期待了一周,终于迎来了歌手第二期。
看点依旧是很足。
只能说“直播”的后劲太大了,隔着屏幕都能嗅到歌手们的瑟瑟发抖。
直播一开始就炸上了热搜,足以见得节目的火爆。
对于歌手们来说,经过一周的备赛,上台的那两个小时就像一场考试,实力是一方面,但对于直播来说胜负很大一部分考察的还是歌手的心理素质。
说到紧张,那姐这期还是没能脱下包袱。
节目一开播,那姐别紧张就挂在热搜上,紧接着那姐的表情一直很凝重,英子是真紧张啊。
歌手最忌讳上台紧张,精力都花在了克服情绪上,难免出岔子。
那姐这期准备得算是天时地利,选曲和现场情绪配合度都非常高,但依旧是紧张眼神乱飘,甚至因为紧张忘词了,到处找提词器,非常之可惜。
那姐紧张的原因外乎几点,首先她太在意结果了,作为中国歌坛一把手,又是此次歌手唯一一位拿得出手的歌手,那姐被观众给予了厚望,最害怕的就是搞砸了咋办。
其次,因为出场顺序原因,看了外国大神的表演后,把自己吓着了,大胆猜测一下,要是作为第一个出场,那姐可能会发挥的更好。
另外一位出岔子的歌手是杨丞琳。
相比于那姐,从表现上来看她不算紧张,但是却暴露了更致命的缺点,基本功不扎实。
没有了后期滤镜,杨丞琳第一句就跑了调,对于她的评价最多的就是她是完全不懂得运用技巧,全靠大白嗓在吼,总之live现场很致命。
汪苏泷这期也是不怎么好过,喜提“难听”爆榜。
很大原因出在选曲,《血肉》这首歌可能写得很好,歌词很深刻,但是传唱度很低,共情力传达没有到听一遍就能被接受,观众更无法把歌曲本身和汪苏泷直接挂钩。
这里可以参考张韶涵当初的“阿刁”,显然汪苏泷没能做到。
同样犯了“选曲”错误的还有杭盖,黄轩,海来阿木,二手玫瑰,以至于停下来给人一种要争倒数第一的感觉。
因为听不懂啊!
矮子里拔高,要点评也是各有千秋。
杭盖一开嗓就是很牛逼的感觉,由于个人特色太突出,也不敢太过评价,总之就是这东西没见过,牛!
黄宣的呼声很高 ,但是选曲也很小众,有种特立独行的感觉,现场表现很好,但作为live,依旧是传达的东西无法让观众共情。
二手玫瑰反倒是收敛起来了,选了一首有历史背景的歌曲。
这首歌的历史因素,二手玫瑰没办法瞎搞,总体来说结合了一部分个人特色,但对于发挥个人实力还是保守了。
整场下来,中国区歌手,海来阿木算是稳定超常发挥。
相比于第一场,他唱功的部分有所体现,情感也依旧到位。
但是哈,总体来说差强人意。
看看外国去选手的热搜“亚亚秒了!”“香缇莫第三!”,实力是肉眼可见。
最要命的是下一期的预告,亚当作为新的踢馆歌手入席。
总之大家对于中国区选手是深深的担忧。
直接预设了下周第一非亚当莫属了。
随着节目的进行,这时候大家不光是替那英担心,节目的看点也悄悄转移了,那英作为还不错的歌手稳定发挥,外国歌手实力超群大家也知道,大家更加期待中国有谁能够出现,出个惊艳的舞台,不至于让大家感觉内娱完了。
你们有期待的歌手吗?
谁要那些内娱平时不练功的!要是请一些中国民歌选手、传统戏曲演员都是从小练功、练气息才长大的,根本不存在唱歌跑调问题。
在欧美,唱流行的也绝大多数人上古典歌剧唱法声乐课,相当于中国传统古典戏曲班子的练功。解决音准、气息、乐感等问题,然后,他们再唱流行。而国内流行歌手大多没有这个基础, 中国只有音乐学院、传统古典民歌、传统古典戏曲演员有这些练功。
中国传统民歌手、中国传统戏曲演员,比欧美那些歌星唱功厉害多了!中国传统民族音乐和戏曲,在西方叫古典歌剧,档次远高于流行歌曲,而且中国传统民族音乐和戏曲属于世界非物质文化遗产,比欧洲古典歌剧都悠久。还记得唱古典歌剧的西方世界的歌王帕瓦罗蒂吗?连格莱美大奖的流行歌手都拜他为师,而帕瓦罗蒂却非常钦佩中国传统戏曲艺术家,并向中国传统戏曲艺术家学习,他们才是功底深厚的“同行”。同样!欧美流行歌星,应该拜中国传统民族音乐家和戏曲家为师才对!应该要中国这些艺术家参赛,把欣赏欧美流行歌曲的肤浅的国内听众评委赶走,叫国际懂音乐的评委来打分。