JOYYE卓艺陶瓷品牌创始人郑苏华女士接受香港媒体专访。
在2024年12月18日开幕的第五届粤港澳大湾区科技时尚文化周暨粤港澳时装周现场，一个将传统文化与现代艺术完美融合的品牌吸引了众人的目光——JOYYE卓艺陶瓷艺术生活品牌。其创始人郑苏华出身陶瓷世家，在艺术生活陶瓷领域深耕43载。本次，她携全新“染韵生花”系列作品亮相，为人们带来一场扎染技艺与陶瓷艺术跨界融合的视觉盛宴，展现非物质文化遗产的无限可能。
非遗焕新：从扎染技艺到陶瓷艺术的跨界创新“JOYYE卓艺品牌的核心理念可以概括为‘创意、艺术、人文’六个字，”郑苏华在采访中表示。她介绍道，“染韵生花”系列是品牌对扎染技艺的深刻致敬与创新表达。为创作这一系列，郑苏华及其团队在2023年至2024年两度前往贵州荔波县尧古村进行采风溯源，向布依族染娘学习传统扎染技艺。历经10个月的开发，他们融合非遗技艺与陶瓷设计，创造了200多种独特花面，将传统手工艺注入当代设计中。
JOYYE卓艺陶瓷荣获2024奥港澳时尚盛典暨“湾区之光”颁奖典礼粤港澳最具影响力品牌奖。
郑苏华强调，这不仅是一次设计上的突破，更是一种文化传承的责任。通过扎染技艺的现代化呈现，JOYYE卓艺成功将传统工艺带入全球市场，同时帮助了贫困地区的艺人实现经济赋能，让非遗文化在新时代焕发新生。每件“染韵生花”系列的陶瓷作品都附有一本小册子，详细记录了设计灵感与背后的文化故事，唤起人们对中国传统文化的认知与自豪感。
创意的诞生：自然与生活中的灵感谈及创意来源，郑苏华表示，灵感来源于对自然的细致观察和生活的深刻感悟。例如，“染韵生花”系列巧妙地将扎染的晕染效果融入陶瓷设计，通过色彩与釉料的层叠表现出既梦幻又富有质感的视觉效果。无论是骨碟上的板蓝根花纹，还是茶具设计中的留白美学，都展现了JOYYE卓艺对艺术的极致追求与匠心独运。
“陶瓷的灵活性和可塑性使得创意能够从想象迅速转化为实物。这是陶瓷艺术的魅力，也是JOYYE卓艺团队持续创新的动力，”郑苏华说道。她特别提到，JOYYE卓艺拥有一支由30多位中外设计师组成的设计联盟，他们从自然采集光与色彩，用艺术语言展现生命力，为陶瓷注入灵魂。
文化交融：东西方艺术的对话虽然起源于中国陶瓷文化，JOYYE卓艺却以全球化的视野推动东西方文化的交融。郑苏华介绍，JOYYE卓艺早在2014年便已进入全球奢侈品市场，与多家国际知名品牌合作。近年来，品牌更致力于国内市场的文化复兴，通过与故宫、敦煌博物馆等文化机构合作，将东方艺术的精髓融入现代设计。与此同时，与英国V&A博物馆的“威廉·莫里斯”以及“爱丽丝梦游仙境”IP的跨界合作，则让JOYYE卓艺在国际市场展现出深厚的文化影响力。
卓艺陶瓷在第五届粤港澳大湾区科技时尚文化周现场展览引游客驻足。
郑苏华总结了品牌的“三大融合之美”：传统与现代、东方与西方、生活与艺术。“通过这种融合，我们不仅是在设计生活用品，更是在为人们创造可以触摸的文化记忆和情感链接。”
使命与愿景：文化传播的践行者作为艺术生活陶瓷领域的领导品牌，JOYYE卓艺在国内市场已占据细分领域头部地位，拥有700多个线下销售网点，并积累了数十万忠实线上粉丝。郑苏华表示，未来，JOYYE卓艺将继续以文化传播为使命，探索跨界合作新形式，将非遗文化融入更多日常生活场景，让每个人都能在家中感受到艺术的温度与生活的仪式感。
在粤港澳大湾区这个连接中国与世界的桥梁中，JOYYE卓艺以其跨界融合的创新方式和深厚的文化根基，正不断为非遗文化开拓新的未来。郑苏华的故事不仅是中国陶瓷艺术崛起的缩影，更是全球化背景下传统文化传承与创新的典范。通过JOYYE卓艺的努力，东西方文化的碰撞与交融成为现实，艺术生活陶瓷正以崭新的姿态走向世界，为国际舞台带来独具东方魅力的文化表达。
