的优雅，大部分仍旧优雅。
为什么?
因为优雅不是一维度，它不仅仅依靠身材体态，还能够通过穿搭展现出来。
山口百惠显得不老态并不是因为自己能够巧妙选择花样，而是因为自己喜欢基础款，同时也能够通过穿搭找到适合自己的花样。
这其中，她把重点放在了哪些地方呢?
细节太重要，我们来看看它们有什么独特之处!
细节很重要!首先要说的重要细节，就是花纹与底色的搭配。
很多人认为成熟之后就不要穿图案衣服了，它们容易显得幼稚。
但是图案其实是没有年龄限制的，有些图案具有成熟特征，可以显示稳定性、端庄性、生机性等等，比方说竹子、花朵、动物等，都能够通过特定风格传达出成熟感。
其次，服装的配色也有很大区别。
年轻人喜欢尝试亮眼色搭配，这无可厚非，只要注意别让自己像个调色盘堆砌出来就没问题，但是年长之后，不要太刺眼才是第一要务。
如果一体单色太暗沉，可以尝试浅色或者文化气息感强的大地色，各种白和淡蓝、米色对黑都比较友好，还能表现出大气内涵;
文化感大地色更适合中国或日本等传统文化底蕴国家，他们喜欢纪实自然风，还能通过大自然变化感觉到时间流逝和平静下来。
然后就是款式选择，这也是重点之一。
年纪增长后，我们需要认识到风格转变自己的开始，但是转变并不是否定，要想知道自己该选择什么样式，可以自己尝试，也可以请教专业顾问。
自己试错成本低，体验很好，并且如果选出了新的风格还能为自己增添快乐;
请顾问虽然钱要花一些，但是预防错误成本更低，并且可以逼迫自己思考清楚更加优秀搭配思路。
还有就是了解别人成功经验，通过借镜也能有效提升自己!
所以，既要选择合适款式，更要通过合理搭配保持自己的优雅与时尚。
