在之前的内容中，为大家推荐了摄影师Iris Humm 的作品：

每周推荐 | Iris Humm 生活细节​

他的照片随意中带着仪式感，每一张都很好地表现出了柔和、温暖的氛围；色彩浓郁，但并不让人感到腻；光影对比明显，很有真实感。

总之，他的照片让人感到舒适、惬意。

那么今天，我们就来简单分析一下Iris Humm的摄影风格，看看他在摄影过程中都使用了什么样的技巧：

1. 随意但不随便的构图

应该有不少人在看到Iris Humm的照片时会有些疑问，为什么有些照片歪斜的这么厉害？

这种“歪斜”的构图应该是摄影师主动选择的，而不是失误，Iris Humm的作品基本都追求表现一种随意的感觉，这种看似不经意的、顺手拍摄的构图就能突出随意的感觉；

另外，我们也应该注意到的是，部分画面的歪斜，如水平面的倾斜等并没有影响到主体的表现。

我们自己在平时拍摄时也要注意，很多情况下由于地理位置、透视等情况，我们难以保证画面中所有的元素都横平竖直，这时我们可以选择以主体或者画面中最重要的最有代表性的元素为参考，让他们保证横平竖直即可。

2. 经典互补色搭配

把注意力放到色彩上，就会发现照片中其实并没有很多颜色，主要是由橙、黄、绿、青色组成，橙色和青色相对来说饱和度更高，表现更为突出。

这一组经典的互补色不仅适合街头摄影、风光摄影，也适合日常拍摄，青色特别适合营造暗部的氛围，而橙色则可以与青色产生对比，在画面中产生兴趣点，让画面更耐看。

像这种互补色还有蓝黄、红绿等，相对来说，蓝黄和青橙应用更为广泛。

3. 对比强烈的光影

在Iris Humm的几张照片中，我们可以明显地看到高光溢出，同时画面还存在一定的死黑，照片的明暗对比很强烈。

这种强烈的对比也是增强视觉冲击力的一种方式，可以让照片更有吸引力；同时画面中明亮的天空、大片的黑色阴影虽然没有细节，但是也可以减少过多细节带来的繁琐，让主体更加突出。

另外有一点我们可以借鉴的是，Iris Humm的照片中很少有直接拍摄光源的角度，要么是对阳光进行一定的遮挡，要么是调整角度减少光线的进入，因此虽然光比强烈，但是不会对照片形成很大的影响；

Iris Humm也比较擅长的是捕捉反射后的光线，如光在水面上的反射、光线投射在墙面的形态等，这样的光线会更柔和一些，更适合表现氛围感。

我们在外出拍摄时，也可以注意上面这几点，在面对强烈的光源时，可以对其进行一定的遮挡，或者调整一下角度减少相机进光量，或者寻找反射后的光线，捕捉光线柔和的质感。

今天的内容就到这里了~