© 夏至这次改造不仅是室内空间的重新塑造，建筑的外立面也一并重新设计。在原建筑红砖的肌理前，中央部分的门厅以简洁的立方体形态突出于建筑。白色的装饰混凝土赋予了体块手工的肌理和原始的建筑形成呼应。同时白色又跳脱于环境十分醒目。

蜂巢当代艺术中心历经100天的改造，于11月正式揭幕。改造由建筑师孙大勇操刀，对3300平的展览空间整体设计改造。蜂巢当代艺术中心作为拥有798最大的单体建筑空间的画廊近年备受瞩目。17年前，这里从厂房改造为非营利机构伊比利亚当代艺术中心，后来由蜂巢当代艺术中心接手。俗话说从来不存在最好的时机，最好的时机就是现在，在这个经济普遍下行的环境中，2024年的这次改造，蜂巢希望借此提升一下自身以及行业的标准。这次改造可以说是798艺术空间的3.0版本，798从最早1.0版本的工厂，发展为具有工业风特征的2.0版本艺术空间，如今的798已经是具有世界影响力的国际当代艺术聚集地，所以3.0版本的艺术空间更加关注艺术品本身，为艺术品提供最佳的展陈环境。放眼未来和世界，蜂巢当代艺术中心的改造消减掉了工业厂房的痕迹，而是营造了一个纯粹的白盒子空间，更具国际性和当代性。

▲入口门廊© 夏至本次改造包括外立面、前厅、展厅、办公区、VIP室甚至卫生间和库房也做了重新规划，以及与之配套的中央空调、照明系统、水电网络等。此外，在前厅设置了一个文献阅览区，二楼增加了一个具有景观意味的廊桥区，站在这个区域既可以俯瞰主展厅的内部，也可以观看空间的外部。改造后的整体建筑就像一件巨大无比的极简主义风格的雕塑作品。

▲功能分析图© 槃达建筑

▲前厅© 夏至

▲前厅展览入口© 董琳建筑师的设计理念概括为三个W，第一个是“White”白，白盒子是理想的艺术空间原型。第二个是“Weight”重量。逐层递进的线性空间序列让建筑师联想到了神庙，所以在门厅处设计了一组硕大体量的立柱，就像是卡纳克神庙中的柱廊，给人一种庄严肃穆的神圣感。第三个W是“Will”意志。在建筑中人能找到力量和精神性的对话。主展厅方格状的屋顶结构建立了严谨的空间秩序，光从上面洒下来，人仿佛与现实世界剥离，至身于艺术的圣殿之中。

▲二层廊道© 夏至

▲二层廊道© 夏至

▲主展厅概览© 夏至

▲主展厅一角© 夏至

▲展览现场©董琳

▲展览空间概览©董琳这次改造不仅是室内空间的重新塑造，建筑的外立面也一并重新设计。在原建筑红砖的肌理前，中央部分的门厅以简洁的立方体形态突出于建筑。白色的装饰混凝土赋予了体块手工的肌理和原始的建筑形成呼应。同时白色又跳脱于环境十分醒目。内嵌的柱廊仿佛看到了经典的现代主义大师阿道夫·路斯的影子，路斯主张“装饰即是罪恶”的理念也影响了后辈建筑师，孙大勇提出“少既是爱”的理念在现代主义强调功能性的基础上，又增加了东方的温度和可持续性的考虑。

▲入口立面分析图© 槃达建筑

▲门厅以简洁的立方体形态突出于建筑© 董琳入口的四根柱子是建筑师有意增加的。建筑师说这些柱子灵感源于卡纳克神庙的柱廊，突出尺度的对比，让人在进入的路径中感受到空间节奏的变化，营造出庄重的空间气氛和崇高的仪式感。柱子中央是接待问询前台，仪式感满满。服务台上方是连廊，横穿柱廊，二层人在柱廊间横向穿行游走，宛如橱窗中的风景。前厅与右侧的副厅和二层的廊桥未来作为开放展览对外免费开放，首层还设置了资料浏览区，供人休息阅读。充分体现出艺术机构的社会性。

▲前厅分析图© 槃达建筑

▲入口的四根柱子© 夏至主厅的空间被屋顶的网格等分成18份，每个网格中央是发光膜模拟天光，梁下预留射灯轨道和空调风口。发光天花可以整体亮起，也可以单独亮起。为整个展厅提供了均匀的照明，方格的梁构建了空间新的秩序，为空间提供了参照的坐标。后面的办公区也做了空间梳理，增加了后勤动线和出入口，扩大了库房。二层办公空间采用开放式的空间布局，增加蜂巢团队的高效交流及和谐的工作氛围。三层释放吊顶空间和天光，重新在外墙上开窗，延续空间的秩序。三层作为大会议室和管理层办公室。后院的VIP区域也进行整体升级设计，强调雕塑感和庭院与建筑的互动关系。

▲顶部概念分析图© 槃达建筑

▲网格中央发光膜模拟天光© 夏至

▲阅览区© 夏至

▲楼梯© 夏至

▲楼梯和交通空间© 夏至蜂巢整体空间以白色调为主，干净纯粹。这一点不得不提起建筑师孙大勇的经历。2018年受原研哉邀请参加理想家中国大展——China House Vision时，孙大勇近距离和原研哉先生工作讨论方案，孙大勇深深受原研哉先生影响，原研哉的著作《白》也让他爱不释手。在白色的世界里，虚无感和抽象的美让他着迷。在蜂巢当代艺术中心中，一切都笼罩在白色之下。正如孙大勇坚信的精神性是建筑的终极追求，建筑是对光的礼赞。